Krásné básně o Rusku

Básně o Rusku jsou nedílnou součástí ruské poezie. Oba zástupci klasické literatury a básníci naší doby neúnavně oslavují ve svých dílech velikost ruského národa, krásu přírody, šířku a velkorysost ruské duše. Dnes je o nich a mluví.

Jevgenij Yevtusenko: zlaté tři

V roce 1991 se slavný ruský básník a dramatik stěhovali do Spojených států za účelem trvalého pobytu. Ačkoli jeho díla byla plná lásky k vlasti dříve, začíná být v nich vidět výrazná nostalgie. Básně o Rusku E. Yevtushenko jsou plné pocitů. V nich oslavuje problémy tohoto století, ve kterém žil, je pyšný na ty, kteří trpěli kvůli spravedlivé věci, a pohrdá těmi, kteří nechávají všechno náhodou. Lyric říkal, že v Rusku, které mají být narozeny básníky těch, u nichž existuje duch rozporů. Koneckonců, básník je síla navržená tak, aby vyzdvihla problémy doby, ve které měl člověk žít.

V dílech Jevgenije Yevtushenka jsou básně o Rusku dána zvláštní místo. A některé z nich mohou být považovány za zlaté skutky, v nichž lidstvo, duch vlastenectví a láska k přírodě se vroucí neřešitelným ohněm. Zde jsou některé z nich:

• " Rusi chtějí válku ?" V roce 1961, kdy byl svět na pokraji jaderná válka, tato práce byla odpověď Západní země: Ruský lid nechce bojovat. Ačkoli současní ideologové SSSR odsoudili jej, o deset let později se práce stala velmi populární. V tom Yevtushenko oslavuje krásu otevřených ruských prostorů a zdatnost bojovníků, kteří navzdory všemu porazili fašistické útočníky nejen z vlastního důvodu, ale také z celého světa, takže všichni, kteří v něm žijí, mohli snadno vidět sny.
• " Přicházejí bílé sněhy ." V této práci, psané v roce 1965, autor jako by kreslil linii k jeho tvořivosti, doufal, že jeho práce nebyla marná a nechala to být trochu, ale pomohla jeho milované vlasti. "Pokud je Rusko, znamená to, že budu také" - končí jeho lyrické dílo tímto jednoduchým způsobem, zdůrazňující vytrvalost a věčnost velkého státu.
• " Dopis do Paříže ". V této práci autor odkazuje na George V. Adamovič. Zde se autor zaměřuje pouze na jednu myšlenku: bez ohledu na to, jak daleko je člověk ze své vlasti, bez ohledu na to, jak tvrdě se snaží zbavit svého původu, země, kde se narodil, navždy zůstane součástí své povahy.

Sergej Yesenin

Je to obtížné ignorovat básně o Rusku od Yesenina Sergeye. V raných dílech je obyčejnou vesnickou vesnicí takovým rájem - všechno je zde jednoduché, domorodé a krásné. V jeho díle není místo pro konflikt, jen klid a nepředstavitelný klid. Hlavními "hrdiny" jeho básní byly řeky, široké stepi, nekonečné pláně, ptáci, zvířata a samozřejmě i člověk. Považoval se za součást selského Ruska. Když vypukla revoluce roku 1920, která v minulosti opustila staré dobré Rusko, Yesenin vnímá její smrt jako svou vlastní.

Yesenin má hodně básní o Rusku, ale mezi nejvýznamnější je dílo "Goy, Rusko, můj drahý", který je naplněn božskou láskou básníka ke své vlasti. Mluví o modré obloze a nekonečných prostorech. Vesnice Esenin se zdá být něco vznešeného a svatého. Jednoduchá vesnička v této práci se změní ve svatyni a Rusko - v kostele.

V básni "V domě otce jsem opustil dům". Zde se láska k rodné zemi projevuje v pocitu touhy po domově. Yesenin ujišťuje, že dříve nebo později každý musí opustit místo, kde vyrostl. Ale bez ohledu na to, jaký je osud člověka, bude se chtít ještě vrátit.

Yesenin věnuje velkou pozornost přírodě ve svých básních o vlasti. To jsou jen jeho díla "Na orné půdě, ornou půdu, ornou půdu" nebo "Spí peří". Ale časy se blíží, epocha mechanizace začíná a dobré staré "Staré Rusko" se změní v něco nového, hlučného a křičícího. Ve své básni "Já jsem poslední básník vesnice," píše právě o tom Heinen, je těžké pro něj přijmout skutečnost, že se jeho oblíbené vesnice a venkovské krajiny mohou časem potopit do zapomnění. V pozdějších pracích ve svých básních o Rusku lze vysledovat smutek a těžkou nostalgii. Jako příklad můžete volat díla "Tato ulice je mi známá", "Svět je tajemný, můj starodávný svět" nebo "Opil jsi mě píseň, která předtím".

Alexander Blok

S pomocí živých obrazů popisuje Blok Rusko ve svých dílech. Samotný básník jednou prohlásil, že téma jeho vlasti je klíčem k jeho práci. Začínal svou kariéru, napsal básně o Rusku a zůstal věrný tomuto tématu až do konce.

Celkově Blok napsal 38 básní o Rusku. Ve své práci vystopoval tradice Nekrasova a Tyutcheva. Ale nejblíže k němu v duchu patří "vlasť" Lermontova, kde je prohlášeno chudé, venkovské Rusko a oficiální vlastenectví je odmítnuto. V Tyutchevu přijal Blok základy vlastenecké symbolizace a s Nekrasovem nalezl společný základ v historickém optimismu. Spojením těchto složek nalezne Alexander svůj jedinečný styl psaní. Jeho práce jsou však značně ovlivněny událostmi, které v té době proběhly v zemi.

Začíná tedy cyklus vlasteneckých děl s básní "Gamayun, Bird of Thing", ve které se zaměřuje na složitost historického vývoje a formování státu. V cyklu "Na poli Kulikova" se Blok soustředí na cesty rozvoje Ruska: bez ohledu na to, jakou cestou se stát vyvíjí, nikdy se nezastaví v mrtvém klidu.

Zvláště zajímavé je, že v dílech Bloku se Rusko chová nejen jako matka (jak je obvyklé), ale také jako nevěsta, milovník, manželka. Básník tak srovnává lásku své rodné země s láskou k dívce. Také v některých jeho dílech se zaměřuje na kontrasty mezi nimi sociální vrstvy populace, což ukazuje rozmanitost Ruska, což vyžaduje změnu.

Ale větší pozornost si zaslouží báseň "Rusko". Blok popisuje svou vlasti jako krásnou ženu, ale ne spí, tak jak to bylo v díle "Rus", ale bezuzdnost, loupež a neposlušnost. Taková osoba nikdy nezemře, nikdy nezemře, i přes to, kdo ji povede. Blok byl jedním z mála básníků, kteří přijali říjnovou revoluci, pevně věřil v potřebu změny a byl stejně jistý, že Rusko zůstane navždy Rusko.

Michail Lermontov

Kdyby básně Blokovy o Rusku byly pečlivě promyšleny a ověřeny, pak Lermontov psal o vlasti pod vlivem silných emocí. Byl to obecně temperamentní muž, který se odrazil v jeho díle. Jako příklad můžeme pojmenovat dílo "Rozloučení, nezamýšlené Rusko". Básník to napsal v roce 1841, kdy měl odejít na Kavkaz. Chtěl se věnovat poezii, ale kvůli ošklivé povaze a krutým výrokům se před ním zavřelo mnoho dveří. V takové špatné mysli se Lermontov začal zuřivě zapisovat na papírové slova, která se nakonec změnila v báseň "Rozloučení, Unwashed Rusko".

Tato práce doslova promění všechno dovnitř do negativních a nevědomých, které jsou v Rusku skryté. První řádek, který v kombinaci je název básně, velmi přesně popisuje společenský řád té doby. A kromě toho to ukazuje, jak si většina lidí v zemi myslí - primitivně a bez milosti. Symboly jsou zde "modré uniformy" nosené obránci práva a pořádku, které potlačily Decembristické povstání a "věrný lid", aniž by se domnívali, že je možné žít jinak.

S těmito žhnoucími slovy se Lermontov snaží ukázat, jak cenzura a neschopnost svobodně vyjadřovat své pravé myšlenky utlačují ho. Ale také se bojí opakovat osud svých předchůdců, bratrů pera, kteří byli posláni na tvrdou práci. Lermontov doslova vyvažuje na tenké čáře mezi těmito konfliktními pocity: je rozmarný a rychlý, ale přesto tlačí v sobě touhu otevřeně čelit autoritám.

Nechte v jeho literárním dědictví Rusko vypadat jako něco špinavého a světského, ale Lermontov miluje svou vlasti a je pyšný na svou hrdinskou minulost. Koneckonců, kdyby ji nenáviděl, vůbec by nezáleželo na tom, co se děje kolem, a tato báseň by se nikdy neobjevila.

Nikolay Gumilev

Lermontov se jednoduše pokusil uniknout z drsné reality a byl plný smutku z toho, co nemohlo nic změnit. Na rozdíl od toho může dát básně o vlasti Gumilyova, který byl svědkem tragických událostí první světové války a znal bolest ztráty. Pojmy "vlastenectví" a "politika" nejsou ve své práci spojeny, prostě chválí Rusko a popisuje to jako nejlepší zemi, která bude vždy vyhrána.

Tyto motivy jsou jasně vysledovány v díle "Ofenzivní". N. Gumilev, který byl 28 let na začátku první světové války, byl jedním z prvních, kteří se připojili k armádě dobrovolníků. Připadalo mu, že vojenská kampaň bude jako fascinující dobrodružství, podobné těm, o kterých četl tolik, ale všechno se ukázalo jinak. Musel přehodnotit své názory a pak Nikolai skutečně pochopil, že Rusko má potíže.

"Země, která se mohla stát rájem, se stala ohnivou doupě," začíná Gumilevova práce. Básník je ohromen nejen rozsahem vojenských operací, ale také počtem úmrtí, které každodenně musí vidět. Tyto události rozrušují krev, básník píše o tom, jak vojáci jdou na ofenzívu, omezují se na jídlo, ale to není důvod k stížnosti, ale spíše důvodem hrdosti. Gumilev říká, že duchovní jídlo a víra jsou důležitější, bez nichž není možné přežít na frontě. Básník píše, že je nositelem velkého myšlení, proto nemá morální právo umřít. V jeho hrudi je "zlaté srdce Ruska", žíznící o vítězství a on, jako skutečný patriot, ji bude následovat až do konce.

Igor Severyanin

V dílech Gumilyova je Rusko stát, který bojoval za svobodu. Zde se vlastenectví a láska k vlasti kultivovaly tragickými událostmi, které spadly do jeho spousty. Rusko však bylo a stále zůstává zemí kontrastu, kde královská vznešenost a způsoby hraničí s rolnickými návyky a chudobou. Proto ve svých básních o Rusku často zdůrazňují ruští básníci.

Zejména je třeba věnovat pozornost práci Igorovi Severyaninovi. V díle "Moje Rusko" I. Severyanin ztělesnil veškerý rozpor, který lze nalézt v oblasti vlasti. "Plazivá, okřídlená země" - zdálo se, že básník tkalí zajímavou krajkou rozporu ze všech možných neshod.

Básník nesouhlasil s revolučními myšlenkami a v roce 1918 se přestěhoval do Estonska. Nicméně neúnavně sledoval události, které se odehrávaly v Rusku, a pokaždé se zajímalo, kde tato síla, z tohoto národa, získala sílu, aby znovu a znovu zvedla z kolen. Navzdory skutečnosti, že místo modlitby se ideologie aktivně prosazuje bez poklesu zdravého rozumu, nejvíce talentované kulturní média a budoucnost země jsou otevřeně pronásledovány a změny k lepšímu přeměně země na ruiny, skutečný ruský duch nemůže být zničen. Jen díky němu Rusko stále dýchá, stále bojuje, stále se pohybuje kupředu.

Pouze v cizí zemi a pozorování událostí v Rusku zvnějšku, Gumilev si uvědomuje, že ve své vlasti jsou naprosto protichůdné pojmy spojeny nepochopitelným způsobem. Láska a nenávist, luxus a chudoba, pohanství a ortodoxie. Ovšem právě tyto rozpory činí tuto zemi silnou a za to není možné ji milovat. Básník pevně věří, že tato jedinečná vlastnost pomůže zemi oživit, i když je zcela zničena.

Sergej Behteev

Krásné básně o Rusku napsal mnoho básníků v různých dobách. Někdo skandoval své otevřené prostory, někdo vyprávěl o vlastenech a odvážných válečnících a jen málo se zaměřilo na takovou kvalitu, jako je pokora. Takže v díle Bekhteev "Carské Rusko - pokora a pokora" jsou popsány tyto vlastnosti. Tato báseň může být nazván jedinečným svým vlastním způsobem, protože neexistují žádné náznaky nespravedlnosti politické činnosti, všechny temné tajemství země nejsou odhaleny.

Právě to vypráví o všech nejlepších kvalitách ruského lidu. O jeho pohostinných zvycích, pocit soucitu a tvrdé práce. Autor nezapomíná na svatost ruského národa a na krásu světa, který ho obklopuje. Mezi básně o Rusku, ruským básníkům může být tato práce oprávněně nazývána nejvíce nábožensky orientovanou, nesoucí pozitivní myšlenky šlechty, hrdinství a prostého lidského štěstí.

Alexander Puškin

Nyní básně klasiky o Rusku zaujímají čestné místo v literatuře, ale najednou byly odrazem té doby. A v každém díle bylo možné vidět ty výrazné rysy velké síly, která navzdory všemu nedovolila zmizení. Jednou z těchto vlastností je víra. Pouze ti, kteří žili a narodili se v Rusku, si mohou uvědomit všechny své tajemství. Mohou pochopit, jak taková rezignovaná a pokorná, dává odmítnutí každému, kdo porušuje její důstojnost. A. Puškin to zjevně vylíčil v jeho díle "Smrtících Rusů".

V roce 1830 došlo v Polsku k povstání, kdy Rusko intervenovalo. Tato událost se stala rezonující a vládci evropských zemí začali kritizovat činy Ruska. Pushkin byl takovou kritikou pobouřen a ve své práci protestuje proti reakci západních zemí. Básník nebyl jen patriot, ale také dobře známý v historii své země. Věděl, že najednou Rusko a Polsko tvoří Litvové knížectví, které děsilo všechny evropské země. A nyní, když se Rusko snažilo najít společný jazyk s Polskem, evropští vládci začali otevřeně protestovat, protože se obávali, že se opět stanou druhotnými hráči na mezinárodní scéně.

Básník si dobře uvědomuje, že Rusko je mocná říše, která dokázala porazit Napoleonovu armádu a přinést dlouho očekávanou svobodu nejen svému, ale i ostatním zemím. Oni se jí bojí a pomlouvají ji. Pushkin nechce další válku, ale ví, že kdyby se evropské země náhle začaly bojovat v Polsku, Rusko bude chránit Slované. Tato země není pro válku cizí a vítězství bude zřejmé. Puškin byl pyšný na své lidi, byl pyšný na vojáky, kteří cítili potřebu. Ano, ve většině z jeho prací klasika posmívala šlechtu pro okázalý vlastenectví, ale ne v této básni. Možná právě proto ho císař Nikolaj I. sám uznal.

Moderní Rusko

Ale časy cárského hrdinského Ruska jsou dávno pryč. A spolu s nimi zmizeli velcí ruští básníci, kteří oslavovali svou vlasti. Zajímalo by mě, jestli jsou dnes ti, kdo píší odejdi pro svou zemi? Samozřejmě, existuje. Ale z velké části moderní básníci jsou anonymní bez tváře. Často najdete úžasný kus, který napsal neznámý člověk.

Co se týče básní o moderním Rusku, většina z nich se zaměřuje na proklínání současné vlády a zobrazování kruté reality moderny. Vezměte například sbírané díla Vyacheslava Kalnova, básně o moderním Rusku. Jak píše sám autor, jeho dílem je pohled na sovětskou osobu o realitách současnosti. "Země jezera v bažině se všechno změnila na okamžik" - píše o své vlasti a připomíná slavné časy velkého státu.

Píše, že kontrast, který se proslavil pro Rusko v básních klasik, existuje dnes. Pouze to není rozlišující vlastnost, která učinila zemi neporazitelnou. Nyní jsou dvěma různými galaxiemi, paralelními liniemi, které nejsou určeny k protínání. V básních Kalnově je Rusko zemí obchodníků a bezpečnostních strážců, podvodníků a obchodníků. Teď už není všechno jako předtím: lidé se navzájem vidí jako nepřátelé a hlavním zaměstnáním je chodit a ukrást. Z modrých obrazovek političtí lidé leží tiše, zbavují obyčejných lidí. Obyvatelé už nevyzařují lásku, oči jsou bezduché a mrtvé, prostě existují, řízené pravidly přijatými ve společnosti. Autor však ujišťuje, že všechno se může lišit, ale jen "ne všechny z nich touží po moci".

Moderní básně o Rusku jsou plné tragédie, ale i mezi nimi lze nalézt ty, ve kterých se zpívají její modré vzdálenosti, otevřené prostory a posvátná místa. Také řeknou, jak těžké je nyní žít na této zemi, jak ji chcete vyměnit za jiné země. Ale srdce, které miluje svou vlasť, nemůže být nikdy nadšené, že by se bilo v cizí zemi. Práce na moderním Rusku jsou stejně protichůdné jako samotná země.

Pro děti

Ale bez ohledu na to, kolik krásných básní je napsáno, jsou vytvořeny z nějakého důvodu. Možná někdo poví, že je to jen impuls básníka, ale bude jen napůl pravý. Ve skutečnosti je každý verš, který je psán o Rusku, určen k podpoře pocitu vlastenectví mezi mladší generací. Ukažte, co má být člověk a co by neměl dělat.

Dětské básně o Rusku - jednoduché a přímočaré. V podstatě jsou krátké a snadno si zapamatovatelné, jak to má být. Ladonschikov, Bokova, Voronko, Semernin, Orlov, Olifirova a více než desítka básníků napsala pro nejmladší básně. Říkali o kráse své rodné země, že by měli být hrdí na svou zemi. Ve většině prací se jeřáby chovají jako lyrický hrdina, který v zimním období tugituje za svou domovinu. Tyto básně nevyvolávají obtížné otázky, tady vlastenectví je jen vlastenec. Místo, kde se osoba narodila. A není nemožné ho milovat. Slovo "vlastenec" stojí vedle slova "matka" a nikdo si je nevybírá.

V básních o Rusku pro starší školáky jsou již kladeny otázky o vlastenectví a hrdinství. Ale krása domorodé země a láska k ní, láska, která bude předána z generace na generaci, se vůbec nezmenšuje.

Patriotské a občanské texty Puškin, Yesenin, Blok, Lermontov a další básníci se staly neocenitelným odkazem. Díky jejich neocenitelným přínosům zůstane slavná historie Ruska navždy vzpomínkou na generace, bude vznešenost jeho lidí zesílena a krajina s novými barvami bude jiskřit fascinujícím vzhledem. A bez ohledu na to, kolik země trpí pod jho nepřítele, je v něm síla bojovat. Bez ohledu na to, jak snížila důstojnost, řekne své slovo. Nech to někdy připadá, že se jedná o kolaps, konec, poslední zastávku ... ale ne, je to jen ostrý obrat, po němž následuje nová cesta.

Básníci minulosti věřili v jasnou budoucnost své vlasti, zpívali svou důstojnost a krásu a navzdory všemu byli hrdí, že tady musí žít. Tyutchev napsal: "V Rusku může člověk věřit jen". A měl naprostou pravdu: víra je neodolatelná zbraň, kterou nikdo dosud nedokázal porazit. Básně o Rusku jsou nejen krásné literární díla, ale i ostrý oštěp, který ničí nepřátele nekonečným vlastenectvím.