Ukrajinský lidový tanec a jeho jméno

Lidové tance se vyvíjely dlouho před současnými politickými hranicemi, takže některé prvky jejich tanečních pohybů a hudby jsou v lidovém umění rozpoznatelné řadou kultur s jejich charakteristickými rysy a tradicemi. Gopak je ukrajinský lidový tanec, zakořeněný ve starověké minulosti a složený z staleté národní identity. Tento článek vás seznámí nejen s tímto lidovým tancem, který má tak bohatou historii, ale také s jinými osobami, které hrají profesionální taneční soubory.

Tanec - lidové umění

Historie ukrajinského tance vznikla na základě jedinečné kultury Ukrajiny. Země, která není kulturně a společensky homogenní, má své vlastní dialekty, tance, písně a místní národní kostýmy. Pokud vezmeme v úvahu ukrajinské lidové tance v 5 etnografických zónách, pak se liší v pohybech, krocích, skoků a rotacích.

Prvky všech těchto tanců se skládají z bizarních pohybů a akrobatických kaskovek, které nejsou obyvatelům jiných zemí známé. Ukrajinské lidové tance jsou emocionální a krásné. Jasně ukazují pravou duši lidí, jejich emoce a zkušenosti, vítězství a porážky, humor a tragédii.

Pokud se ptáte na jméno ukrajinského lidového tance, v různých částech Ukrajiny mu to odpovídají jinak: Hopak, Gotsak, Tropak, Cossack, Cossack, Kolomyyka, Blizzard ... Ale přesto ukrajinský tanec, bez ohledu na to, jak se nazývá , je rozpoznán svou jasnou barvou, jedinečnými pohyby, rytmem a melodií, ačkoli způsob tance je v každé oblasti odlišný.

Historické kořeny Hopaku

Počátky tance se datují do staletí, kdy se Ukrajina v 16. století bojovala za nezávislost s Osmanskou říší. Kozáci z Zaporizhzhya Sich představili tradici, vracejí se z kampaní, oslavují své vítězství a organizují tance. S jejich pohyby, oni reprodukovali bojové scény. Takové pohyby jako dřepy, jogy, vysoké seskoky byly zavedeny do tance. Z těchto hnutí možná vyšlo jméno tance. To je "gopati" - "skok" od ukrajinštiny. Tanec byl postaven na skoky.

Zpočátku byl celý tanec postaven na improvizaci. Tempo tance pokračovalo v růstu, od klidného zamyšleného textu na začátku až po nekontrolovatelně rychlé a zábavné. Ukrajinská lidová hudba pro taneční vystoupení byla provedena na hudebních nástrojích, které jsou typické pro kulturu lidí, kteří obývali oblast. Hudba pro gopak na dudy a flétnu, housle a činely zní stejně krásná.

Zápasník Hopak v dílech skladatelů

Velmi podobný Gopakovi, perfektní a veselý tanec Cossack. Jeho hudební zpracování provádí polský skladatel S. Dusiatsky. Dance byl obzvláště populární ve Francii na počátku 19. století. Od stejného času se objevil ve francouzských baletech.

Mezi ukrajinskými lidovými tanci je Gopak obzvláště populární, jehož hudba nenechala skladatele lhostejnou. Začali jej používat v baletech a operách. Rytmus tohoto tance se slyší v Čajkovského baletu Louskáček a v opeře Mazepa. Mussorgsky představí ohnivý hopak do opery Sorochinského veletrhu.

Vývoj tance

"Cossack" byl původně taneční bojovníci, jak jsme zjistili výše. Jednalo se o sólovou improvizaci, která sloužila jako předchůdce hopaku. Téma vůle a neslučitelnosti s nepřáteli bylo spojeno s kozáky. Cossack získal rozšířený a populární tanec v Polsku, tančil v Muscovy, pouze tam byl nazýván "kozákem". Ve Francii na konci 17. století byl známý jako "Pas de kossack" - ukrajinské taneční divadlo.

Po vzpouře Emelyana Pugačova císařovna Kateřina II. Zakázala třídu "kozáků", protože se bála svobodného ducha kozáků Zaporizhžhy Sýše. Jako výsledek, ukrajinský lidový tanec "Cossack" změnil svůj název v té době na "gopak". Ale nadále byl tanec mužů, kteří ukazovali svou obratnost, zdatnost a odvahu. Postupně se Hopak začal měnit a stal se dvojicí tanců. Tanec Hopak sám v současné době není sólovou improvizací. Zahrnuje skupiny mužů a žen. Exkluzivně se muži podílejí na sólu během představení hopaku. Zde a choreografie a akrobacie, inspirace a vzrušení.

Taneční oblečení

Ukrajinské lidové tance se vyznačují originálností a originálností. Vyrábějí se v národním vyšívaném oblečení. Oblečení dívky se skládá z dlouhé bílé košile vyšívané kolem límce, rukávů a lemu, s křížem nebo saténovým stehem. Na košili se nosí sukně. Povinným prvkem ve svátečních šatech jsou světle červené korálky kolem krku. Na hlavě je věnec květin s vícebarevnými stužkami, klesajícím do pasu. Na nohou jsou kožené boty červené.

Národní kostým muže tvoří košile s výšivkou kolem límce a přes hruď (výšivka) a široký červený nebo modrý kalhoty. Křídlový pás je několikrát zabalen kolem pasu. Na hlavě je uzávěr s okrajem astrakhan. Na nohou jsou kožené červené boty.

Vlastnosti tance v různých regionech Ukrajiny

Ukrajinský lidový tanec kolomiyka pochází z karpatské oblasti. Nejprve to bylo tančeno pouze v Kolomiji, v 19. století se rozšířilo ve všech regionech Karpat a brzy se stalo populární po celé Ukrajině. Tanec má pestrý vzhled a barevný hudební a písničkový doprovod. Krátké písně jsou poněkud podobné ruským ditties. Kolomyia je rodným místem Mezinárodního festivalu Hutsul, který se koná každoročně v srpnu.

V ukrajinském lidovém umění je spousta tanců a her spojena se sezónními obdobími. Povaha jejich představení je odlišná, ačkoli ukrajinská "Vesnyanki" jsou velmi blízká ruskému tanečnímu tanci. V zimě byly slavnosti mladých lidí doprovázeny rychlým tancem "Blizzard", ve kterém jsou hlavní prvky vířivé a rychlé změny postav.

Moderní taneční kreativita

V současné době je taneční tvořivost a choreografický jazyk tance obohaceny lidovými tancemi Transcarpathia, které mají své vlastní charakteristické rysy. V jejich tance se objevuje pružinový zdvih, šroubové pohyby, dvojice otočení. Charakteristické tance jsou "Uvivanets", které tančí ve dvojicích, a masivní dynamický mužský tanec "Arkan". Tancuje muži, kteří se stali kruhem. Držte ruce na ramenou druhého a začněte hlavním tahem nohama. Vedení tanečního křiku mění směr.

Až dosud se v některých regionech uskutečňují rituální tance v určitých národních svátcích. Hutsulské tance "Kruglyak" a "Svěcení zrna" jsou symbolické. Na Vánoce jsou vykonáváni silnými, silnými muži, kteří se ruku v ruce pohybují ve směru hodinových ručiček kolem obilí rozloženého na bílém plátně. Tanec dává magické síle plodnosti obilí. Pak je nalita do lemu hospodyně a na jaře takto zasvěcené zrno je smícháno se semenem a zaseto na poli.