Literární dědictví je jedním ze způsobů, jak se ruská osoba může dotýkat kultury a tradic vlastního lidu. To je důvod, proč článek předloží analýzu Písně věcí Olega. Tato práce, kterou vytvořil Alexander Sergejevič Puškin v roce 1822 v souladu s uměleckým zpracováním historického materiálu.
Skutečné historické události, které Puškin řešil ve své vlastní baladě, opakovaně sloužily jako materiál pro uměleckou transformaci. Po "píseň ..." od Alexandera Sergejeviče je Kondraty Ryleyevova myšlenka "Oleg Veschy" o nic méně slavná. Jedna z epizod života skutečného prince z dynastie Rurikovičů, Olega, je také považována za základ pro spiknutí. Důraz je však kladen na jiný než Puškin. Ryleev, který byl nadšeným příznivcem decembrismu, vzal Olegovu legendární kampaň proti hlavnímu dějišti Konstantinopole, hlavnímu dějišti, aby odrážel bojovný, hrdinský duch, který už dlouho byl charakteristický pro ruský lid, a probudil ve svých krajanech vlastenectví potřebné k boji proti tyranii.
Co ukazuje analýza písně o "prorockém olegu"? Pushkin kreslí úplně jiný obrázek. Autor se zaměřuje na popis předpovědi čaroděje a další události, kdy se proroctví stane skutečností, a princ opravdu přijímá smrt od svého koně. V lebce zesnulého kamaráda je had, který zrádně plazí a kousne Rurikoviče. Zdálo se, že se v této neznatelné epizodě smrti skrývá, i když ne zcela obyčejné, a proč jí věnovat celou baladu? Ve skutečnosti je autorova myšlenka extrémně hluboká: proti širokému pozadí historické reality a životu ruského lidu vylíčil prince jako muže s jeho vlastními slabostmi a vášněmi, neschopnými vydržet předepsaný osud a smrtelné předurčení. Zdá se tedy, že baladové motivy se odvíjejí do věčnosti a vrátit se k úplně novému limitu.
Analýza básně "Song of the Thing Oleg" vám umožňuje zjistit, že dílo je napsáno ve stanze typické pro romantické období básnické práce. Jedná se o střídání čtyř a tří stopových amfibraků. Tato velikost byla nejčastěji použita pro psaní balad, například V. A. Žukovského, jehož originální a přeložené dílo se Puškin týkal více než jednou. Avšak Vasily Andrejevič byl stále zastáncem evropských parcel. V tradiční baladě se rád oblékl hlavně motivy, daleko od původu pravého ruského a skutečně lidového. Alexander Sergejevič se stal zakladatelem jiného trendu: po zapůjčení "rámu" od Žukovského poprvé naplnil obsah kvalitou novým materiálem, který získal prasátko z ruských dějin.
Každá stopa básně se skládá ze šesti řádků s následujícím rytmickým systémem: ababcc. Mužské a ženské rýmy jsou navzájem rozptýleny. Balada je spojena s melodikou a charakteristickou pomalostí s vážností, která se objevuje na pozadí a nadšením zvuku.
Analýza písně prorockého Olega navíc zahrnuje analýzu vlastností žánru. Formálně patří dílo k počtu balad. Tento žánr je definován v literární kritice jako dílo, které kombinuje rysy příběhu a písně, spojené jednotou obsahu a formy s lidovými tradicemi, legendami a příběhy. Charakteristické vlastnosti balady jsou:
Nicméně i přes to nebylo náhodou, že Aleksandr Sergejevič sám popsal svou práci jako "píseň" v titulu. Tím chtěl zdůraznit jednotu svého stvoření s ústním lidovým uměním.
Analýza písně o věcech Oleg odhaluje, že hlavním příjmem balady je kontrast: kouzelník a princ jsou kontrastní, život a smrt, pozemská moc a božská síla, les a pole, znalosti a neznáma. Množství verbálních formulářů ukazuje, že Magus a Oleg existují nejen v různých prostorách, ale iv různých časech: posel bohů je mimo čas, zatímco Oleg, který je pouhým smrtelníkem, žije v přítomnosti a částečně v budoucnosti ("shromažďuje pomstu", " na poli jde ").
Epizoda knížecího života se odvíjí od širokého pozadí každodenní reality starověkého Ruska, jehož barvitost se znovu vytváří pomocí živých epithetů ("pravý kůň", "násilný nájezd", "moudrý stařec"), mnoho archaických slov a jejich tvarů ("slashing" , "Brána"), autorova pozornost k detailům světa v té době. Současně se však básník neomezuje na svobodu tvůrčí činnosti. Nezávislost autorovy osobnosti, tak drahá Puškinovi, se odhaluje, že není v rozporu s logikou vyprávění nebo ignorováním kronických zdrojů, které sloužily jako základ pro baladu, ale ve skutečnosti, že prostřednictvím zdánlivě nenápadných výrazů ukazuje Alexander Sergejevič svůj postoj k hrdinu a jeho smutnému osudu.