Arménské tance: klasifikace a popis

Každý region a provincie Arménie má své vlastní národní zvláštnosti, včetně kostýmů a tance. A to není náhoda. S pomocí divadelní tvorby v tanci jsou vyjádřeny rysy života, zvyků, kulturních hodnot a tradic různých územních obvodů. Každý krok, každá houpačka má určitý význam a odráží historii Arménie.

Hlavní klasifikace arménských tanců

Základem arménských tanců jsou pružné pohyby. Ale v každé kompozici se provádí jinak: hluboko nebo povrchně; v různých intervalech a rychlostech. Jedním z hlavních kritérií pro klasifikaci je způsob výkonu, podle něhož jsou arménské tance rozděleny do tří velkých skupin, po nichž následuje klasifikace:

1. Skladby, které doprovázejí zpěv.
2. Tanky, které se odehrávají na doprovodu národních hudebních nástrojů.
3. Kombinace kombinace způsobu provedení dvou předchozích skupin.

Klasifikace tanečního obsahu

Národní arménský tanec je výrazem textu v pohybu. Tato funkce je spojena s historií narození choreografického umění v Arménii. Pak každý tanec měl ústní srovnání a vyjádřil určitou náladu, touhu, žádost nebo doprovázel nějakou důležitou událost. Například svatby, pohřby a jiné obřady.

Podle tohoto principu jsou arménské tance:

• mythical;
• epické;
• lyrické;
• laudatory;
• cestování;
• sekulární;
• práce;
• armáda;
• děti;
• smutek.

Také v oddělených skupinách byly vybrány choreografické kompozice prováděné lanovkami a lovci.

Charakteristika arménských tanců

Některá díla arménského choreografického umění jsou stále velmi populární a někdy jsou nedílnou součástí oslav různých akcí.

Mezi nejslavnější vojenské kompozice patří pták a trachag, které jsou prováděny výhradně muži. V Bydu se tanečníci stoupají na ramenou a tvoří dvoupatrovou zeď, která symbolizuje doby, kdy obyvatelé museli obhospodařovat své pozemky od mnoha dobytců. Funkcí trakhaje je použití při provádění různých zbraní (šavlí, mečů, ostří), s nimiž se napodobují pohyby bojovníka. Tento tanec měl původně důležitý rituální význam. Inspiroval muže odvahu a statečnost před vojenskými kampaněmi.

Arménský tanec nevěsty je Uzundara, kterou provádí žena sólo. Náhorní Karabach je rodným sídlem Uzundary. Bylo tam tradice, kdy se nevěsta vzdává hold rodičům a rozloučí se s ní domů před svatbou v procesu tančení. Všechny pohyby jsou charakterizovány plastičností, jemností, zdrženlivostí a pomalým tempem.

Na území Kavkazu je velmi populární tanec shalakho. Má mnoho výkladů a experti kulturních tradic na Kavkaze stále tvrdí o historii svého původu. Přesto většina z nich má tendenci věřit, že se původně objevila v Arménii a později se rozšířila do blízkých území. Nejčastěji je arménský shalakho tanec vykonáván dvěma muži a jednou ženou. Muži ve spiknutí choreografické kompozice bojují o umístění a pozornost krásné slečny, která demonstruje jejich ctnosti. Oni se pohybují energicky a expanzivně a žena naopak provádí omezené a plastické pohyby.

Kochari: Arménský tanec pro všechny časy

Kochari může být nazván vůdcem popularity mezi arménskými tanci. Tato choreografická kompozice se skládá ze dvou částí: středně a rychle. Vykonávají muži, kteří jsou v kruhu pro většinu tance, drží se za ruce, položí si ruce na ramena a dělají základní pohyby s nohama. Kochari odráží celý temperament a energii arménského lidu. Samotný název "Kochari" pochází ze slova tureckého původu "koch", což znamená "beran", který je spojen s originální interpretací představení, která byla imitací těchto zvířat skákajících na skalách. Představení je tradičně doprovázeno hraním arménských národních hudebních nástrojů: zurni a dhole.

Kochari - arménský tanec, považovaný za jeden z nejstarších. Jeho vzhled pochází z počátku 19. století. Poté Arméni obsadili část území moderní Turecka, odkud byli vysídleni. Snad tvorba uzavřeného kruhu během představení symbolizuje odcizení, které pociťují předkové moderních Armenů, kteří jsou pod jhem Osmanské říše.

Kochari je široce rozšířen po celém Arménii, ale je také populární daleko za jeho hranicemi. Je nedílnou součástí svátků. Jednotlivé prvky Kocharu zahrnovaly balet "Spartak" Khachaturian, ve druhé symfonii Ter-Tadevosyan, "Symfonické tance" Mirzoyana.

Obleky

Arménské tance by nebyly tak barevné a jasné, kdyby to nebylo pro kostýmy, které odrážejí charakter pohybů, náladu výkonu a základní kompoziční význam. Kostýmy se liší v závislosti na územní oblasti země, ale v nich stále existuje jeden společný rys: převažují barvy čtyř elementů. Podle arménské filozofie, červená reprezentuje vzduch, černá země, bílá - voda, žlutá - oheň.

Arménské taneční soubory

Tato země dala světu spoustu světelných tanečních kompozic, které hrají členové mnoha hudebních a choreografických skupin. Některé z nich jsou velmi populární nejen ve vlastním státě, ale i mimo jeho hranice.

Národní choreografické umění Arménie je přiměřeně zastoupeno jednou z nejlepších národních skupin - Arménský státní taneční soubor, který získal celosvětové uznání. Mezi další populární skupiny patří "Bird", "Karin", "Barekamutyun" atd.

Arménské tance mají starodávné tradice. Několik století spojují národní filozofii, rituální tradice a smyslný svět horkých lidí této země.