Průmyslové umění: definice, historie a zajímavé skutečnosti

Průmyslové umění se nevztahuje na konkrétní typ nebo směr, ale je oblastí designu pro spotřební zboží hromadné výroby. To je v mnoha ohledech tvůrčí proces, který předchází vydání produktu a přednastavuje formy, funkce tohoto produktu a následně jeho návrh a prototypování.

Pokud jde o průmyslový design, slovo "výrobek" znamená nejen spotřební zboží, ale také služby, organizaci životních podmínek, rozvoj log a vybavení výrobních firem. Práce průmyslových umělců, technická estetika a design moderních hromadných výrobků je výsledkem kombinace intuitivní kreativity a přesného vědeckého výpočtu.

Původ pojetí

Předpokládá se, že vzhled výrazu "průmyslového designu" se týká roku 1919 a jeho první použití je často připisováno průmyslovému designistovi Josephovi Claudovi Chenillemu, ačkoli on sám popřel tuto skutečnost v rozhovoru. Nejstarší zmínka o tomto termínu byla v roce 1839 v časopise The Art Union, časopis European Fine Review Magazine, publikovaný v Evropě.

Narození a rozvoj průmyslového designu

Vznik průmyslového umění je přímo spojen s růstem industrializace, mechanizace, rychlého technického a vědeckého pokroku. Proto může být průmyslový design plně považován za dědictví 20. století. Vývoj hromadné výroby změnil způsob, jakým vytváříme spotřební předměty a objevili se první nezávislí průmyslové designéři, jako Christopher Dresser nebo Claude Chenille.

Změna chutí a potřeb obyvatelstva se rychle zvyšovala, objevily se nové technologie, materiály, dříve neznámé zboží. Funkce jednotlivých položek získala zvláštní důležitost a vývoj obecné formy (náčrtu, modelu) zboží vyžadoval služby nejen umělců, ale i inženýrů, mechaniky, metalurgů a specialistů z jiných oblastí. Poprvé byla potřeba kolektivní práce na estetice výrobku.

Například v německém německém německém německém německém výrobním svazu Deutscher Werkbund (1907) působili společně umělci, řemeslníci, umělci, architekti, inženýři a průmysloví pracovníci různých průmyslových odvětví. Sdružení sjednotilo technický vývoj a prostředky průmyslového umění. Jeho práce byla podporována státem s cílem zvýšit estetiku, funkčnost a kvalitu tradičních německých průmyslových výrobků na vyšší úroveň konkurenceschopné s ohledem na britské a americké výrobky. Deutscher Werkbund se stal předchůdcem Bauhausu, zcela unikátní kreativní organizace.

Bauhaus

Jako samostatné umělecké pole se zdánlivě projevoval průmyslový design díky Bauhaus (1919-1933), nejvyšší umělecká škola vytvořená ve Weimaru. Byla to vzdělávací instituce s nejnovějším systémem výuky architektury a architektury umělecký design. Přední umělci avantgardy, architekti, fotografové, inženýři, sochaři, výrobci nábytku, kovové, skleněné a dřevěné mistry. Bauhaus se stal prvním vzdělávacím centrem, kde byli vyškoleni kvalifikovaní designéři.

Škola vznikla stejnojmenným stylem průmyslového umění a architektonického směru. Principy Bauhausu ovlivňovaly estetický vzhled budov a mnoho předmětů každodenního života. Vzorky vytvořené ve škole byly mnohokrát kopírovány výrobci v průběhu 20. století. V Německu existuje několik muzeí průmyslového umění věnovaných práci Bauhausu. Ve skutečnosti, že se nachází ve Weimaru, můžete vidět exponáty nábytku, nádobí, jiných předmětů pro domácnost, známých modernímu člověku a zopakovaných dnes.

Rozsah činnosti průmyslový design

Odborníci v průmyslovém designu zpravidla pracují v malém měřítku a nikoliv v obecném návrhu složitých systémů, jako jsou budovy, lodě, vlaky a další velkoobjemové objekty. Obvykle nevytvářejí motory, elektrické okruhy nebo mechanismy, které způsobují pohyb automobilů, ale mohou ovlivňovat technické aspekty prostřednictvím zásad použitelnosti a návrhových forem.

Koncept průmyslového umění jako profesionální služby zahrnuje vývoj, tvorbu konceptů a specifikací, které optimalizují funkci, hodnotu, vzhled výrobku v systému vzájemného prospěchu - jak uživatele, tak výrobce. Úkolem moderního specialisty je vytvořit nejlepší spojení mezi výrobcem, výrobkem, uživatelem a prostředím.

Spolupráce

Průmysloví designéři obvykle pracují s dalšími odborníky, jako jsou inženýři, kteří rozvíjejí mechanické aspekty produktu, zajišťují jejich funkčnost a zpracovatelnost, stejně jako obchodníci, kteří identifikují, uspokojují potřeby zákazníků a očekávání.

Průmyslový design úzce souvisí s inženýrským designem, jehož práce se zaměřuje především na technologie, funkčnost a užitečnost výrobků, zatímco práce průmyslových designérů se zaměřuje především na estetické a uživatelské aspekty výrobků.

Významní designéři průmyslového umění

Jako v každém druh kreativity průmyslový design má své mistrovské díla a geniální tvůrce. Řada takových osobností měla tak významný dopad na kulturu a každodenní život moderní společnosti, že jejich práce je dokumentována historiky společenských věd:

1. Oscar Barnak (1879 - 1936) byl německý optický inženýr, přesný mechanik, průmyslový designér a otec 35mm fotografie. Vyvinul kultovní model fotoaparátu Leica (1913 - 1914), který byl 50 letou ikonou fotografie a zůstává pozoruhodným rysem mechanického a optického designu.
2. Alvar Aalto (1898 - 1976), známý architekt, byl také vývojářem významného počtu domácích předmětů (1930 - 1950), jako jsou židle, stoličky, stoly, židle, lampy, vázy, čajové vozíky a další. Jejich formy ovlivňovaly módu a byly tak populární, že výrobky neopouštěly dopravníky po dlouhou dobu a některé jsou stále kopírovány výrobci. Jeho projekty se staly nedílnou součástí směru skandinávského designu.
3. Richard Teague (1923 - 1991) strávil část své kariéry u společnosti American Motor Company. Vyvinul koncept výměnných panelů karoserie, aby vytvořil širokou škálu různých vozidel. Tig navrhl jedinečné návrhy automobilů Couer Pacer, Gremlin, Matador, Jeep Cherokee a kompletní interiér Eagle Premier.
4. Victor Shrekengost (1906 - 2008) - návrhář designu jízdních kol. Inženýr Ray Spiller vyvinul konfiguraci prvního vozíku, ve kterém byl motor umístěn v kabině. Tento princip je pro tento den relevantní. Schrekengost také založil Clevelandský institut umělecké průmyslové školy.
5. Raymond Lowy (1893 - 1986) - plodný americký génius, který vyvinul několik návrhů a loga automobilových modelů pro Studebaker a dieselové lokomotivy pro Pennsylvania Railroad, interiéry orbitální stanice Skylab letadla "Concord". Je známý svým designem elektrických holicích strojů pro Schick, chladničkami pro Electrolux, krátkovlnnými rozhlasovými přijímači a francouzskými kachly pro Le Creuset, celou řadu moderního nábytku a mnoha dalšími předměty včetně lahve značky Coca-Cola. Klasika jsou jeho vzorky firemní loga pro Royal Dutch Shell, Lucky Strike, Greyhound.
6. Pár, Charles a Ray Eames, změnili vnitřní módu a pohled na masu nábytku. Jednalo se o nejznámější inovátory v oblasti nábytkového designu a modely židlí Lounge Chair Eames a Lounge Lounge zůstávají stejnými mistrovskými díly průmyslového umění a výroby.

Muzea průmyslového designu

Mezi vlivné designéry patří Henry Dreyfus, Eliot Neuss, John Vassos, Dieter Rams a Russell Wright. Výrobní ukázky kreativity všech těchto a dalších mistrů se staly pyšnými mezi exponáty slavných designových muzeí, jako jsou Cooper-Hewitt (New York), Victoria a Albert (Londýn), MAK (Vídeň), Muzeum dekorativního a průmyslového umění (Moskva) Nieuwe Instituut (Rotterdam), Vitra (Německo), La Triennale (Milán) a další.

Formy nejnovějšího designu

Nakonec bych chtěl zmínit vnější design počítačového vybavení. Jedná se o mladý směr průmyslového umění, který již má své jedinečné díla a fenomenální tvůrce.

1. Počítač Apple IIc byl vypuštěn v dubnu 1984 a stal se prvním modelem, pokud jde o kompaktnost, grafické pohodlí ikon a významné vizuální designové prvky. Přístroj byl vyvinut společností Apple Inc.
2. Počítač NeXT, představený s velkým fanfátem v roce 1988, byl zaměřen pouze na vzdělávací instituce a prodával za 6500 dolarů. V roce 1989 byla komerčně dostupná pro celosvětovou distribuci a byla oceněna na 9 999 USD. Tim Berners-Lee použil počítač NeXT v roce 1991, aby vytvořil první webový prohlížeč a webový server. Model byl vyvinut společností Steve Jobs v NeXT Inc.
3. Kniha Apple Power (1991) byla jedním z nejrevolučnějších počítačů, které kdy byly vytvořeny. Byla neuvěřitelně přenosná a lehká, ale fungovala stejně efektivně než desktopový komplex, včetně systémové jednotky. Dnes tyto modely nazýváme notebooky. Původní série Power Book 140 a 170 byly vyvinuty Robertem Brunnerem. Vzhled byl charakterizován kompaktním tmavě šedým tělem s trackballem namísto myši. Inovativní přední klávesnice zanechala prostor pro dlaně uživatele. Návrh počítače byl velmi úspěšný a zachytil 40% trhu notebooků. V roce 2000, IDSA (Společnost průmyslových designérů Ameriky) tituloval jeho "Design desetiletí."

Jedná se o klíčové milníky počítačového designu, jehož umění se vyvíjí paralelně s technologií. Jak budou mistrovská díla budoucnosti, bude čas říkat.