Moderní malba: od starověku až po současnost

Umění nás obklopuje všude. Mnoho lidí miluje umělecké předměty a někdy je dokonce sbírá, v některých případech jsou sbírky obrovské, v jiných ne tak moc. Setkání jsou obvykle krásné a vždy přitahují pozornost lidí. Sběratelé jsou rozděleni na to, co sbírat, takže často vidíme oba známá sbírky, jako jsou obrazy, figurky nebo sochy, a něco neobvyklého (sbírka karnevalových masek). Obraz je zvláště oblíben u sběratelů.

Jeskynní malba

Malba jako trend v umění začala téměř okamžitě po vzhledu umění sama. Například jeskynní nebo skalní umění. Představuje kresby našich vzdálených předků na stěnách jeskyní. Lidé často zobrazovali zvířata, symbolizující lov, někdy lovci samotní byli líčeni poblíž. Výkresy byly ve většině případů červené. Nakreslené zvířata jsou často podobné svým příbuzným, jen některé z výkresů měly několik nohou nebo jiné části těla.

Nové směry v malbě z X až XX století

Jedna z prvních oblastí, která se rozšířila, byla romantický styl. Objevil se na počátku 10. století a byl populární až do 13. století. Tento styl je personifikací jednoduchosti, na plátně ve velkém množství jsou budovy a docela masivní, například hrady nebo pevnosti a velké množství lidí, obvykle obyčejných rolníků. Barvy používané na plátně jsou nudné a tlumené, zelená, bílá nebo hnědá jsou populární. Všechny řádky jsou správné a přísné. Na obrázcích tohoto stylu je častá opakující se ornament.

V polovině 13. století vznikl gotický styl, který byl populární až do konce 16. století. On sám je poněkud ponurý, jeho hlavní barvy jsou černé a odstíny šedé. Všechny postavy vytvořené v tomto stylu jsou zobrazeny zcela realisticky. Vypracoval všechny emoce a výrazy obličeje postav. Budovy jsou často ponuré, s vysokými a ostrými vrcholy, věžemi a krásnými světlymi vitrážemi.

Od 16 do 18 století. ovládal nový styl nazvaný Baroko. Jeho charakteristické rysy jsou luxus a bohatství. Na plátně jsou většinou všechny objemné a jasné barvy, kontrastní. Všechno na obrázku je luxusní a drahé. Populární umělec, který pracoval v tomto stylu, byl Rubens. Nejčastější žánr barokní - portrét.

Od 17. do 19. století dominovaly několik stylů: klasicismus a romantismus. Plátna, psaná v prvním stylu, logická a stručná. Barvy jsou nudné, řádky jsou přísné. Romantismus je charakterizován vzdušnými obrazy, někdy hyperbolickými. Obrazy vyrobené v pastelových barvách způsobují pocit klidu.

Malování v moderní době

Dnes je malba také rozdělena do žánrů, jako jsou zátiší nebo portréty. Krajiny v moderním malování jsou docela populární. Malba zahrnuje mnoho dalších stylů, které se vyznačují nejednoznačností. Práce psané ve 20. a 21. století patří k modernímu malbě.

Styl symbolizmu je velmi neobvyklý. Čím častěji jsou v obrazech zobrazovány neexistující objekty, které představují umělce. Plátna jsou natřena v měkkých a klidných barvách, objekty jsou lehké a vzdušné. Hlavním rysem tohoto stylu je podcenění, takže umělec umožňuje divákovi něco přemýšlet a vidět plátno v novém světle. Oblíbenými umělci jsou Redon a Vrubel.

Jedním z nejkontroverznějších trendů v moderním malování je abstrakcionismus. Zastoupeno chaotickým shlukem čar, nepravidelných polygonů a kruhů. Barvy používané v abstrakcionismu se mohou lišit od pastelových až po jasné. Hlavním rysem abstrakcionismu je maximální oddělení od reality, někdy objekty a bytosti, které ve skutečnosti neexistují, mohou být přítomny v obrazech. Malevich a Goncharova jsou nejjasnějšími představiteli tohoto stylu.

Geometrické malování

Docela populární v moderním malování stylu kubismus. Na plátně jsou zobrazeny geometrické tvary označující předměty. Pro kubismus se vyznačují rovná a logická linie. Hlavním rysem je množství geometrických tvarů. Jakýkoli objekt nebo živé bytosti se skládá z malých nebo velkých geometrických tvarů různých tvarů, jsou zde plátna, jejichž vzorec je vytvořen pouze pomocí tvarů jednoho tvaru, většinou trojúhelníků. Barvy, ve kterých může být obraz proveden, mohou být buď jasné, nebo ne. Oblíbenými umělci jsou Duchamp a Picasso.

Iluze na plátně

Styl surrealismu je jedním z nejpopulárnějších témat moderního malířství. Je založen na směsi reality, spánku a halucinací. Často se na plátně objevují neživé objekty, dodávají zbytečné detaily a objekt se ukáže jako neobvyklý a někdy i strašidelný. Hlavním rysem tohoto stylu je soubor paradoxů a iluzí. Umělci, kteří jsou v tomto směru známí, jsou Ernst a Dali.

Nejmladším trendem v moderním malování je postmodernismus, který se objevil na počátku 21. století. Je to iluze nebo vizuální iluze. Na základě uložení iluzí na slavných dílech minulosti. Umělec často hraje a umožňuje vidět něco jiného.

Hodnota malby v moderní době

Malba a jeho směry byly stejně běžné jak v Evropě, tak v Rusku. V současné době žije mnoho talentovaných umělců ve všech zemích světa, včetně Ruska. Doufáme, že potěší své fanoušky s malby v uvažovaných stylech po dlouhou dobu. Dějiny moderního malířství v Rusku a dalších zemích se neukončily. Byla a zůstane jedním z hlavních směrů umění dlouho. Je třeba doufat, že v budoucnu uvidíme mnoho krásných a obdivuhodných děl.