Životopis Michaila Baryshnikova by měl být dobře znám všem odborníkům v národním baletu. Je považován za největšího umělce tohoto uměleckého směru ve 20. století, který ovlivnil osud a vývoj celého baletu světa. Jeho kariéra začala v Sovětském svazu, ale v roce 1974, když cestoval v Kanadě, se stal "defektorem" a rozhodl se zůstat v zámoří. O rok dříve získal titul Ctěného umělce RSFSR a v roce 1978 byl nominován na Zlatý glóbus a Oscara za hlavní roli v melodrama Herberta Rossa "Turning Point".
Začneme vyprávět příběh Michaila Baryshnikova z roku 1948, kdy se narodil v Rize. Jeho otec byl sovětský důstojník s chladným a těžkým dispozicí. Vztahy se svým synem a jeho ženou nebyly snadné.
Matka hrdiny našeho článku byla jeho úplným opakem. Obdivovala umění, neustále chodila s Michou do filharmonie a divadla. Mladý Baryshnikov byl k ní velmi připoután. Zvrat v biografii Michaila Baryshnikova se objevil ve věku 10 let, když řekl svým rodičům, že se přihlásil ke zkoušce na baletní školu. Můj otec byl z této perspektivy skeptický, ale moje matka byla potěšena.
Po škole šel Michael do choreografické školy v Rize. Od dětství snil o sólo na jevišti, malý problém pro něj byl krátký. Kdysi jeho učitelka Helena Tangijeva vyprávěla hlučnému chlapci, že potřebuje vyrůstat, aby mohl počítat s vážným úspěchem v baletu. Mikhail Baryshnikov, jehož fotka je v tomto článku, ukázala bezprecedentní oddanost a vytrvalost. Každý den vykonával nejtěžší cviky, překonával silnou bolest v kloubech. Výsledkem bylo čtyři centimetry, takže růst budoucí hvězdy světového baletu činil 1,68 metru.
Když byla Misha stará 12 let, jeho matka ho vzala k babičce na Voltě a vrátila se do Lotyšska. Dítě potom nechápalo, proč to udělala. Při návratu do Rigy se Michailova matka spáchala sebevražda. Důvod tohoto aktu zůstává dosud tajemstvím. Syn se nějakou dobu žil společně s otcem, ale brzy se oženil podruhé. V nové rodině neměl chlapec místo.
Po několika těžkých letech odešel do Leningradu, od té doby už nikdy neviděl svého otce a nekomunikoval.
Šťastná událost hrála určitou roli v biografii Michaila Baryshnikova. V roce 1964 byla v severní metropoli turné Lotyšská národní opera. Baryshnikov se již v několika produkcích podílel jako mladý a nadějný tanečník. Jeden z umělců mu doporučil, aby pokračoval v tvůrčím vzdělání a odvezl ho do choreografické školy. Byl přijat na ruskou baletní školu, odkud se pro Baryshnikov otevřel cesta do slavného Mariinského divadla.
V roce 1967, bezprostředně po absolvování choreografické školy, se Baryshnikov nachází v Mariinském divadle. Během dalších sedmi let se stane hlavní hvězdou ruského baletu. Diváci a specialisté označují svou jedinečnou dovednost a talent, dokonalou koordinaci pohybů, bezvadný výkon všech prvků.
Zároveň je třeba poznamenat, že stagnace tehdy vládla uvnitř samotného divadla. Jeho vývoj byl upřímně zakázán sovětskými úředníky, kteří se snažili ohlížet a cenzurovat kulturu. Proto se novináři choreografie na stupni Mariinsky nemohli dostat tam.
Byly tam jen dvě neobvyklé inscenace, v nichž umělec mohl vyvíjet a růst nad sebou, v té době si Baryshnikov později vzpomněl. Jsou to Stvoření světa a Vestris. Michael se snažil hrát, ale to pro něj nebylo dost.
V roce 1973, v tvůrčí večer, umělec měl možnost vybrat repertoár, který by představoval jako výjimku. Když pozval moderní choreografy, začal vyčerpávající zkoušku. Ten večer Baryshnikov hrál "Divertimento", "Prodigal Son", "Daphnia a Chloe". Až dosud se věří, že to byl vrchol jeho díla.
Pochopil však, že se v SSSR nemůže rozvíjet. Rozhodující moment v biografii Michaila Baryshnikova, jehož fotografie je uveden v tomto článku, přišel v roce 1974. On se nevrátil z turné po Kanadě a stal se odsouzeným "defektorem" pro Sovětský svaz.
V zámoří hledal politický azyl. On sám přiznává, že rozhodnutí opustit zemi navždy bylo pro něj obtížné.
V Americe byl pozván, aby se připojil k místnímu souboru v baletu. Okamžitě se stal vedoucím týmu a brzy jeho vůdcem. Již v červenci téhož roku poprvé vystoupil v New Yorku, kde vystoupil na baletu Giselle na scéně Metropolitní opery. Diváci byli nadšeni.
Rychle se Baryshnikov stal jedním z nejoblíbenějších tanečníků v Americe. Zúčastnil se klasických a moderních inscenací, prezentoval veřejnosti vlastní verzi The Nutcracker, pracoval v různých choreografických směrech.
V Americe se mu podařilo vytvořit silnou baletní společnost, aby dodala originální verze takových slavných děl jako Popelka a Labutí jezero. Začínal pracovat v Americkém baletním divadle. V roce 1989 debutoval na Broadwayi v dramatické hře "Transformation", založené na románu stejného jména Franze Kafky.
V důsledku toho byl nucen opustit Americké baletní divadlo, protože nechtěl neustále koordinovat své tvůrčí plány s vedením a řízením.
V roce 1990 vytvořil spolu s choreografem Marcem Morrisem projekt White Oak na Floridě. Začíná se specializovat na inscenace a výzkum v oblasti současného tance, konečně se rozloučí s klasickým baletem.
Začíná kázat ve své secese, která brzy najde odpověď od veřejnosti, v Americe ji začínají oceňovat ne méně než klasický balet. V této oblasti se Baryshnikov překračuje, plní mužský tanec neuvěřitelnou krásou a estetikou.
Sestaví na pódiu sólo balety, které se proměňují v reálné vyznání monologů, jazyk tance, který hovoří o nevyhnutelnosti smrti, o přechodnosti života, se odráží na tvořivosti.
Jeho filmová kariéra začala v Sovětském svazu. Byl to filmový koncert "Město a píseň", televizní pořad "Fiesta" založený na románu Hemingway. V Americe je Baryshnikov odhalen z nové a neobvyklé strany. Stává se také dramatickým hercem.
Michail hraje v několika celovečerních hraných filmech. Například "Dinosaurs", "Tanečníci", "Dr. Ramirez kancelář". Ve filmu Taylora Hackforda "Bílé noci" se objevuje na obrazovce v podobě sovětského tanečníka Nikolaje Rodchenka, který běží na Západě při hledání svobody. Zvláště publikum si vzpomněl na svůj tanec se skladbou Vladimíra Vysotska "Fascinující koně".
Jeho nejúspěšnější dílo v kině bylo drama "Turning Point". Je to příběh o dvou přítelkyních, kteří společně jednou začali cvičit balet. Dnes se jedna z nich stala hvězdou a druhá je učitelka a žena v domácnosti. Ale její dcera se chystá zahájit baletní kariéru a dosáhla výšky, které se její matce nevzdála.
Baryshnikov hrál roli choreografa Yuriho Kopeikina. Za tuto práci byl nominován na Oscara za nejlepší hereckou herečku, ale přišel o Jasona Robardsa.
V roce 2000 Baryshnikov byl také v poptávce v televizních projektech. V roce 2004 hrál v seriálu "Sex a město" v roli Alexandra Petrovského.
On také hrál ve filmech "Můj táta Baryshnikov" a "Jack Ryan: Teorie chaosu."
V životopisu Mikhaila Baryshnikova byl osobní život vždy důležitou součástí. To sám sám opakovaně uvedl. Ale zpočátku byl natolik vášnivý, že studuje a baletu, že prostě není čas na založení rodiny.
Je známo, že krátce předtím, než zůstalo v Kanadě, se v životě Michaila Baryshnikova objevila balerína Tatyana Koltsová. Jejich vztah nebyl registrován, po nějakou dobu byli v civilním manželství. V Kanadě se Koltsov neodvážil zůstat, takže během prvních měsíců emigrace bylo pro Michaila velmi obtížné. Navíc prakticky neznal angličtinu, což značně komplikovalo jeho pobyt v zámoří. Nicméně, brzy všechno bylo v pořádku.
V roce 1976 se významná událost odehrála v biografii a osobním životě Michaila Baryshnikova. Setká se s herečkou Jessica Langeová. Byla to americká celebrita, která právě debutovala ve filmu dobrodružného fantázie Johna Gillermina "King Kong" ten rok. Na počátku 80. let se stala jednou z nejpopulárnějších amerických hereček a vyhrál dva Oscary najednou. Sošky, které obdržel za nejlepší hereckou herečku v komediální režii Sidney Pollack Tootsie. V roce 1995 opět získala Oscara za nejlepší herečku v melodramě Tonyho Richardsona, Blue Sky. Ještě čtyřikrát byla nominována na tuto prestižní filmovou cenu.
Lang a Baryshnikov tento vztah formalizovali, ale žili jako rodina. V biografii Michaila Baryshnikova se významná událost objevila v roce 1981, kdy mu Jessica porodila dceru, Alexander. Stojí za zmínku, že vášně v této alianci zúročily od samého začátku, takže byl dříve nebo později odsouzen k rozpadu. Novináři neustále psali o Jessiině zradě a intrikách na sadu dalšího filmu a Američan si stěžoval, že Michael neustále požaduje, aby vařila klasické ruské pokrmy a vezla hosty v noci. V důsledku toho se jejich manželství rozpadlo.
V biografii Michaila Baryshnikova se rodina, jejíž foto najdete v tomto článku, oficiálně objevila, když se setkal s balerínou Lisou Rinehartovou. Společně se uzdravili šťastně, porodili tři děti. V roce 1989 se syn Peter objevil v letech 1992 a 1994 dcerami Annou a Sophií.
Poté, jak Mikhail Baryshnikov často přiznal, jeho osobní život byl úspěšný. Zůstává s Rhineharem.
Daleko od vlasti se záležitosti choreografů brzy zlepšily, našel své místo v Americe, byl oceněn, diváci se zbožňovali. Je známo, že Baryshnikov byl přátel s Josefem Brodskym, osobně se seznámil s princeznou Dianou a Jacqueline Kennedy. Nyní vlastní oblíbenou ruskou restauraci Samovar, která se nachází v srdci New Yorku. Je také vlastníkem továrny na výrobu oděvů pro baletní a pointe boty, prodává se jeho nominální parfémy.
Zajímavé je, že balet není jediná tvůrčí činnost, kterou má rád. Baryshnikov - vášnivý fotograf. Jeho díla byla dokonce vystavena v Moskvě v Puškinově muzeu výtvarných umění.
Dnes ještě žije ve Spojených státech. V roce 2016 se v médiích objevily i skandální zprávy, že choreograf nenávidí Rusko. Později se ukázalo, že novináři mylně interpretovali jeho slova.
V posledních letech věnoval fotografování stále více času. A nedávno se sám stal hlavním charitem výstavy fotografa Roberta Whitmana, který se nazýval "Metaphysics of the Body", jeho otevření se konalo v Lumiere Brothers Centre for Photography.
V roce 2017 byl Baryshnikov zařazen do stovky nejvlivnějších Rusů ve 20. století. Také obdržel lotyšské občanství.