Jak namalovat olejovými barvami? Technika olejového malování

Umělecké umění je obrovská vrstva světové kultury, která se zakládá na pravěku. V době paleolitu na stěnách jeskyní, ve kterých žili primitivní lidé, se objevily kresby znázorňující zvířata a ptáky. Je typické, že primitivní kontury, které se chovají popelem, hlínou nebo křídou, vždy zobrazovaly zvířata, která by mohla být předmětem lovu. Pokud byli lidé líčeni, měli by být lovci.

Buffalo a mamuta

Více vědomé malby, a to již v jistém smyslu barevný, se objevily později, ve 12-10 století před naším letopočtem. Například buvol byl zobrazen jako okr, náhodou nalezený jeskynním umělcem a jeho rohy a kopyta byly líčeny uhlím, jejichž ložiska byly všude v té době.

Olejové barvy pro malování ve velmi primitivní verzi se začaly objevovat již v 10-7 století před naším letopočtem. Spektrální a chemická analýza určila přítomnost přírodního pigmentu v složení vzorů na čedičových kamenech. Několik snímků bylo kresleno barvami, které obsahovaly žloutky a bílé.

Jak a co kreslit?

Nicméně skutečná umělecká díla v olejových barvách se objevila až v 15. století. Umělecké umění získalo materiální základ. Olejové barvy umělci začali být široce využíváni díky úsilí holanďana Jana van Eyck, který je aktivně propagoval a dokonce vytvořil celou teorii na téma "Jak malovat olejovými barvami".

Případ v muzeu

Holandská nebo vlámská malířská škola je jednou z nejjemnějších uměleckých postupů. Každá stopa mistrů 15-16 století se vyznačuje bezprecedentním naturalismem. Když v roce 1984 byly v Puškinově muzeu v Moskvě vystaveny flámské malby, zátiší a krajina, odborná skupina umělců se shromáždila, aby zhodnotila obrazy. Jedna z obrazů najednou přitahovala širokou pozornost. Obraz zobrazil vázu, která stála na kuchyňském stole s kyticí čerstvě řezaných květin. Na stolku padla kapka rosy z jedné z květin. Byla tak realistická, že vedoucí skupiny žádal všechny přítomné umělce: "Váš názor, jak vidíte úroveň technologie?" Malíři odpověděli: "Kapek je tak skutečný, že bych ho chtěl odstranit ..."

Kapka rosy, která je znázorněna flámským umělcem, nebyla vysušena za šest set let. Snad díky takovým kapkám umění umění malovat navždy.

Olejové barvy pro lakování

Moderní barva v umělecké paletě obsahuje asi dvacet položek:

• červený kadmium;
• titanová bílá;
• kobaltová modř;
• odolný proti fuchsinům;
• žlutý kadmium;
• ultramarínová modř;
• citron kadmium;
• růžová barva;
• barva je jasně červená;
• viridone greens;
• šarlatový kadmium;
• azurové;
• světle žlutý okr;
• kadmium pomeranč;
• světle modré barvy;
• světle zelený kadmium;
• Indická žlutá;
• saze;
• purpurový dioxin;

Jak malovat olejovými barvami, aby byl obraz šťavnatý a expresivní? Samozřejmě je potřeba zkušenosti, které nepřicházejí okamžitě. Ale první kroky je možné učinit již nyní a za to musíte koupit nějaké příslušenství.

Kde koupit?

Ve specializovaných prodejnách uměleckých předmětů se prodává řada výstroje a výstroje pro uměleckou kreativitu. Olejové barvy pro začátečníky v malé sadě lze koupit poměrně levně, stačí natřít jednoduché obrazy. Nejlepší je zvládnout základy malby s obrazem všech objektů. Může se jednat o misku s ovocem, žluté jablko s červenou stranou, řezaný meloun nebo hromadu hroznů. Ovocné a zeleninové motivy začínají nejlepší umělci.

Jak namalovat olejovými barvami, jestliže kromě nich neexistuje nic? Samozřejmě pro práci potřebujete plátno nebo lepenkovou fólii vhodné velikosti. Mohou být zakoupeny ve stejném obchodě s uměleckými díly a současně tenčí a několik umělohmotných kartáčů. Plátna na olejové barvy se může prodávat připravena k práci, pokrytá speciálním základním nátěrem nebo ve formě kusu tkaniny hrubého výkopu, který bude muset být samozapálený. Pokud nemáte žádné zkušenosti s základním nátěrem, je lepší koupit hotové plátno, které už je protáhlé na nosítkách.

Malí kartáče Existuje několik typů velikosti, kvality vlasů a tuhosti. Každý typ je určen pro konkrétní úlohu. Široké a pevné jsou vhodné pro použití pozadí, kartáče měkčí více zodpovědně pracují na kreslení detailů obrazu. Tenká potřeba konečné úpravy, která způsobuje nejmenší údery.

Kolik si koupit?

Sady výtvarného umění, které obsahují kartáče pro kreslení, mohou být poměrně drahé, ale neměly by být zakoupeny, protože bude použita jen malá část sady a zbytek bude nečinný. Pro začínajícího umělce potřebujete kartáče ve výši 3-5 kusů různých stylů. Jedná se o širokou flétnu, dvě štětce střední velikosti (číslo 2 a 3) a pár štětců číslo 1 a 0. V této sadě můžete čerpat něco z zátiší nebo krajiny na portrét vašeho milovaného psa. Přestože portrét v olejových barvách je velmi choulostivá práce a bude se s ní vyrovnávat jen získáním zkušeností.

Existuje několik technik malování, po kterých můžete dosáhnout úspěchu. Technika kreslení olejové barvy komplexní a rozmanité. Chcete-li objekt znázornit, je nutné vytvořit různé odstíny, míchat barvy. A poprvé hádat správnou kombinaci nemůže ani zkušený umělec. Práce na vytvoření obrazu jsou založeny na neustálé korekci původně přijatého tónu. Je to fascinující, ale spíše nepředvídatelný proces.

Co se od umělce vyžaduje?

Jak namalovat olejovými barvami, aby bylo dosaženo dobrého výsledku poprvé? V prvé řadě umělec vyžaduje vytrvalost. Navíc potřebujete alespoň základní dovednosti, tzv. Základy malby. Olejové barvy, kreslířská dílna, která vás naučí, jak s nimi zacházet, stávají se jasnými a snadno použitelnými při studiu.

Školení

Jak nejlépe použít olejové barvy? Nabízíme mistrovskou třídu pro začátečníky.

Poté, co je plátno na pomocném rámu nataženo, musí být primární. To je nezbytné, aby barvy nebyly absorbovány do struktury tkaniny, ale ležely rovnoměrně po celé ploše plátna.

Nejsnadnější, ale nejspolehlivější půda je směs lepidla PVA (polyvinylacetátová disperze) vodní emulze pro dokončovací práce. Podíl by měl být ve stejném poměru, 1: 1, směs by měla být dobře promíchána a zředěna malým množstvím vody na krémovou konzistenci před aplikací na plátno. Poté můžete zakrýt povrch země budoucího obrazu. Jakmile základový nátěr vyschne, zkontrolujte jej lehkým dotykem prstů pro přilnavost. Pokud se nelepí, plátno je připraveno jít.

Další etapa

Dále je třeba dát na plátno pozadí. Může to být obrázek na pozadí nebo monochromatické malování přes určitou část obrazu. Pro tuto práci můžete použít ploché tvrdé kartáče nebo paletový nůž - lopatku tvaru kovu ve tvaru hrušky. S tímto nástrojem je vhodné aplikovat barvu v tenké rovnoměrné vrstvě a pak co nejtvrdší povlak, abyste nemuseli čekat příliš dlouho na sušení. Jak víte, olejové barvy suché velmi pomalu, tento proces může trvat měsíc nebo dva. Proto musíte být připraveni na dlouhou přestávku v práci.

Podklad je suchý, můžete pokračovat v dalším kroku

Další čára je kresba obrysů náčrtu. To se provádí tužkou tužkou, pokud je pozadí obrazu malého tónu. Na tmavém pozadí mohou být obrysy vyznačeny ostře ostrou bílou křídou. V každém případě je nutno načrtnout všechny obrysy před zahájením procesu čerpání olejovými barvami.

Pokud by měl obrázek zobrazovat několik položek, musíte začít od největších. Jedná se například o keramický džbán s rukojetí a kolem něj jsou umístěny čtyři šálky. Vedle nich je malá mísa se švestkami a za nimi - několik sladkostí rozptýlených přímo na ubrus. Tento pozemek zahrnuje použití několika barev olejových barev: hnědé, tmavě modré, černé, žluté, červené a bílé.

Stíny jako součást vzoru.

Vzhledem k tomu, že kresba začíná keramickou džbánkou, trochu hnědé barvy se přitlačí na paletu, která musí být zředěna na požadovanou konzistenci. Dokončená barva může být napsána na kartáč a provedena první tahy. Po vytažení džbánku by měla být stínovaná. To bude vyžadovat stejnou hnědou barvu, ale tmavší. V již existujícím přidat trochu černé a zamíchat. Pak položte stíny, není to těžké, malovaný džbán vám poví, kde by měly být tmavé pruhy.

Džbán je připraven, pokračujte k další části výkresu, šálky. Jsou také keramické, a proto je úkol zjednodušený. Po zobrazení všech šálků jsou také zastíněny. Je nutné sledovat směr stínů, protože podmíněné světlo v obraze padá na džbán a na poháry pod stejným úhlem. Dodržování pravidla úhlového osvětlení je jedním ze základů obrazového umění.

Sklo nebo fajáns

Dalším krokem je váza se švestkami. Některé potíže mohou na obraze. Skleněné vázy by neměly být malované sklem, protože sklo dává mnoho odstínů, někde je průhledné, někde tmavé. Vykreslení těchto nuancí bude poměrně problematické. Malování vázy je lepší než faján, což bude vyžadovat základní stíny a nic víc.

Se všemi švestkami je všechno jednoduché, hlavně je vykreslit je v takovém pohledu, jako kdyby se částečně navzájem uzavřely. Pokud je výkres proveden od života, pak je to jednoduchý úkol.

Dokončení

Tmavomodrá barva je nejvhodnější pro obraz švestek. Na místech jejich kontaktu je třeba označit tenkými zakřivenými liniemi. Ujistěte se, že nakreslete švestky slivky, zdůrazňují myšlenku umělce. Ale samozřejmě, ne každá švestka by měla mít řízky, měly by být ukazovány ve všech pět nebo šest, ne více.

A poslední "postavy" jsou sladkosti. Hlavní věc je načrtnout pravděpodobné obrysy a vy můžete barvit obaly jakýmkoli způsobem, který se vám líbí. Po dokončení snímku by měl být snímek suchý. Je lepší umístit plátno někde v rohu, obrácené ke stěně a zkontrolovat čas od času.