Alexey Rybnikov: biografie, osobní život, rodina, fotografie

Alexej Rybnikov je populární ruský skladatel, který se v roce 1999 stal uměleckým umělcem Ruska a o tři roky později se stal laureátem státní ceny. Je autorem mnoha melodií, které zdobí nejlepší filmy sovětského a ruského období. Mezi jeho hlavní úspěchy si můžete vzpomenout na melodie napsané na skladbách z filmů "O červené kapli", "Dobrodružství Buratina", "The Munchhausen", "Mustache Nyan", "Nikdy jste nesnívaly". A možná i jeho nejznámější melodie je hudba pro píseň "I Will Never Forget You" ze rockové opery "Juno a Avos".

Brzy roky

Alexey Rybnikov se narodil v Moskvě v roce 1945, jen několik měsíců po skončení druhé světové války. Mnoho jeho předchůdců mělo tragickou rodokmenu. Muži z mateřství pocházeli z bílých důstojníků, kteří byli na straně poražených v občanské válce. Například jeho dědeček, který měl hodnost generála, byl zastřelen během první světové války. Babička se ho snažila ochránit, ale jen natáhla ruce. Museli jsme střílet matku hrdiny našeho článku, v té chvíli jí bylo pouhých pět let. Ale v poslední chvíli byla věta dívky zrušena.

Otec Alexey Rybnikova, jehož jméno byl Lev Samoilovič, mohl také zemřít. Když mu bylo 14 let, on se stal nemocným tuberkulózou, jen málo lidí očekávalo, že přežije, a mladý muž byl dokonce poslán, aby umřel v tuberkulóze. Leovi se podařilo uniknout z tohoto strašného místa, kde se každý den musí setkat se smrtí. Byl zachráněn ortodoxním knězem z venkovského kostela, který se uchýlil do kláštera. Opustil otce hrdiny našeho článku, který se učil církevním žalmům. Od mladého muže, který se ukázal být hudebně nadaný, od kněze převzali základy hry na housle.

Rodina Alexeje Rybnikova nebyla bohatá na společný byt. Spolu s rodiči Alyoshy také žila babička - to vše na ploše 10 metrů čtverečních. Alexeyův otec sloužil jako houslista v orchestru Alexandra Tsfasmana a jeho matka pracovala jako výtvarnice, vytvořila úžasné šály a klobouky pro místní módy ze šrotových materiálů.

Matka vždycky snila, že Alyosha se stala skladatelem, jeho otec hodnotil hudební schopnosti svého syna velmi kriticky, ale souhlasil s nabídkou koupit klavírní dům. Místo pro nářadí bylo nalezeno až po prodeji bufetu.

Vzdělávání

Současně Rybnikova zpočátku očekávala selhání. Nemohl vstoupit do hudební školy poprvé. Přišel ke zkoušce, když se na klavír naučil několik kusů, ale když byl požádán, aby hlasy opakoval, byl zmatený. Problém znovu vyřešila jeho matka, která najala učitele solfeggia. V příštím roce Alexey úspěšně vstoupil.

V prvních letech svého studia na hudební škole otce často pokáral svého syna za příliš improvizované volné styly, dokud nezaznamenal počátky skladatelského talentu. Aby to ujistil, ukázal spisy Alexeiho, který byl tehdy ve škole na akademii Gnesins, Aram Khachaturian.

Poté, co spatřil poznámky o talentu pro začátečníky, okamžitě vzal mladého muže do své třídy na konzervatoři. Již v roce 1967 absolvoval Rybnikov akademii s červeným diplomem a o dva roky později se stal absolventem postgraduálního studia. 18 let starý hrdina našeho článku je ponechán na výuce, kterou dělá až do roku 1975.

Je pozoruhodné, že v té době již založil rodinu. Proto, aby udržel své blízké, byl přijat na jakoukoli práci na částečný úvazek. Dal další výuku studentům z akademie, působil v mateřských školách, vedl orchestr na univerzitním divadle.

Kreativita

Tvořivá biografie Alexandry Rybnikova začíná několika klavírními figurkami pro fantastickou pohádku "The Bagdad Thief", kterou napsal, když mu bylo osm let. Ve věku 11 let, budoucí slavný skladatel píše balet Cat in Boots. Právě tato práce přesvědčila Khachaturian, aby ho přijal jako svého studenta.

Ale první melodie Alexei Rybnikova již v vědomém věku, který mu přinesl slávu, je klavírní sonáta "Dances", kterou napsal v prvním ročníku konzervatoře. Dokonce i hudební kritici upoutali pozornost na neobvyklý hudební styl autora, zvláště talent, který má vázat lidové motivy na moderní plátno.

V roce 1967 napsal houslovou baladu, která se stala jeho dílem. Tato práce byla inspirována básní o davu, který pošlapal květinu. O dva roky později se objevuje jeho první sonata, v níž hrdina našeho článku originální a mistrovsky zasahuje do západních a ruských tradic.

Je zajímavé, že pokud všichni přijali první Sonáty příznivě, druhý byl kritizován profesory a profesory konzervatoře příliš avantgardní, kritizovat a bít do vzduchu. Skladatel, který neočekával takovou reakci, dokonce ochorel žaludečním vředem. Jediný, kdo ho v té chvíli podporoval, byl Aram Khachaturian. Přesvědčil mladého kolegu, aby nevěnoval velkou pozornost kritice a řekl, že on sám vydržel něco podobného na samém začátku své kariéry.

První úspěchy

Poprvé vážně ocenil hudbu Alexei Rybnikova, když napsal Capriccio "Buffet". Zajímavé je, že pro tuto práci byl také nejprve pokřtěn a poté neočekávaně předložen cenu. Tehdy se už naučil vydržet úderů osudu a nebál se dělat kreativní experimenty.

Po absolvování konzervatoře hrdina našeho článku píše své první romány nazvané "Telefon" a "Modlitba". On je inspirován básní Ludwik Ashkenazi.

Práce v kině

Rybnikov se dostal do kina v polovině 60. let. Od té doby často píše nové práce pro filmy, stejně jako divadelní divadelní inscenace. Zpočátku se práce v kině stala pro Rybnikova příjemným příjmem a časem začal mistrovsky kombinovat hudbu a dramaturgii a přeměnil toto povolání na práci celého života.

Objednávky, které obdržel za hudební doprovod celovečerních filmů, mu poskytli materiální zabezpečení, prostor pro imaginaci a kreativitu, současně mobilizovali. V polovině 70. let se nakonec Rybnikov stal bezplatným umělcem, bylo nemožné ublížit, protože režiséři nepřijímali produkt s nízkou kvalitou a nyní všechny jeho výdělky závisely na nich.

Odvážné experimenty

Důležité pro Rybnikova byla příležitost pokračovat v experimentování. V sedmdesátých letech se začal zajímat o rockovou hudbu, napsal hudební doprovod pro "Ostrov pokladů" a skalní opera "Jesus Christ - superstar" se pro něj stala skutečným objevem.

Celkově hudba a písně Alexei Rybnikova zazní ve více než stovce uměleckých obrazů. Nejúspěšnějšími pracemi pro něj v 70. letech jsou kompozice jejich filmů "Dobrodružství Pinocchia", "Treasure Island", "Usatiy Nannies", "O Little Red Riding Hood", "To Munchhausen".

Filmy a seriály

V roce 2000 zůstává vyhledávaným skladatelem. Mezi jeho nedávné projekty patří spolupráce s režiséry Eldarem Ryazanovem, Tigranem Keosayanem, Vladimírem Khotinenkem a Stanislem Govorukhinem. Jeho hudba se hraje v televizních seriálech "The Case of Dead Souls", "Brothers Karamazov", "The Last Dolls Game" v obrazech "Andersen, Život bez lásky", "1612. Chronicles of troubled times", "Passenger" .

Spolupracuje s divadlem a Alexejem Rybnikovem. Zejména napsal hudbu pro představení "Transparent Boy", "Deceit and Love", které byly úspěšně představeny v metropolitních divadlech.

"Hvězda a smrt Joaquína Murrieta"

Sláva po celé zemi ho přivedla k práci na rockové opeře "Hvězda a smrt Joaquiny Murety". On psal hudbu pro tuto práci ve spolupráci s Pavlem Grushko.

Jedná se o jednu z prvních rockových oper, která se objevila na divadelní scéně v Sovětském svazu. Její premiéra se konala v Lenkom v roce 1976.

Hlavním iniciátorem jeho vzniku byl režisér Marc Zakharov. Jednalo se o hudební představení, které se po sedmi sezónách odehrávalo pravidelnými oznámeními na divadelních scénách společnosti Lenkom. Nejslavnějšími umělci hlavní role v této produkci byli Lyubov Matyushina a Alexander Abdulov.

Je třeba poznamenat, že dílo Alexei Rybnikova o rockové opeře bylo sovětskými úředníky vnímáno s nepřátelstvím, a tak nazval takový žánr, který byl cizinci sovětské osobě. 11krát, co cenzori odmítli uvolnit produkce na jevišti, muselo být neustále znovuzískáváno, teprve poté byla divadle povolená. K samotnému divadlu Lenk a všichni, kdo se podíleli na jeho tvorbě, se objevil obrovský úspěch. V roce 1979 byl Rybnikov jmenován skladatelem roku.

"Juno a Avos"

Koncem osmdesátých let byly alba s hudbou oblíbeného skladatele v té době prodány ve více milionech výtisků. A v roce 1981 ve stejné Lenkom premiéře další slavné dílo hrdiny našeho článku - operu "Juno a Avos".

Tentokrát byl ohlušující úspěch doprovázen velkým skandálem, neboť v tomto díle se revoluční skalní díla spojená s ortodoxními motivy, které byly v Sovětském svazu zakázány. To se projevilo v hudbě Alexei Rybnikova k opera.

V důsledku toho byla v roce 1982 zakázána výroba, ale v roce 83 se vrátila na jeviště s triumfem. Rybnikov zvítězil v procesu, který umožnil zrušení zákazu. Lenk dokonce šel s jeho prací na zahraniční cesty. V Paříži působili na Champs Elysées a ve Velké Británii byl natočen film o této rockové opeře, která se objevila v 50 zemích světa.

Práce v posledních letech

Na začátku devadesátých let se diváci představí novému mistrovskému dílu hrdiny našeho článku. Tentokrát se stává hudbou pro tajemství "Liturgie ohlášených". Pro dvě sezóny je produkce demonstrována 70krát (vždy se vyprodaná), jde do Ruska a USA.

V roce 1999 se v areálu Bolshoi Rzhevsky Lane otevře divadlo Alexei Rybnikov pro 500 míst. Existuje celá řada inscenací, milovníci umění v každé sezóně jsou potěšeni některými novými a originálními díly.

Rybnikov již v roce 2000 dokončil práci na hudebním dramatu o osudu neuznaného skladatele Maxima Berezovského na hře "Maestro Massimo".

Mnozí vysoce ocenili vzhled své Páté symfonie s názvem "Vzkříšení mrtvých", v roce 2012 byla vydána produkce "Hallelu z lásky", složená z nejslavnějších děl hrdiny našeho článku napsaného pro divadlo a kino.

Osobní život

Celkově se hrdina našeho článku dvakrát ženil. V prvním manželství se Alexej Rybnikov narodil. Syn Dmitrij a dcera Anna.

Anna Rybniková nyní pracuje jako filmová režisérka a v roce 1980 se stala prvním umělcem role Conchita v díle "Juno a Avos". V té době měla 13 let.

Dmitrij se rozhodl začít psát hudbu. Psal popové práce pro celovečerní filmy, televizní seriály a karikatury.

Současná manželka Alexeyho jméno je Tatiana.