Osamělost - věčný společník umělce. Pocit prázdnoty, opuštění, neschopnost porozumět druhým nebyl cizí, pravděpodobně žádný z literárních klasik. Ale v lyrické poezii Lermontova se motivy osamělosti dostaly na vedoucí pozici. Významnou roli hrají zkušenosti z prvních let. Budoucí husar, dědic bohatství, oddělen od otce milujícím, ale domorodým babičkou, strávil čas od vrstevníků, s nimiž později našel to tak těžké najít společný jazyk.
Elizaveta Alekseevna Arsenyeva vášnivě milovala svého vnuka. Nicméně, pokud jde o metody vzdělávání, měly své vlastní úsudky, daleko od pedagogických. Udělala to nejlepší, aby mu dala skvělé vzdělání, ale její syn vůbec nezajímala.
Lermontovský Sr. neměl prostředky, aby mu umožnil vzbudit Michaela tak, jak si jeho aristokratičtí příbuzní chtěli. Elizaveta Alekseevna se zavázala vzdělávat budoucího básníka do věku šestnácti a učinit z ní jediného dědice. Jednou z podmínek dohody mezi Arsenyevou a Yury Lermontovem bylo pravidelné setkání se synem. Nicméně, ona bezpečně zapomněla na to.
Možná básník pocítil nepřirozenost svého postavení, protože motiv motýlů v lyrické poezii Lermontova se objevil poměrně brzy. Tichá samota byla pro něj známým stavem, ale touha tlačila na jeho duši a přinutila ho, aby na papíře vyléval těžké pocity.
V roce 1839 byla napsána báseň Mtsyri. Jedná se o jednu z prací, ve kterých je jasně vidět motiv osamělosti. Texty Lermontova se utvořily v samoty, ve kterém básník přišel z raného věku a s ním se zdá, že si na to zvykl. Nicméně ve výše zmíněné práci hovoří o utrpení, které mu přineslo smrt matky a odloučení od otce. A to naznačuje, že bolest způsobená mu v dětství nebyla v pozdějších letech zapomenuta.
Na počátku třicátých let se v lyrické poezii Lermontova objevily motivy osamělosti, nevěry a zrady. Jaký byl důvod pro to? Nejprve se koná známý příběh s Jekatinou Sushkovou. Poté se setkává s Natálií Ivanovou, kterou věnuje cyklus básní. Vztahy jsou velmi růžové, a pak do básníka přichází podivná změna. Natalia preferuje zkušeného soupeře mladého básníka.
Osamělost je hlavním motivem textů Lermontova. Je přítomen téměř v každé básni básníka. Mluví o destruktivitě lásky, o variabilitě tohoto pocitu. Ale jako ospravedlnění milenců mladých básníků stojí za zmínku slova Vladimíra Solovyova, která tvrdila, že Lermontov se v lásce zamiloval do pocitu, který se týká nejen vzteku, ale také jeho lásky, ponoření se do sebe, soustředění na jeho osobnost.
Lermontov byl znepokojen tím, že demonstroval ostatním pozitivní rysy jeho postavy. Připadalo mu, že je ponižující, aby se před nimi představoval milý a milý. Proto se stále více snažil být nemilosrdný slovy a skutky. Životopisci básníka mluví o svých milostných záležitostech, které se podle koncepcí tehdejší doby nehodnotně nekončí. Lermontov byl jako pomsta za zradu, kterou čelil v mládí.
Mládež, jak je známo, je čas na sladké sny. Ale tyto pocity byly pro Lermontova neznámé, což svědčí jeho poetické práce z počátku třicátých let, například "Touha". V něm autor hovoří o zbytečné modlitbě a marných snech.
Pýcha a svoboda byly charakteristické vlastnosti Michaila Lermontova. V textech motivu osamělosti upřednostňoval nejen proto, že byl odmítnut jeho milovaným a nerozuměl svým soudrukům. Faktem je, že básník byl obtížný muž. Nezůstával na univerzitě dva roky a nechal studium po nepříjemném příběhu, který se stalo jednomu z profesorů.
Lermontov objevil úžasné množství čtení, aniž by věděl o přednáškách. Jakmile nastoupil do učení s učitelem, poté mu bylo doporučeno opustit stěny univerzity.
Lermontovův charakter nebyl příliš flexibilní. A to nepřispělo k úspěšnému učení nebo kariérnímu růstu. V roce 1832 byla napsána báseň Sail. Pokud jde o motiv osamělosti v textech M. Yu Lermontova, zpravidla je tohle práce na mysli. Byl napsán v poněkud těžkém období života básníka. Přerušil studium a poté, co odešel z Moskvy, dorazil do Petrohradu. Ve městě na Nevě byl Lermontov sám se svými myšlenkami a zkušenostmi.
Básník prošel kolem břehů Finska zálivu a v jednom z těch minut, naplněných depresivními pocity, vytvořil svou neomylnou báseň. Bílá plachta symbolizuje samotu - motiv, v poezii M. Yu Lermontova, který prochází jako červená nit.
Lermontov, i když ne úplně samostatně, ale odmítl studovat na univerzitě. Tím došlo k vážnému kroku. Zachránil se z nepotřebné kontroly, komunikace s nepríjemnými lidmi pro něj, pevného rámce, zbytečného, podle jeho názoru, povinností. Stal se svobodným. Druhou stranou svobody je nejistota, opuštění, osamělost. "Sail" je verš o člověku, který opustil svou rodnou zemi a zůstává, jak jste říkali dnes, v limbu.
Navzdory tomu, že ve třetím čtverci autor popisuje přirozenou harmonii a ticho moře, nelze říci, že báseň končí optimistickou poznámkou. Nepořádek v duši a nedostatečnost života - to je to, co trápí mladého básníka. On sám, jako plachta, která žádá o bouře, usiluje o změnu. Ale v nich není žádný pokoj ...
Změny a velmi významné se stále staly. V Petrohradě se Lermontov pokusil vstoupit na univerzitu, ale tam byl odmítnut počítán za dva roky, kdy strávil v moskevské vzdělávací instituci. A mladý básník, navzdory svým vlastním plánům, vstoupil do školy stráží.
Mnoho vědců se domnívá, že dva roky studia zde Lermontov nevytvořil jednu významnou práci. Ale mělo by se říci, že během tohoto období kadet začal pracovat na díle v jiném literárním žánru - začal psát historický román o regionu Pugachev. Ale zpět k motivu osamělosti v lyrické poezii Lermontova. Shrnutí tohoto tématu nebude úspěšné. A proto se musí znovu obrátit na biografii básníka.
Literární vědci věnovali řadu skutků motivům osamělosti, které převládají v dílech M. Yu Lermontova. Ale pokud budeme pokračovat v souběhu mezi zvláštnostmi básníka a jeho biografií, stojí za to vysvětlit důležitou epizodu ze svého života.
Ukázal zvláštní inkontinenci a neschopnost odpustit a pochopit jednoduché lidské slabiny po Puškinově smrti napsáním malé básně věnované "arogantním potomkům".
Po napsání básně "Smrt básníka" byl Lermontov uvězněn a vyslán do exilu. Na Kavkaze viděl světlo jiného díla - "Vězeň". Je těžké si nevšimnout, že motivy osamělosti v lyrické poezii Lermontova nejsou v žádném případě náhodné, dokonce zcela přirozené.
V práci tohoto ruského básníka existují prvky západní evropské literatury. Jde o takový trend, jako je romantismus. Některé práce zástupců tohoto literární škola básník se posunul do svého rodného jazyka.
Romantický je vždy osamělý, je revoluční, jde proti zavedeným tradicím, společnosti a někdy i zákonům. V roce 1837 bylo napsáno dílo "Modlitba", ve kterém se lyrický hrdina říká chudým poutníkem. To je romantický člověk, který zůstává hledat proslulou modrou květinu.
Genius, filozofické oddělení, prorocký dar - to všechno zabránilo Lermontovovi najít něco jeho vlastního. Byl odsouzen k tomu, aby byl sám od raného věku.
Snad příčinou smrti Lermontovova předčasného úmrtí bylo spíše zklamání v životě. Téměř v každé druhé pozdější práci se vyskytují slova jako "hrob", "rakev", "smrt". V pozdních třicátých letech představoval Lermontov člověka zničeného, hluboce zklamaného v životě. On je smutný a nudný a život pro něj je "prázdný a hloupý vtip."
Lermontov žil dlouho před známými myšlenkami rakouského psychoanalytika. Plně souhlasil s myšlenkou, že člověk přijde do světa sám a nechá ho samotného. Kromě toho básník a jeho život strávil sám. Možná dokonce čeká na smrt, ve které viděl začátek něčeho nového.