Programy pro psaní hudby v počítači: přehled a zpětná vazba od odborníků

Dnes začátečníci i profesionální hudebníci tak či onak využívají schopnosti moderních studií a počítačových systémů k vytváření a nahrávání hudebních skladeb. Programy pro psaní hudby v počítači jsou představovány řadou produktů, které mají celou řadu možností profesionálních nahrávacích studií. Současně je možné nahrávat stopu bez nebo s živým nástrojem, zpívat, ukládat efekty a dokonale míchat hudební materiál dokonce doma, aniž by se zvedl z počítače. Je pravda, že všechno závisí nejen na tvůrčím přístupe skladatele, ale i na základních znalostech o základních pravidlech pro aplikaci efektů, distribuci nástrojů napříč kanály, míchání (mix), výrobních a postprodukčních procesů apod. Budou považovány za nejlepší programy pro psaní hudby v počítači, který plně vytváří nejreálnější studia doma. Uděláme si okamžitě rezervaci: není možné popsat vše, takže všechny softwarové produkty budou velmi krátce ovlivněny.

Programy pro psaní hudby: obecný nápad a základní typy

Softwarové produkty pro vytváření hudebních skladeb libovolné složitosti by měly být zváženy z hlediska jejich účelu a základních schopností. A pokud mluvíme o počítačové hudbě, není přítomnost "živého" nástroje vždy nutná, i když jeho použití není vyloučeno. Nejdůležitější je vybrat správnou aplikaci a odpovídající zařízení (výkonný počítač s dobrou zvukovou kartou, studio monitory atd.).

Zvláštní pozornost by měla být věnována skutečnosti, že v různých programech se zvuky používající stejné vzorky mohou výrazně lišit. To je způsobeno pouze vlastnostmi samotných aplikací.

Pokud jde o klasifikaci, všechny moderní a nejlepší programy pro psaní hudby lze rozdělit do několika hlavních typů:

• sekvencery se souvisejícími nebo dodatečně instalovanými syntetizátory, efekty a sady vzorků;
• zvukové editory;
• vzorkovače;
• plné virtuální studia;
• virtuální nástroje a efekty;
• konečné zpracovatelské zařízení;
• programy pro DJy.

Trochu historie

Myšlenka na vývoj počítačových aplikací, které vám umožňují vytvářet plnohodnotné hudební skladby v počítači, byla již mezi programátory a hudebníky po nějakou dobu. Hlavní otázkou bylo pouze to, jak znovu vytvořit všechny jemnosti zvuku tohoto nástroje a zaznamenávat vokály. Nebyly tam žádné problémy se syntezátory, protože zpočátku se soustředily na vytváření zvuků, které v přírodě neexistují.

Jedním z výstupů bylo použití obecného standardu MIDI založeného na syntéze vlnových délek (Wavetable), později doplněné rozšířením XG (Extended General) od firmy Yamaha. Najednou byly nejpopulárnější programy pro psaní hudby, které byly standardními editory MIDI. V té době byly výrobky Cakewalk považovány za nejsilnější.

Současně byly vyvinuty další aplikace, nazvané trackery, v nichž byla část zadána ručně zadáním rozteče a trvání poznámek. Nicméně kvůli obtížím s použitím obzvláště rozšířené distribuce nebyly obdrženy. Současně se objevily programy pro psaní hudby, jako jsou ovocné smyčky, které byly umístěny jako prostředek k vytváření smyček založených na jediných vzorcích (jednorázových) nebo na připravených úlomcích. Postupně se transformovaly na plnohodnotná virtuální studia.

Nejlepší programy pro psaní hudby

Pokud jde o moderní hudební software s různou úrovní složitosti (jak pro začátečníky, tak i pro profesionální hudebníky), lze odlišit následující balíčky:

• Magix Music Maker.
• Band-in-a-Box.
• MuLab.
• Orion.
• FL Studio.
• Software Steinberg (Cubase, Nuendo atd.).
• Aplikace od Cakewalk (Pro Audio, Sonar, Music Creator).
• Ableton Live.
• Presonus Studio One Pro.
• Důvod.
• Cockos Reaper.
• Acoustica Mixcraft.
• Logické Pro X.
• Harrison Mixbus.
• Nástroje Avid Pro.
• Deckadance.
• Zvukové čtečky (Sound Forge, ACID Pro, Adobe Audition) atd.

Obecně platí, že programy pro tvorbu hudby samy o sobě jsou natolik rozmanité, že jsou prostě nemožné poskytnout úplný seznam. Zastavme se u nejoblíbenějších balíčků.

Co dává přednost novým muzikantům?

Chcete-li se dostat do podstaty procesu vytváření samostatné hudební party nebo celé dráhy, neměli byste okamžitě začít s poloprofesionálními a profesionálními aplikacemi.

Poprvé je vhodný Magix Music Maker, program pro psaní hudby pro začátečníky. Princip vytváření stopy je prostě přetahovat hotové fragmenty do speciálních polí a nastavovat vlastní zvukovou sekvenci. Není možné nazvat tento kreativní proces, ale je možné pochopit, jak jsou různé nástroje kombinovány, pokud jde o zvuk nebo hlasitost.

O něco složitější je program pro psaní hudby v ruštině nazvaný Band-in-a-Box, který ve své struktuře připomíná "iron" syntezátory s vestavěným auto-doprovodem. Zde jednoduše zvolte požadovaný styl a zaznamenávejte vlastní melodii (doprovod se automaticky přizpůsobí zvoleným akordům nebo harmonii).

Hudební sekvencery

Je lepší začít s seznámení s programem MuLab, který je jedním z nejjednodušších. Má malou sadu vlastních zvuků a podporu pro plug-iny formátu VST.

Princip vytváření skladby je, že na vybrané skladbě ve speciální mřížce je třeba nastavit potřebné poznámky a jejich délku na základě jejich korespondence s virtuální klavírní klávesou Piano Roll (to je volba pro většinu aplikací v tomto směru), vytvořením jediného bloku nazvaného vzorem a poté jejich kombinace v dané sekvenci v seznamu skladeb.

O něco složitější jsou balíčky Orion a FL Studio. Orion je umístěn jako program pro psaní elektronické hudby FL Studio, přes skepticismus některých hudebníků, jako integrální studio, ve kterém můžete snadno vytvářet i stopy Heavy Metal a s takovým realistickým zvukem, který jste poprvé slyšeli nerozlišuje zvuk vzorkovaných nástrojů od skutečných (ve vývojové fázi byly jako vzorky poprvé použity zvuky ve formátu WAV, SF2 (zvukové písma), AKAI atd.).

Zásada je zde stejná, ale kromě všeho existuje možnost připojení dalších syntezátorů a efektů standardů VST, DX a AAX a pro informaci nejpřirozenější míchací konzole.

Složitější lze nazvat programy pro psaní hudby, které představují Cakewalk, Steinberg, Ableton a Presonus. Mezi těmito produkty jsou obzvláště oblíbené balíčky jako Sonar, Cubase, Ableton Live a Studio One Pro všech verzí. Práce s nimi bez znalosti některých technických aspektů zpracování zvuku bude nesmírně obtížné.

Ale, a to uznává absolutní většina hudebníků a producentů hudby, to jsou tyto aplikace, které vám umožní vytvořit opravdu profesionální zvukovou skladbu.

Nejobtížnějším softwarovým produktem, který hodnotí uživatelské komentáře, je Propellerhead Reason - populární program pro psaní hudby. V ruštině však není k dispozici, ale na internetu, díky úsilí některých nadšenců, můžete najít praskliny. Rozhraní aplikace je vytvořeno ve formě regálové sestavy, do které jsou připojeny syntezátory a efekty.

Všechna spojovací sekvence se provádějí pomocí virtuálních kabelů, jako v reálném studiu s "železnými" prvky, takže bez znalosti základních principů vzájemného propojení zařízení nelze ani pochopit tuto aplikaci. Navíc musíte znát principy práce s plug-iny, jako jsou Roland TB-303, 808 nebo 909, protože jsou základem celého studia.

Virtuální syntezátory

Díky jednoduchým programům pro psaní hudby tyto profesionální balíky téměř vždy podporují připojení dalších modulů prostřednictvím speciálních rozhraní, z nichž nejoblíbenější zůstává technologie VST (Virtual Synth Technology), vyvinutá současně společností Steinberg. Pokud se nepočítá s jeho použitím, můžete použít standard DX jako mostní rozhraní DirectX.

Dnes existují desítky tisíc takových modulů. A mnozí z nich dokáží znovu vytvořit zvuk "živých" nástrojů se všemi odstíny zvuku a jakoukoli technikou hry, takže někdy není možné rozlišovat syntetizovaný zvuk od současnosti.

Zvláštní pozornost je jedinečný kontaktový přehrávač, který sám o sobě neobsahuje zvuky, ale může používat knihovny formátu NKC a NKX, které jsou pro něj speciálně navrženy.

Kromě výše uvedených formátů existuje i mnoho dalších. Například Důvod používá pouze knihovny nazvané "re-fill" (re-fill), které jsou vhodné pouze pro tento program, i když pomocí speciálních nástrojů je můžete převést do formátu Kontakt.

Virtuální efekty

Účinky, jako syntetizátory, jsou k dispozici ve stejných formátech. Většina z nich pracuje v reálném čase, ale jejich použití vyžaduje alespoň základní znalosti o tom, co je pro ně určeno.

Zde najdete reverb, sbor, flangery, zpoždění, oktávery, zkreslení, overdrive, de-esser, ekvalizéry, kompresory atd. Můžete pokračovat neomezeně.

Audio editory

Mnoho začínajících hudebníků neví, že nahrávání hudební skladby v sekvenceru není vše, co je zapotřebí, aby kompozice zvuk profesionálně. Vokály se nejlépe zaznamenávají ve speciálních aplikacích nazvaných zvukové editory.

Všechny programy tohoto typu jsou založeny na reprezentaci zvuku v vlnové formě, bez ohledu na formát, ve kterém jsou uloženy. A se samotnými zvukovými soubory mohou vytvářet úžasné akce. Zvláště obdivován uživateli takových známých softwarových produktů, jako je Sony Sound Forge, ACID Pro nebo Adobe Audition. Takové aplikace umožňují nahrávat a upravovat nejen jednu stopu, ale celou kompozici pomocí různých výkonných nástrojů.

Automatizované nástroje pro finální zpracování

Abyste získali profesionální a tak mluvící komerční zvuk, musí být trasa zpracována. To lze provést i ve fázi míšení (vyrovnání objemu každé stopy, vzájemné přizpůsobení efektů, distribuce nástrojů přes panorámu apod.). Ale po dokončení je nutné. To samozřejmě může být provedeno ve studiu, ale takové potěšení stojí za peníze a značné.

Domácí skladatelé obvykle chválí automatizované programy. Jeden z nejoblíbenějších je balíček AAMS (Auto Audio Mastering System). Podstatou zpracování je to, že aplikace nejprve analyzuje zadanou stopu a poté použije vlastní nastavení zpracování z šablony.

Ale je tu i jiná možnost. Například k vytvoření taneční stopy, nějaký program byl použit k psaní elektronické hudby (v ruštině nebo angličtině - to nevadí), ale autor chce složení zní jako Armin Van Buren. Není nic jednoduššího. Nejdříve si vezmete stopu tohoto umělce, který se vám líbí, analyzujte jej v programu a vytvořte šablonu z něj, po které bude použita k zpracování vaší kompozice.

Studiové aplikace

Recenzí říkají, že studiové programy, které zahrnují nahrávání "živých" nástrojů nebo zpěvů, nemluvě o použití virtuálních syntezátorů a efektů, jsou poměrně složité a běžný uživatel je nepravděpodobný, že je rozumí, protože jsou určeny výhradně profesionálním producentům zvuku.

Nezpochybnitelnými představiteli jsou takové výkonné softwarové balíčky jako Avid Pro Tools a Harrison Mixbus, které poskytují zvukovým inženýrům skutečně neomezené možnosti při nahrávání, zpracování a mixování.

To také zahrnuje některé hybridní programy jako Logic Pro X nebo Cockos Reaper, které spolu se studiovými funkcemi mají také zabudované sekvencery a nástroje pro zpracování zvuku.

Mobilní aplikace

U mobilních zařízení je také mnoho programů a syntezátorů. Většina z nich je určena pro zařízení Apple. Ale vývojáři Androidu nejsou daleko za sebou.

Nejpopulárnější aplikací je FL Studio Mobile, program pro psaní hudby na Androidu. Ačkoli nedosahuje verze pro stolní počítače a má poměrně vážné omezení ve svých schopnostech, může být nicméně použito k rychlému zápisu stopy, pokud jde o předběžnou fixaci hudební představy následným exportem do stacionární modifikace pro následné zpracování.

Ale nejjednodušší syntezátory, nejrůznější klavíry, virtuální kytary a bubny pro libovolný mobilní systém lze nalézt v hojnosti.

DJing

Stacionární stojany a gramofony pro vinylové nahrávky jsou věcí minulosti a nahrazují je moderním softwarem, který není nejen takovým zařízením, ale dokonce je dokonce nadřazený svým schopnostem.

Mezi všemi, které se dnes nabízejí na trhu s hudebním počítačovým softwarem, jsou nejpopulárnějšími recenzenty programy jako Deckadance z Image Line (vývojář FL Studio), Virtual DJ, Traktor Pro a mnoho dalších.

Některé poslední slova

Zbývá dodat, že ruské programy pro psaní hudby (ve smyslu vývoje) nejsou tak široce zastoupeny, jak bychom rádi. Snad nejvýznamnější vývoj lze nazvat audio editor "AudioMASTER".

Pokud dáváte nějaké tipy ohledně používání hudebních aplikací, nezapomeňte, že byste měli začít seznámit s nejjednoduššími programy, alespoň abyste pochopili základy práce se zvukem. Po cestě si můžete přečíst publikaci ve formě počítačových hudebních časopisů, vidět příspěvky na fórech nebo prostě prostudovat dokumentaci samotných programů. A nezapomeňte: Moderní hudební software je velmi náročný na "hardware", takže pro normální práci s libovolnou aplikací potřebujete poměrně silnou konfiguraci počítače.