Malování Khokhloma - staré lidové řemeslo, které je staré asi 300 let. Jeho jméno pochází ze stejnojmenné vesnice v okrese Kaverninsky, nacházející se na severu Nižního Novgorodska.
Historická vesnice Khokhloma, která je dnes známá celému světu, získala jeho jméno z malé říčky, která tu proudí, ze 17. století se proslavila největším obchodním areálem v oblasti Volhy, kamennou labazou a nádobami a pokrmy, jejichž prodejním centrem bylo. Zboží přinesené z okolních vesnic, které jsou známé svou jedinečnou produkcí, se rozšířilo daleko za tuto oblast. Zvláštní, jedinečné místo tohoto vzoru, aplikované na výrobky zvláštním způsobem, se stalo známé jako malba Khokhloma nebo prostě Khokhloma. Jméno je součástí slov a přísloví. Původně ruské řemeslo doplňuje seznam řemesel, díky nimž je kultura Ruska bohatá, unikátní a jedinečná, čímž se stává stejná jako Palekh, Gzhel, Zhostovo a Gorodety malování, Curling krajka.
Obraz Khokhlomu má vlastní historii vzhledu, vlastní mýty a legendy. Tento rybolov úzce související se starými věřícími. Podle některých verzí "úniky" - lidé, kteří uprchli z Nikonových reforem a následné teroristické inovace, se usadili v divokých, opuštěných lesních oblastech v okolí Nižního Novgorodu. Podle jedné z legend, tajemný stařec přišel do Kerzhenských lesů a založil první skete v nich. S nimi uprchlíci přinesli nejen starou víru, ale i své dovednosti. Mistrovství designu knih a psaní ikon, techniky vlastní pouze starým věřícím (například "zvládnutí jemného štětce") jsou propojeny s tradicemi místních mistrů Trans-Volga. Mnozí věří, že tajemství výroby zlatých v těchto částech bylo přineseno přesně "Ukyletům" v 17. století. Domníváme se však, že obraz Khokhloma byl znám v dřívějším období a že zásluhy v jeho vzhledu patří výhradně místním keramickým řemeslníkům.
Kdo přesně vynalezl schopnost vyrábět "zlatou desku" bez použití drahého kovu, není nainstalován. Podle jedné z legend, byl to plynulý malíř ikony Andrei Loskut. Aby se nedostal do rukou vojáků, které pro něj osobně poslal Nikon, řemeslník se vypálil a předával své schopnosti místním obyvatelům. Světlé barvy, pro které je obraz Khokhlomu slavný, jsou vzpomínkou na oddaného, v němž proniká duše lidového řemeslníka. Podle další legendy chtěl samotný král ve své službě mít mistra z volgoských lesů, který mohl dělat báječné pokrmy, a také poslal vojáky. Ale tento mýtus je milý - kouzelník zmizel, ale jako Andrej Loskut převedl své dovednosti na obyvatele okolních vesnic. A jaká je vesnička, která padla do dějin ruských lidových řemesel? Nejslavnější z nich jsou velké a malé ozdoby, chrupavka a Glibino, Mokushino a soboty. V každém z nich byly vyrobeny výrobky, jejichž obecný název je Khokhloma. Obraz v každé vesnici měl své vlastní rysy, své vlastní "triky". Nyní se vesnice Kovernino považuje za místo narození Khokhloma.
Toto úžasné umění je velmi zvláštní. Malování je snadné dřevěné nádobí viditelnost těžkých zlatých výrobků. Stejné nádobí, navzdory skutečnosti, že jsou vyrobeny ze dřeva, jsou odolné vůči teplu a velmi trvanlivé při používání.
Extrémní krása, vytrvalost ji velmi oblíbila. Klášter, který se nachází poblíž Trojice-Sergia, nakupoval zboží hromadně. Podle listinných důkazů kromě vesnic Khokhloma a Skorobogatova pro něj pracovalo asi 80 osad na březích řek Uzol a Kerzhenets. Bylo to jednodušší pro velkoobchodního kupce a obchod se zbožím. To bylo usnadněno blízkostí Volhy - největší obchodní cesty té doby.
Khokhloma - malování na dřevo má velmi zajímavou výrobní techniku. Výrobky s požadovanou konfigurací byly vyříznuty z neprášené churak nebo baclush. Oni byli nazýváni "len", který byl pak vysušen, a teprve pak byl naplněn tekutou hlínou. Mistři ji nazvali Vapou. Samozřejmě, každá vesnice měla své vlastní triky - někdo přidal do hlíny křídu, nějaké lepidlo na mouku. Jejich techniky existovaly v každé fázi výroby. Minulý základní produkt byl potažen několika vrstvami lněného oleje s meziprodukčním sušením. Během dne byly produkty 3-4 krát pokryty lněným olejem, který byl aplikován pouze ručně se speciálními tampony z kůže zvířete, nejčastěji telecí kůže. Z této fáze záleželo na síle obrazu. Po posledním vyschnutí (do stupně "malého lepivosti") začal proces cínu. Napuštěný a odtržený hliníkový prášek byl pevně uchycen na lepivém povrchu.
Další etapa je vlastně "malba pod Khokhloma", která se vyrábí pouze olejové barvy. Cinnabar a saze (červená a černá) jsou vizitky tohoto obrazu. Samozřejmě malé množství je samozřejmě povoleno pouze pro oživení vzoru a barvy jako hnědá, žlutá, oranžová, světle zelená. Předpokladem je malování střapců veverka, které poskytují maximální linie jemnosti. Malované výrobky jsou nutně povrstveny speciálním lakem ve 4-5 vrstvách a teprve pak hořeny po dobu 4-5 hodin při teplotě 150-180 stupňů. Je to poslední finální pražení, které dává laku medový odstín a barva a lesk zlato na hliníkový prášek pod ním je vrcholem procesu. Je třeba poznamenat, že strom pro malování byl odvozen z místních odrůd - lipa, břízy, popel.
Existují dva vlastní pouze tento typ dopisního malování - horní a pozadí. Každá z nich má své vlastní ozdoby. Tyto typy se vyznačují především skutečností, že při psaní dopisu se černá, červená a jiná kresba na zlato na pozadí položí na konci. A s "pozadí" naopak - zlatý ornament je aplikován na černém nebo červeném pozadí. Výkresy charakteristické pro jízdní písmena jsou "bylinné malování", "pod listí", "pod trávou" a "pod perníčkem". Stává se to a "pod bobulí." A když se na pozadí použije dva typy ornamentů - "pod pozadí" a "Kudrin"
Každý ornament má své specifické, historické a aplikační triky, které dohromady tvoří rozpoznatelnou a charakteristickou malbu, známou jako "Khokhloma". Malování pro děti je neodmyslitelné pro jakékoli řemeslo. Výrobky z hlíny mají samostatné směry, známé jako "dětské hračky", například Dymkovo nebo Kargopol. V malbě Khokhloma nebyl takový samostatný směr. Samozřejmě, řemeslníci v každé vesnici malovali své hračky svým dětem. A dětské pokrmy a samozřejmě tam byly větší formy, jako vysoká židle nebo postýlka, a pokud věříte veršům, podepsali na Khokhlomu na stole a stoly. Moderní výroba samozřejmě využívá všechny úspěchy vědy a techniky, což pomáhá dosáhnout nových výšek v této oblasti.
Jak již bylo uvedeno, umění mistrů Trans-Volga je jedním z nejpopulárnějších tří lidových řemesel "malby" - Gzhel, Khokhloma, Palekh. Ale Gzhel - výroba a malování keramických výrobků. "Gzhelsky bush" - oblast, která spojuje 27 vesnic, které se nacházejí 60 km od Moskvy, jehož obyvatelé se již dlouho zabývají tímto plavidlem. Palekh lak miniaturní také dostal jeho jméno od lokality se nachází v srdci Ruska. Osud těchto průmyslových odvětví je podobný - projevují se tak ruské talenty. Ale pokud je obraz na keramice Gzhel, pak obraz na dřevo je Khokhloma a Palekh.