Pokud se období Puškin nazývá Zlatý věk, nemůže být Stříbrný věk spojen s žádným jménem. Nechal nás neodvolatelně před téměř stoletím, ale jeho hudba je stále slyšitelná. Toto období je hranicí mezi 19. a 20. stoletím. Básníci Stříbrného věku silně obhajovali svou vizi světa v boji různých směrů. Jejich básně byly ve svých zkušenostech a nadějích do budoucnosti neobvykle lyrické a hudební.
Příběh vzhledu názvu "Stříbrný věk" není znám. To více symbolizuje duchovní a umělecký růst z počátku 20. století. Výjimečný vzestup se projevil ve všech oblastech spjatých s duchovním životem Ruska, vědy a techniky. Poezie velmi jemně zachytila rozpory duchovního růstu a předtuchu blížící se katastrofy.
Základ všech literární trendy byl modernismus, jehož cílem bylo změnit svět a duchovní znovuzrození člověka. Nejvýznamnější byla symbolika, která se stala společenským fenoménem. Básníci Stříbrného věku se snažili proniknout do tajů vesmíru prostřednictvím symbolů, které vytvořili sami a které měly významný význam. Stávající svět je uznal za sekundární, což je zkreslené odrazení božského principu. Hledali způsoby, jak tyto světy spojit prostřednictvím symbolů.
Alexander Blok významně přispěl k rozvoji symbolismu. V mládí považoval ženský za základ světa a pozvedl ho na nejvyšší limit dokonalosti. V budoucnu rozšířil směr symbolizace a vyšel ven. Blokova kreativita je nejen předrevolučními texty, ale také počátkem nové sovětské poezie. S pocitem styku snu s realitou pociťoval mezi sebou ostré rozpor. Na jedné straně napadl svět iluze a mystiky, ale to ho nevedlo k pravdě, na kterou byl tak dychtivý.
Po zkušenostech s láskou zklamáním se Blok neodvrátil od romantismu a přijal revoluci jako záblesk populárního prvku. Odjíždějící od symbolismu k realismu se Blok opět vrátil a pochopil, že jen prostřednictvím umění se člověk může přiblížit pravdě:
Víte, kde je světlo, pochopíte, kde je temnota.
Nech to všechno půjde pomalu,
Co je svaté ve světě, co je v něm hříšné,
Prostřednictvím horkosti duše, chladem mysli.
Dmitrij Merezhkovskij neustále hledal duchovní základy života a snažil se dát novému hodnocení klasiky. Jako průkopník symbolizmu vyvinul témata beznaděje, osamělosti a duality osobnosti:
Vy sám jste tvůj bůh, jsi tvůj soused,
Buďte tvým Stvořitelem,
Buď propastou horní části, propasti dolní,
Jeho začátek a konec.
Zinaida Hippius Hledala způsoby, jak rozvíjet ruskou uměleckou kulturu prostřednictvím filozofických myšlenek a symbolizmu, které mluví proti realismu.
Zaměření na symboliku bylo dílem Vladimíra Solovyova, který představuje stávající svět jako beznadějný odraz světa myšlenek:
Bezohledný duch plný země
Zapomenutý a zapomenutý bůh ...
Jen jeden sen - a opět okřídlený,
Spěcháte z marných úzkostí.
Všichni básníci Stříbrného věku, kteří podporovali symbolismus, vykřikovali idealismus a utopii. Vyacheslav Ivanov hledal způsoby, jak překonat rozkol lidí prostřednictvím myšlenek, které zachránily svět krásou a uměním:
Myšlenky bez řeči a pocitů bez jména
Joy-výkonný surf.
Volná vrstva nadějí a přání
Odfouknuty modrou vlnou.
Innokenty Annensky nebyl symbolik, ale jeho poezie byla v souladu s nesouladem s realitou. Nikdo jiný nebyl tak umělecký, když popisoval utrpení osamělé a bolestivé duše.
Fedor Sologub byl jedním z nejaktivnějších účastníků symbolistického hnutí. Ve svých básních zní zoufalství. Sologubova poezie je velmi jednoduchá, ale rafinovaná a expresivní:
Já jsem bůh tajemného světa
Celý svět je ve svých snech sám.
Nečiním si modlu
Ani na zemi, ani v nebi.
Rusové básníci Stříbrného věku byli mezi sebou rozděleni různými směry, jejichž počet postupně vzrostl. Valery Bryusov se pokusil sjednotit všechny trendy do jednoho uměleckého systému prostřednictvím historizmu a racionalismu. Postupem času symbolistika začala zaujímat pozice. Nadměrná hudebnost verše zbavená jeho logického významu. Pata náboženství a mysticismu nemohla dlouho trvat a stala se rutinou.
V roce 1910 se mnoho básníků Stříbrného věku odklonilo od symboliky. Jejich seznam se značně ztenčoval s příchodem Acmeismu, který vznikl jako protiváha založený na velmi přesné a realistické poezii. Nikolaj Gumilev byl zakladatelem tohoto literárního hnutí, ale on sám proti němu protirečil a poslouchal posluchače se svými básněmi do světa romantiky, rytířství a exotiky. Anna Achmatova, mistr poezie lásky, byla v průběhu tohoto trendu.
Představitelé nového trendu - futurismus - se snažili zničit všechny nadace, prohlašovat umění budoucnosti. Vladimir Mayakovský, snažil se přinést pravdu lidem a probudit je. Igor Severyanin, používající neologismy ve své poezii, vytvořil mimořádné básně, v nichž byla slyšena hudba.
Sergej Yesenin se netýkal žádných trendů a vytvářel symbolické obrazy s použitím metafor. Jeho básně zachycují jednotu přírody a duše ruského národa. Jeeninovy lyrické obrazy byly opravdu umělecké: "Na jezeře se táhlo šarlatové světlo svítání.
Básníci Stříbrného věku z větší části zemřeli občanská válka a v období represe. Někteří emigrovali, ale ducha svobody podporovaná vlasti byla nenávratně ztracena. Tyto úžasné texty minulosti přiměly mnoho lidí k tomu, aby mysleli na smysl života a hluboce zakořenili v moderním životě. Poezie Stříbrného věku zní tak daleko.