Modernismus (v překladu z francouzštiny - "nejnovější") - směr v umění počátku dvacátého století - jako pojem a estetický koncept označuje všechny nové jevy, které se objevují v literatuře a umění. Zakladateli směru jsou Proust, Joyce, Kafka. Hlavním úkolem modernismu v literatuře je pohyb myšlení a paměti v hlubinách podvědomí, zachytávání momentů života, refraktování a propojení přítomnosti s minulostí a budoucností. Základní technikou je "proud vědomí". Modernismus výrazně ovlivnil literární proces, ale přirozeně se mu nedařilo stát se zcela kanonickým a zvláště klasickým. Realismus pokračoval ve svém vývoji a jeho vliv na literaturu dodnes je komplexní. Modernismus v malířství je rozvržen do několika základních segmentů: impresionismus, kubismus, expresionismus, futurismus, později - surrealismus, dadaismus a tak dále, které jsou hodné samostatného a ne tak malého článku.
Kulturní situace dvacátého století
Od samého začátku minulého století se umění začíná vnímat poněkud zobecněným, zemským způsobem, náklon od klasické linie se stává stále více viditelným a často neodvolatelným. Samotná literatura je interpretována tak široce, že z větší části již nemá právo být nazývána literaturou. Říkáme, že výsledek rozvoje moderny v postmodernismu a postmodernismu vedl k tomu, že ve velmi krátké době byly publikovány literární časopisy s okruhy kulturního plánu: o tom, kde, s kým a jak chodit, milovat, co nosit, jaké květiny rostou balkon a tak dále. A to trvalo jen sto let, a dokonce ani tehdy ne úplně ... Pokud se obyčejnost stala filozofickou a estetickou kategorií, jsou přirozené vzhledy estetizace ve filozofii, disharmony v hudbě, nedostatek figurativnosti a asymetrie v malbě, absurdita v literatuře, divadle a kině. Na druhou stranu iniciativa slíbila, že je dobrá (a všichni si pamatují, kam vede cesta, kterou dělali dobré úmysly). První (vysoká) modernizace v literatuře se stala klasikou dvacátého století. Tento trend však není ničím víc než neúspěchem. Princip nesystematického, eklektického, uvolnění celého koncepčního aparátu norem klasické estetiky, kánonu bez kánonu - to vše nemůže v žádném případě směrovat kreativitu k vytvoření vysoké osobnosti, spíše naopak.
Estetické normy a jejich porušení
Modernismus a postmodernismus se od sebe liší pouze v míře zavádění nových postojů. Bez dogma, bez rigidity koncepčních konstrukcí, je dekonstrukce nevyhnutelná, vstup do labyrintu bezvýznamnosti. Postmodernismus se pokusí vrátit "krásu jako realitu" prostřednictvím vyprávění, návratu spiknutí, melodie slabiky. Jenže úzká studie o ošklivých testech a estetizacích eroduje všechny charakteristické rysy. Vše, co je vzhůru nohama - teď je těžké rozlišovat dobré od zlého a dobrého od špatného, hranice jsou vymazány. Všechno vznešené bylo nahrazeno úžasným a tragika se stala paradoxní, komik se degeneroval do ironie a postavil ji na podstavci hlavního smyslu díla většiny umění. Jazyková struktura bezvědomí, proudění libida, mechanická produkce touhy - to je to, co modernismus v literatuře představuje centrum systému myšlenek. Předmět přestal být zdrojem kreativity. Místo toho bylo potvrzeno neosobní, ekumenické chápání literatury - jediný nekonečný text, často vytvořený agregovanými tvůrci.
Destabilizace klasického systému
Eklektismus vytváří hypertroficitu, redundanci vizuálních prostředků a uměleckých technik, rozvíjí se polystylistika, citace. Modernismus a postmodernismus pošlapal na klasický systém estetiky: žádné hodnocení, didaktismus, osvícení. Pevná tolerance a rychlý přítok do primitivy masová kultura, okraj - kýč, tábor a tak dále. Hranice mezi typy a žánry umění jsou vymazány a trend směřující k syntéze se vyvíjí. Vývoj a dostupnost technologie (včetně počítačové technologie) degradovala originalitu tvořivosti, čistotu umění, individualitu procesu tvorby. Spisovatelé se většinou stali designéry jejich textů. Mysl obsadí simulacrum, metajazyk, kontextovou intertextualitu. To platí i pro umělecké, kulturní a vědecké, historické a náboženské složky umění.
Známky neklasického postmodernismu
Postmodernismus se usadil v takových oblastech, které jsou daleko od tradice, jako je například neklasická věda, feminismus a ekologie. Politizovaný socialismus, literárně centrismus, žert, chernukha s porno, mystifikací, remaky a tak dále se objevují a rozkvétají. Samostatná linka jako standard nedostatku spirituality je kouzlo: vše tak růžové a se strazikami. Literatura se často změnila v něco nevzhledného. Ačkoli touha začlenit do toku moderní doby obrovskou zkušenost světové literatury je chvályhodná, metoda zvolená pro tento účel je jasně posměšná. To je buď ironická citace, nebo reinterpretace. Zvládnutí chaosu hry, transformace kultury do prostředí, které neztratilo zvyk prasat. Naopak - zavedení kultury do stanoviště ještě nebylo pozorováno. Dokonce i zabíjení bylo neprůkazné kvůli virtualizaci každodenního života a postoj společnosti k činu nezvratného poškození se stal velmi tolerantním. A pilíře, které daly vzniknout modernismu v literatuře, byly velmi silné, vysoce morální a skutečně brilantně přinesly moderní umění na konec bezmocnosti.