Andrey Bartenev - umělec, sochař, návrhář: biografie, osobní život, tvořivost

Andrei Bartenev je šokující umělec, návrhář, módní návrhář, stejně jako televizní hostitel. Ruský tvůrce interaktivních instalací a skandálních představení. Od roku 1996 je Andrew členem Moskevského svazu umělců.

Životopis

Biografie Andrei Barteneva začíná v Norilsku v roce 1965. Od dětství chlapce toužil po kreativitě: snil o tom, že se učí hrát na klavír, ale protože Bartenevové žili velmi skromně, nemohli si dovolit tak drahý nástroj. Rodina žila v malém pokoji v provinčním společenském bytě. Krása Andreje však nikde nezmizela: začal kreslit, vytesávat, vytvářet koláže a zabývá se dalšími tvůrčími aktivitami pro volný čas.

Po absolvování 10. ročníku ve věku 16 let opouští Andrei Bartenev své rodné město a chodí studovat na Krasnodarský institut umění, kde se o několik let později stane divadelním ředitelem. Na jihu udeřil umělec svým teplem a vzrušením barev - na rozdíl od studeného severního Norilsku s jeho polárními noci, věcnými sněhami a tajemnými severními světly na obloze, Krasnodar vypadal jako tropický ráj. To ovlivnilo nejen vnímání světa Andrei Barteneva, ale také vnímání barvy a malby obecně. Jeho práce se stalo více než jen psaním obrázků. Andrej se soustředil na dynamiku svých prací, která se mu v budoucnu stala prospěšná - to se shodovalo s myšlenkami období, ve které se umělec spojil s umělcem.

Moskva: první úspěchy

Již ve věku 20 let chodí mladý muž do Moskvy na osobní pozvání Zhanny Aguzarové a jejího ředitele. Kdysi v hlavním městě začne již mladý umělec Andrej Barteněv aktivně spolupracovat a komunikovat s různými mladými skupinami v různých uměleckých oblastech a kreativitě. Během tohoto období uvede své první představení, které okamžitě přilákaly pozornost nejen významných kritiků, ale i jednoduchých diváků, kteří předtím neslyšeli o mladém talentu.

Později v galerii "Mars" Bartenev vystavil první vážnou práci společně se svým přítelem Petlyurou. Seznam děl Andrei Barteneva obsahuje "Velký Koryakský racek" a "Rampage na hory Ana-Dyr pod zpěvem Nikitinských ryb". Současně autorské představení "Botanický balet" bylo tak hlasité, že Andrej šel na festival v Rize, kde získal Grand Prix za svůj výkon.

Světová pozornost

Zahraniční tisk 90. ​​let pozoroval s zvědavostí vývoj excentrické ruské tvořivosti. Evropa byla potěšena svým stylem performancí, které se podobaly díla ruské avantgardní éry a futurismu. Ale nejen cizinci si všimli talentu odvážného autora - v roce 1996 byl Bartenev přijat do Svazu moskevských umělců.

V roce 2000 byl Andrei Bartenev pozván zakladatelem této organizace, Robertem Wilsonem, aby pracoval v Watermill Center v Hamptons. V USA ukázal Andrei jednu z jeho nejrozšířenějších děl - "Žebřík červené". Na této show se zúčastnili skuteční operní zpěváci a orchestr, ale místo hudebních nástrojů používali prázdné plechovky. Kromě toho umělci hodili těstoviny z balkonu na jeviště, což vyvolalo zvláštní dojem publika.

Na západě se umělecké umění vystupovalo v samostatné disciplíně. Ruský návrhář dokázal najít zástupce cizí umělecké elity. Mezi jeho přátele jsou tak jasné osobnosti jako Calvin Klein, Paco Robann, Zandra Rose, Andrew Logan, Robert Wilson, Jean-Paul Gauthier a mnoho dalších.

Bartenev-učitel

Bartenev sám věří, že je narozeným učitelem: téměř na počátku své tvůrčí činnosti dostal své první studenty. Možná to přispělo k jeho zkušenostem s průkopníkem v dětských táborech. Andrey se vždycky podařilo založit společenské kontakty a najít společný jazyk s téměř všemi, se kterými se setkává. Žáci Barteneva nyní dostávají vysoké známky od současníků, pracují jako umělci a designéři ve slavných kapelách v USA a Evropě.

Kreativita

Andrey Bartenev píše své obrazy ve smíšených technikách, využívajících dekupage, grafiku, pastelovou malbu, koláž. Mezi nejznámější díla umělce patří "Autoportrét ve svatebních šatech rajského ptáka", "Tichost dvou klaunů", "Dívka se dvěma ohňostroji", "Portrét v botách", "Autoportrét jako Arnold Nizhinský", "Jsem víly, . Stylisticky, jeho obrazy jsou náchylné k extrémnímu stupni abstrakce a sochy dělají prostého muže v ulici bláznivého.

Umělec se však skutečně projevuje tím, že vytváří velkolepé představení. Mezi jeho nejznámější představení patří Faust, Snow Queen, Spodní prádlo pro Afriku, Spící krásky. Andrej se také ujal role organizátora festivalu ilustrací "Smile Institute", stejně jako výstavy "Love the haute couture!". Jeho výkony byly vždy velkým úspěchem, nýtování o zvědavý pohled uměleckých kritiků a obyčejných milovníků umění.

Drama divadlo

Taková všestranná kreativní osoba, jako Andrei Bartenev, nemohla pomoci, ale snažila se jako divadelní herec. V brzy 2000, kdy byl na prudkém vzestupu své kariéry, se podílel na produkci Shlem.com, která byla z románu vytvořena notorickým a také extrémním spisovatelem Victorem Pelevinem. V tomto experimentálním výkonu autoři stanovili cíl kombinovat vlastní výkon s projekcí videa a komunikací diváků v internetovém prostoru. Produkce se zúčastnila festivalu NET Contemporary Art Festival, ale přehlídka neměla očekávaný úspěch a kritiky nezažila. Tato událost však ukázala Bartenevovi jako umělec, který neustále hledá nové výrazové prostředky a neviditelné formy umění.

Módní návrhář

Většina ruských diváků je umělce známá jako šokující návrhář Andrei Bartenev, který se často objevuje v médiích v jeho světlé a úžasné výbavě. Andrey se pravidelně účastní společenských akcí, kde se objevuje v neobvyklých kostýmech. Najdete ho v kostýmu obrovského bobulí nebo fantastického kostýmu připomínajícího vzhled cizince. Majitel vysokého růstu (184 cm), umělec vypadá mnohem mladší než jeho roky, než aktivně využívá, je vynikajícím vzorem pro jeho autorské experimentální oblečení. Ale bez ohledu na to, jak divný Andrej vypadal ve svých úžasných kostýmech, vždycky vypadá bezvadně stylový, i když je to kategoricky neobvyklé. Jako by sestoupil z futuristických futuristických ilustrací, Bartenev zachytil jeho oči a rozbil známý obraz obyčejného světa. Možná právě proto se Andrei Bartenev v "módním rozsudku" stal jedním z dočasných přednášejících - za neobvykle jemný smysl pro krásu a odvážný přístup k běžným věcem.

Osobní život

Andrey Bartenev pečlivě ukrývá osobní život. V některých rozhovorech však vyjadřuje, že v paralelním světě má přátelskou a silnou rodinu, skládající se ze tří manželů a jedné ženy. Je těžké pochopit, zda umělec žaluje nebo mluví vážně - s takovými původními osobnostmi je často obtížné zjistit, co je to. Ale pokud jde o děti, nemá žádné potomky ani v této "paralelní realitě". Možná je to proto, že návrhář sám zůstává dítě ve sprše. Když už mluvíme o skutečné rodině: Ne tak dávno Barteněv ztratil svou matku, která byla k němu nejbližší. Umělec zažil tuto ztrátu tvrdě, ale s jeho charakteristickou bit hořkého optimismu a jasným pohledem do budoucnosti.

Bartenev teď

Barteněvovy umělecké akce se dnes konají v hlavním městě hlavně v zábavních centrech. Výstředník si vybral vzrušující barvy, spoustu jasných balónků a různé světelné efekty v jeho nástrojích. Všechny práce Barteneva, zvláště ty nejnovější, jsou plné radosti a pozitivních emocí. Kostýmy nejnovějších představení jsou skromné ​​a jednoduché - jsou určeny především k tomu, aby nezasahovaly do volného pohybu herců.

V roce 2016 Andrew uskutečnil několik akcí: "Dej lásku!", "Portréty šťastných lidí", "Feet - ve vodě, hlavu - v oblacích". Tyto představení měly velký úspěch a maximální návrat k divákovi.

Na začátku roku 2017 byli diváci prvního kanálu potěšeni zprávou, že novým hostitelem programu "Módní věty" bude Andrej Barteněv, který nahradí Alexandra Vasilejev. Ale Andrey byl vzat pouze jako dočasný moderátor, nicméně se mu podařilo shromáždit některé nádherné obrazy a pomohlo účastníkům show osobně se odhalit.

Výstřední návrhářka a designérka, umělec a herec, učitel a autor nádherných článků o dějinách umění, Andrei Bartenev nejenže sleduje veřejnost, ale také dává hluboký význam do svých děl. Umělecké chuť je možné zacházet různě s výběrem oblečení, ale je hloupé popřít, že tak či onak má neopakovatelný smysl pro styl, na pokraji mimozemšťanů. Ať je to možné, Andrew pokračuje v tvorbě s důrazem na výjimečně pozitivní dojem, za který by mu měl poděkovat: v tomto poněkud ponurém světě může taková bláznivá kouzla nejen otřásat a fandit, ale také vás uvěřit, že svět není správný monotónní a nudné, jak se zdálo dříve.