Lidové umění Gzhel

Khokhloma, Zhostovo, Fedoskino a Mezen ... Umělecké dílo Gzhel se v tomto sérii unikátních ruských lidových řemesel stalo důstojným místem.

Malované v jemné modré a bílé barvě, ruská keramika jsou dobře známé po celém světě. Obchodní tradice se stala uměním Gzhel, což způsobilo všeobecné obdivování dovedností v porcelánových a fajánských produktech, jemnost a eleganci kobaltových vzorků.

Tajemné slovo "Gzhel"

Vědci stále nepřicházejí ke společnému názoru, odkud pochází slovo "Gzhel". Někteří argumentují tím, že umění Gzhel dluží jeho jméno buď řece Agzhelka tekoucí v horním Dněpru nebo řece Gzhat v oblasti Smolenska.

Jiní lingvisté a historici věří, že Gzhel je pereraznachchennoe slovo "hoří".

Nyní však Gzhel spojí pouze výjimečně kvalitní porcelán a keramiku.

Jak začalo umění Gzhel

Rechitsa, Volodino, Fenino, Kolomino, Kharitonovo, Bakhteyevo, Kuzyaevo a Gzhel ... Jen asi 30 vesnic - zde jsou zdroje Gzhelského umění a současný rozvoj řemesla je zde.

Pouze 60 km od Moskvy, a jako by na druhém okraji. Chudý, tlumený, slavný jen tím, že podél břehů řek je mnoho ložisek hlíny. Existuje asi 20 odrůd Gzhel, nejvhodnější pro keramiku, jeden pro porcelán a jeden pro cihly.

Lidé se zde dlouho usadili a vyráběli hliněné nádobí a hračky. Od XIV století. Řízené řemesla v hlavním městě, prodané. Poprvé byli mistři Gzhelovi zmíněni v dokumentech velkovévody Ivana Kality a to je v roce 1328.

V 16. století. na základě rozhodnutí Alekseje Mikhailovicha je Gzhel volost převeden na aptekarský řád, který má za úkol vytesat farmaceutické kontejnery z místní hlíny. Místní řemeslníci tak dělali nádobí, cihly, dlaždice, kanalizační potrubí, pouze hračky byly prodány stovkami tisíc ročně.

Gzhel řemesla se stala vícebarevnými v 18. století, kdy řemeslníci objevili tajemství výroby majolických pokrmů z barevných jílov s minerálními přísadami. Výkresy získají jas a jas, žluté, modré, zelené barvy jsou uzavřeny v hnědém obrysu, obraz je uspořádán ve složení. Kromě toho jsou výrobky doplněny keramickou sochou: postavy ptáků, zvířat, lidé zdobí nosy čajových konvic a džbánů.

Lidové umění Gzhel bylo oceněno, prodávalo se z Moskvy do Arkhangelsku, od Kyjeva po Irkutsk. Počátkem XIX. Století. ve farnosti bylo 25 továren.

Rozkvět gzhel

V 19. století. Gzhel řemeslníci tvrdohlavě hledají příležitost vytvořit jemné porcelánové výrobky z místních jílů. Za prvé, tam je výroba semi-faience, takové pokrmy mají hrubou strukturu, slabé síly, pórovitost. Ale to byla schopnost malovat produkt po prvním odpálení vedla k vzhledu známého modrobílého gama, Gzhel je jedinečný umělecký styl. Asi 30 malých a velkých továren vyrábělo řadu pokrmů a poptávka rostla pouze.

Postupně se objeví kameninové nádobí zejména proto, že vláda omezila vstup zahraničních výrobků do země. Gzhel Fine Factory je prezentován na všech ruských průmyslových výstavách a ve srovnání se slavnou anglickou produkcí se nazývá "ruský Staffordshire".

Gzhel porcelán

Ve století XVIII. jemný porcelán si zasloužil svou váhu ve zlatě a řemeslníci Gzhel se snažili odhalit zámořské tajemství. Již na počátku 19. století. První závod otevírá Pavla Kulichkova. Brzy je výroba porcelánu široce rozšířena ve farnosti. Přesně aplikované umění Gzhel představil Rusům tento elegantní keramický materiál, který je cenově dostupný a příjemný pro oči s jasnými barvami.

Kuznetsovský porcelán

Kuznetsovská rodina otevřela keramickou výrobu v roce 1810, v Dulyově rychle rostla malá továrna. Pokud jiní řemeslníci zbankrotovali, nemohli soutěžit s továrnami, podařilo se Kuznetsovům přizpůsobit se a na konci století bylo založeno partnerství pro výrobu kameninových a porcelánových výrobků M.S. Kuznetsova. V pěti závodech společnost produkovala produkty za 2 miliony rublů ročně. Pravděpodobně v každém domě byly soupravy, talíře a jiná pokrmy s razítkem Kuznetsovů.

Po revoluci byly továrny znárodněny a po nějaký čas byl zapomenut na porcelán Gzhel, malované řemeslo bylo považováno za filistinismus a vulgaritu.

Gzhel na moderním trhu

Dekorativní a užité umění Gzhel není ztraceno ve dnech silné konkurence na trhu.

Uplynulo půl století a v roce 1972 ze šesti drobných průmyslových odvětví roztroušených kolem okolních vesnic vzniklo sdružení Gzhel nadšenci. Masteři, kteří neztratili zkušenosti, vynalezli nové typy výrobků a přizpůsobili je potřebám současníků. To prostě neuvolní "Gzhel"!

Nejprve se jedná o různé suvenýry, figurky, kusy a večeře, vázy a džbány. Keramické lustry, krby, hodiny jsou velmi žádané.

K přípravě profesionála je v Gzhel umělecká škola, vysoká škola a umělecký a průmyslový institut. V moderním podniku je jeden a půl tisíce lidí, kteří ručně malují každý výrobek. Sochaři, technologové, návrháři pracují společně na vývoji náčrtu, s přihlédnutím k tradicím malby Gzhel a současným trendům.

Představuje obraz Gzhel

Vzory ve stylu Gzhel jsou na první pohled rozeznatelné.

Nejprve mistři nejčastěji používají dvě barvy - modrou a bílou. Někdy se na obrázku vytvoří degradační efekt - přechod od nasyceného modrého, téměř černého tónu přes světle modrou k bílé. Takový přechod může být jak kontrastní, tak peřící. Gzhel mistři definují asi 30 odstínů modré.

Za druhé, umění Gzhel vyvinulo svůj vlastní styl kreslení. Květy, listy, ptáci a zvířata jsou kresleny hladkými přirozenými liniemi, zaoblenými údery, kruhy, kadeře, vlny.

Umělci používají základní techniky malby Gzhel:

• sitchik - miniaturní detaily ozdoby jsou kresleny jemným kartáčem v čiré barvě;
• mřížka štětce se stínem - barva na kartáč je napsána tak, že postava má tlustou modrou oblast obklopenou světlejší, světlejší barvou;
• Čínský nátěr - dvě barvy jsou kresleny podél kartáčové hromady, které se stávají tmavšími, jakmile jsou naneseny.

Celý obraz je vyvážený barevně, bílý vzhled stínů a obecně obraz není monotónní, ale jasný a živý. Kromě toho je každý produkt jedinečný, protože je natřený ručně.

V současné době mistři znovu objevili tajemství vícebarevného Gzhel a začali doplňovat modré a bílé kresby s platinou a zlatem.

A za třetí, Gzhel keramika je vždy složitá květinová ozdoba, obraz zvířat a ptáků, legrační pozemky z vesnického života, čaj pití scény. Mnoho keramiky má komplexní složenou formu.

Technologické tajemství mistrovství

Na počátku XIX. Století. vícebarevné obrázky na produktech Gzhel nahrazuje známý modrobílý rozsah. Ukázalo se, že pouze kobaltová barva během stříkání tak těsně s glazurou, že výrobek si zachovává sytost barev dlouhou dobu.

Výrobní proces nyní vypadá takto:

1. Řemeslníci nejprve vyrábějí budoucí výrobky ze sádry. Tyto modely se používají k lití keramiky.
2. Do formy se nalije polo-kapalná kaolinová směs, pole pole a křemene, sušené, zpracované.
3. Zmrazená porcelánová hmota horká při teplotě 900 stupňů.
4. Výrobky jsou ponořeny do roztoku fuchsinu, takže odstín růžové ukazuje, zda na keramickém povrchu jsou praskliny a chyby.
5. Po vypálení zmizí růžový odstín.
6. Umělec namaluje téměř černé barvy oxidem kobaltu.
7. Keramické glazury a poslední střelba. Tehdy se z glazury objevují slavné modré a bílé vzory Gzhel.

Umění Gzhel je vysoce ceněno, proto každý umělec vkládá svůj podpis na keramiku.

Módní styl Gzhel

Dekorativní umění Gzhel už dávno překračuje výrobky z porcelánu a toalet. Nyní v modrém a bílém rozeznatelném stylu vyrábíme řadu produktů.

Podlaha a zdi keramické dlaždice pro koupelny v modrobílém provedení - to je módní trend nejen v Rusku. Ložní prádlo, nábytek, obrazy, sochy, boty, dámské tašky a falešné nehty - všechny zdobené bílými a modrými výtisky.

Návrháři evropských domů také neostávají stranou, Emilio Pucci, Valentino, Just Cavalli, Cacharel, Chanel a mnoho dalších improvizují na téma Gzhel pomocí moderních tkanin a geometrických tvarů.

Gzhel existuje již 6 století. A dnes si můžeme být jisti, že zapomnění na tento druh lidového umění, které se stalo vysokým uměním, není ohroženo.