Anatoly Efros: biografie, osobní život, fotografie

Anatoly Efors není jen známý divadelní a kinematografický režisér, je to jeden z nejlepších, nejvýznamnějších sovětských režisérů, kteří dokázali vytvořit svůj jedinečný svět a styl, dali divákům spoustu skvělých inscenací a vychovali celou generaci talentovaných herců. Kreativní způsob, osobní život a biografie Anatoly Efrosu budou detailně popsány v našem článku.

Životopis Anatoly Efros

Budoucí režisér se narodil 3. července 1925 v Charkově. Její otec je zaměstnancem leteckého závodu, její matka je překladatelem vědecké a technické literatury. Rodiče jsou lidé daleko od umění, ale samotný Anatoly, od dětství, snil o divadle a živě četl Stanislavského a jeho vystoupení. Dokonce ani v těžkých válečných letech nezasáhl zájem o divadelní umění a od roku 1943 začal navštěvovat kurzy v ateliéru K. N. Voinova, poté v hereckém ateliéru Jana A. Zavadského v divadle. Mossovet.

Studium na GITIS a začátek tvůrčího způsobu

V roce 1944 Anatoly Efros, jehož biografie je zdůrazněna v tomto článku, okamžitě vstoupila do druhého kurzu řídícího oddělení společnosti GITIS. Vybral si směr Maria Knebel a Nikolai Petrov a tato volba se pro něj ukázala jako velmi úspěšná, protože Knebel, který byl nejen skvělým učitelem, ale i přímým stoupencem Stanislavského, podařilo se mu v počátečním režisérku položit první semeny pravého chápání psychologického divadla. To mělo obrovský dopad na jeho budoucí aktivity, pomohlo později cítit a pochopit psychologické divadelní studny a stalo se hodným stoupencem Stanislavský systém.

Anatolijská popularita vznikla v GITIS a pak se o něm pověsti o tom, že se mezi ostatními studenty fakulty šíří neuvěřitelnou rychlostí. Jasně ukázal svůj talent, vynikající schopnost spolupracovat s partnerem, touhu proniknout do psychologické podstaty obrazu a používat čerstvou psychologickou expresivitu.

V roce 1950 byl GITIS úspěšně dokončen, oblast tohoto Anatoly Efrosa chtěla zůstat v absolventské škole, ale byl odmítnut. Po ústavu byl jmenován do stavu Ryazanského divadelního divadla a tam za dva roky uspořádal osm představení. Tentokrát si vzpomněl na teplo a příjemnou nostalgii, zaznamenal nádherné obsazení - všichni byli nějaký "domov" a bez dalšího se v létě vydali na turné a zároveň spolu odpočívali - chytili ryby, šli na houby ...

Oživení Centrálního dětského divadla

V roce 1953 se na pozvání K. Ya. Shakh-Azizova a M. Knebelu stal ředitelem Centrálního dětského divadla Anatoly Efros. Navzdory skutečnosti, že se MDC nacházel v centru Moskvy, v té době prožíval obtížné období, zapomněl na všechny a potřeboval nějaký druh znovuzrození. Nicméně ředitel Anatoly Efros s velkým potěšením souhlasil s tímto návrhem a dlouho považoval den, kdy ho najal, aby byl jedním z nejlepších v jeho životě. Koneckonců, v poslední době pracoval v Ryazanu a pak najednou Sverdlovo náměstí a Velké divadlo v oknech, obrovská, luxusní hala a slavní umělci. Celý rok strávil kolem divadla a díval se na něj, nemohl uvěřit, že tu pracuje, byl obrovsky potěšen a byl nesmírně pyšný na místo, kde měl tolik štěstí, že by sloužil.

Anatoly Efrosovi se podařilo uspořádat pro Centrální dětské divadlo samotné znovuzrození, které potřeboval. Doslova před CDT se začalo proměňovat v módní metropolitní divadlo, kde se pravidelně objevovaly nové produkce, v nichž byly vzneseny aktuální a akutní sociální problémy. Na jevišti se objevili teenagery, zmatení těžkou volbou života a morálních hodnot, které vždy převzaly duši diváků všech věkových kategorií.

Efros se snažil maximalizovat přirozenost a postupně se zbavil všech divadelních pompéz a faleš. Jeho herci šli na jeviště s malým nebo žádným make-upm, krajina byla jednoduchá a lstivá, takže celá pozornost diváků se soustředila na spiknutí. Postavy hovořily v běžném jazyce, v známém hlasu av obvyklých intonacích hrály herci nadšeně a nezištně a všechny produkce se vyznačovaly zvláštní psychologickou hloubkou.

V té době byl Efros obzvláště blízko k dramatickému dramatikovi V.S. Rozovi, jehož vzhled byl jedním z významných obratů v sovětské dramaturgii. Tehdy se začal ozývat hlas mladých lidí, kteří již tak vážně vzbudili otázky o smyslu života a prvních otravných rozporů v životě. Neuvěřitelně okouzlující jeho herce, režisér sám měl rád sebe, pronikl hlouběji do paradoxních přežívajících adolescentů, mluvil velmi upřímně a upřímně v jazyce přístupném divákovi.

Divadlo mládeže

Poté, co byli příjemně překvapeni oživením dětského divadla, se hlavy kultury rozhodly poslat Anatoly Efrosu do mládežnického divadla, které v té době procházelo těžkými časy. Zde se mladý režisér podařilo přinést spoustu nových a čerstvých věcí, tři roky byl zcela oddán tomuto divadlu a neúčastnil se žádné jiné činnosti. Efros si tentokrát připomíná, že je to nejvíce turbulentní, nejžhavější - nadšené publikum doslova zlomilo dveře, aby se dostala k show.

Zde jeho postavy vyrůstaly za školní věk a sám se s nimi narodil režisér. Zajímal se o psychologii dospělé mládeže, o složitějších postojích a problémech. Režisér často poskytoval zvláštní psychologické hloubky dokonce i těm hrám, které neexistovaly, a vznesly takové problémy, jako je narození první lásky, přátelství, věrnost, první utrpení a tyto představení neuvěřitelně vzrušovaly publikum.

Tato skvělá doba tvůrčího růstu se náhle odlomila, když byl Efros odvolán z postu šéfredaktora Moskevského divadla. Lenin Komsomol, navzdory podpoře kolegů a mnoha vlivných kulturních osobností. Jeho přirozená tupost a nedostatek diplomatické flexibility silně zasahovaly do vedení divadla a hrály s ním krutý vtip. On opustil divadlo s tucty herců.

Práce v divadle na Malajském Bronnaya

Anatolij Efros, jehož životopis je plný zážitků, byl převeden do divadelního divadla na Malaji Bronnaya a pracoval tam jako další režisér, který pro něj byl ponižující. Pracoval tam od roku 1967 do roku 1984 a divadlo se téměř okamžitě stalo známým jako "divadlo Efros". Toto neoficiální jméno existovalo nejen celé roky práce režiséra, ale také dlouho po jeho odchodu.

Dlouho sedmnáct let bylo obtížné, ale velmi plodné. Divadlo na malajském Bronnaya doslova vzkvétalo a stalo se jedním z hlavních duchovních center Moskvy. Efros byl obklopen úžasnou skupinou, pro mnoho herců se roky práce s ním staly skutečně hvězdnými.

V těchto letech nakonec režisér konečně dospěl a kvetl. Navzdory skutečnosti, že divadelní repertoár v té době byl do značné míry ovlivňován chutí strany, hlavní divadelní režisér Alexander Dunajev, který pochopil úroveň talentu Anatoly Efros, mu poskytl téměř úplnou tvůrčí svobodu.

Ovšem i zde se těžká postava Efrosu nehrál do svých rukou. Požadoval na herce vysoké nároky, jednoduše ignoroval některé, úmyslně jim nedal roli, úplně zapomněl na jednoduché lidské, každodenní problémy sboru, často se choval sobecky a arogantně, protože znal jeho vlastní hodnotu. To všechno nevyhnutelně vedlo k velkému konfliktu a nakonec začala povstalecká revoluce - byl napaden dokonce i nejvěrnějšími herci, které kultivoval po celá léta, a to byl v jeho životě fatální okamžik.

První selhání

První problémy začaly v roce 1979, kdy byla vydána hra "The Road" založená na básni Gogolovy "Dead Souls". Efros hodně chtěl dát svůj vlastní Gogol, ale herec Michail Kazakov stále neměl hlavní roli a zbytek souboru hrál neochotně. Výkon se nezdařil. Toto byl první zvon, který mluvil o rostoucím problému ve vztahu mezi režisérem a jeho týmem. Neúspěšný výkon podkopal autoritu Efrosu a skupina se od něj odklonila.

V důsledku toho bylo rozhodnuto, že Efrosu postaví do čela dříve vyřazeného Taganky, včetně toho, aby ukázal Yurimu Lyubimovovi, že je snadné ho nahradit a všechno je bez něj.

Střet na Taganka

Obecně byl Dunayev původně navržen vedoucím Taganky, ale odmítl. Ale Efros souhlasil, kdo naivně věřil, že nakonec měl scénu, ve které se mohl kreativně obrátit a ztělesňovat své umělecké myšlenky. Ale tam se okamžitě setkal s nepřátelstvím. Sbor nepřijímal svůj styl, zvyklý pracovat na zcela odlišných tvůrčích principech, kvůli kterým se situace zahřála a konflikt se zase zhoršil. Vedle herců ho divadelní komunita násilně napadla, zejména kritiky, kteří ho obviňovali z toho, že zradil a vstoupil do nepřátelského tábora, a to kvůli tomu, že souhlasil s tím, že místo Yuriho Lyubimova převezme.

Takové problémy a konflikty zaostávaly v posledních letech Anatoly Efros, což ho vedlo k předčasné smrti.

Efros Anatoly Vasilijevič: osobní život. Sňatek s Natálií Krymovou

Natálie Krymová, brilantní divadelní kritik, byla milovaná žena a manželka Anatoly Efrosové. Jistá, jemná, nekonečně milá a mimořádná žena. Anatoly Efros a Natalya Krymová se setkali v GITIS: vedoucí kurzu, je nováček-dramatik. Měla přítele herce, který ji nějak přivedl k režisérovi. Budoucí manžel byl pak ještě studentem a první setkání na Natalie neudělal žádný dojem, ale když přišla do hry "Dvanáctá noc", ve které Anatoly hrála Malvolia, byla ohromena duší.

A pak se náhodně setkali u ústavu a Efros se zeptal, jestli na ni může čekat. Dívka pokrčila rameny a velkoryse vyřešila, když šla po konzultaci, a když vyšla, Efros opravdu pokračovala na stejném místě. Šli po celý den a když večer večer přijížděli na Rudé náměstí, Anatoly se přímo zeptala, jestli budou muset čekat, až bude absolvovat, nebo se mohou právě teď vzít? Mírně snížila oči, dívka tiše odpověděla, že teď může ...

Osmnáctiletá Krymová se do této lásky ponořila do hlavy, oslavovala svého milence a odpověděl jí s plnou reciprocitou. Oba byli veselí, vtipní, principiální ve svých činnostech, byl to ideální, harmonický pár, v němž vládl nekonečná něha.

Být slavnou osobou v Moskvě, stačilo, aby byla žena Efrosu, ale Natalya Krymová se stala. Byl vždy prvním a hlavním čtenářem jejích článků a vždycky byla první, kdo se seznámil se všemi tvůrčími myšlenkami, měli neustálou výměnu, ale všichni pracovali ve svém vlastním oboru a každý z nich dokázal zůstat sám.

Nicméně Natalya Krymová byla vždycky nesmírně znepokojena reakcí společnosti na práci svého manžela, a to jí trvalo víc než její vlastní činnost. V divadle byla nepostradatelným pomocníkem pro svého manžela a jeho věčnou inspiraci, čímž se divadlo téměř stalo hlavním životem svého života. Horlivě sloužila svému milovanému jak během svého života, tak i po jeho smrti, odvážně bránit vzpomínku na svého manžela.

Efros Anatoly Vasilyevich, jehož osobní život byl nejlépe rozvinutý, byl neustále se svou ženou a dával jí hodně. Ale také hrála nezvykle důležitou roli na své tvůrčí cestě. Dokonce po smrti svého manžela manželka Anatoly Efrosové stále ještě navštěvovala své představení v Paříži a přispěla k návratu muze režiséra Olgy Yakovlevy na scénu.

V roce 1954 měla Natalia a Anatoly syna, Dmitriho, který se později stal také režisérem.

Anatoly Efros: Filmografie

Anatoly V. Efros pracoval nejen v divadle, ale také v televizi. Vytvořil nový televizní žánr, založil několik televizních představení, z nichž nejoblíbenější byly představení "Stránky časopisu Pechorin" a "Jen pár slov na počest pana de Moliere", kde hlavní role hrál Yury Lyubimov.

Filmy Anatoly Efrosu nejsou četné, ale spíše úspěšné. Podařilo se natočit následující filmy: "Leap Year", "Two in the Steppe", "Ve čtvrtek a nikdy znovu" (který se stal jedním z nejvýznamnějších v historii sovětského kina), atd.

Smrt režiséra

První infarkt došlo v roce 1967 v Anatolii Efrosu. Jeho odvaha a zármutek značně zmizel, ve svých inscenacích nezakrýval tak zřetelné a aktuální problémy a stále se více zaměřoval na klasiky, nicméně diváci stále vnímali jeho výkony s bouřlivým nadšením.

Kdysi se přátelské vztahy s Jurijem Lyubimovem zvedly do zlého nepřátelství. To se stalo, když byl Yuri z politických důvodů odepřen z práce a zbaven svého občanství, a Efros souhlasil, že zaujme místo v Taganě, což Lyubimov vnímal jako zradu. K nim se přidalo i pronásledování herců a mnoha kulturních osobností, které nakonec vyřadili režiséra z cesty a podkopali jeho zdraví. Zloba, pocity a stres způsobily srdeční záchvat, z něhož Anatoly Efros, jehož fotka vidíte v článku, zemřela 13. ledna 1987.

Zprávy o této události byly okamžitě rozšířeny po celé zemi - Efrosovo odchod byl zaznamenán v televizním programu "Čas" a nekrology se objevily ve všech hlavních tiskových publikacích země. Je škoda, že Anatoly Efros, jehož osobní život a kariéra byly zdůrazněny v článku, byl s takovými vyznamenáními poctěn až po smrti.