Nejznámější fotografie světa s jmény

Při pohledu na slavné obrazy v muzeích a výstavách si jen málo lidí myslí o tom, jaké události předcházely psaní. Dnes zjistíte, kdo a jak vznikl mistrovské dílo, stejně jako důvody, proč obrazy získaly velkou slávu mezi milovníky umění. Uvidíte nejznámější obrazy s jmény a jejich fotografiemi.

"Narození Venuše" Sandro Botticelli

Za jedním z nejslavnějších snímků světa je spíše smutný příběh. Umělec se zamiloval do mladé Samonetty Cattaneo de Vespucci. Dívka zemřela ve věku 22 let a mistr ji použil jako typ bohyně lásky. Plátno zobrazuje Venuši, která plává na skořápce na břeh, kde je srazena Ora. Tento obraz je považován za první, kdy obraz nahé ženy není spojen s původním hříchem. Uložena v galerii Uffizi, Florence.

"Mona Lisa", Leonardo da Vinci

Nejvíce diskutovaná, mystická a tajemná práce velkého umělce. Dzhokonda úsměv po mnoho desetiletí straší milovníky kreativity da Vinci. Vědci to najdou tajné značky a zpráv. Nicméně, historik umění Joseph Borkowski nevidí nic překvapivého ve výrazu ženského obličeje a tvrdí, že prostě neměla horní zuby. Dokonce viděl jizvy kolem úst. Někteří argumentují, že je to vůbec portrét. Je pozoruhodné, že sám umělec nepřestával pracovat na svém mistrovském díle až do své smrti. Obraz se stal světově proslulým až v roce 1911. Pak byla unesena jedním z pracovníků Louvru. Fotografie slavných obrazů byly vytištěny ve všech časopisech a novinách, které jí poskytly armádu fanoušků. Uloženo v Louvru v Paříži.

Poslední večeře, Leonardo da Vinci

Ne méně slavná práce florentského umělce. Dominikánský klášter v Miláně správně nezachoval fresku - po dobu 500 let prožilo mnoho událostí, které vedly ke zhoršení jeho stavu. Za prvé, byl proveden vchod a pak byl položen. V různých časech byl kostel používán jako sklad a dokonce vězení. Během války byla bombardována. To vše je pro fresku škodlivé. Dokonce i pět restaurátorů nemohlo vrátit svou bývalou krásu. Nyní můžete sledovat jídlo Ježíše Krista a jeho učedníků jen 15 minut a předem objednanou lístek.

Zvláštní zájem o nástěnnou malbu vznikl po zveřejnění historie jeho stvoření. Da Vinci dlouho hledá sedící na obraz Krista a Judy. S obtížemi našel mladého zpěváka a začal s ním psát Ježíše. Pak jsem po tři dlouhé roky zvolil model Judy. Jednoho dne si všiml špinavého opilého v příkopu a vedl ho do hospody. Během spánku umělec na plátně skicoval. Když se probudil a dozvěděl se, že Leonardo píše Judovi, byl alkoholik rozrušený a řekl, že před třemi lety ho předstíral za Kristovu podobu.

Stvoření Adama, Michelangela

Tato malba je trochu šťastná - je uložena ve Vatikánu. Ale dokonce Sixtinská kaple ovlivněný časem. Barvy jsou stále příjemné pro oko, ale praskliny zničují umělecké dílo stále více a více každý rok. Michelangelo maloval 9 kompozic, ale toto získalo celosvětovou slávu. Umělec s neuvěřitelnou přesností zobrazoval tělo Adama. Pravá strana obrysů připomíná lidský mozek. Pokud se podíváte pozorněji, můžete rozlišovat cerebellum, hypofýzu a optické nervy.

Scream, Edvard Munch

Umělec přenesl všechny emoce, které zažil jednou při procházce s přáteli. Pocit strachu a neuvěřitelné barvy způsobí, že se srdce každého člověka třese. Byla inspirována režisérem filmu "Scream" a vytvořila masku podobnou tváři centrální postavy na obrázku. Bylo vytvořeno jen několik pláten, ale nejslavnější bylo napsáno v oleji a je nyní uloženo v Norském národním muzeu.

"Sextinská Madonna", Rafael Santi

Jedna z nejznámějších obrazů světa je uložena v galerii Starých mistrů v Drážďanech. Madonna a dítě na ruce stojící na oblacích. Málokdo nevěnuje pozornost skutečnosti, že tváře andělů jsou zobrazeny v pozadí. Pokud si nepřehlédnete pozorně, můžete je vzít za mraky.

Madonna Litta, Leonardo da Vinci

Původně se jmenovala Madonna a dítě. Po dlouhém pobytu v galerii hraběte Litta dostala nové jméno. Italský model prodal plátno v roce 1864 a je stále držen v Hermitage. Odhaduje toto mistrovské dílo na sto tisíc franků - součet, i pro náš čas, je báječný. Umělecká kritika stále zpochybňuje skutečnost, že obraz byl malován da Vinci. Póza dítěte a mnoho detailů naznačuje, že to napsal student Leonardo - Boltraffio.

"Persistence of Memory", Salvador Dali

Surrealismus je uložen v Muzeu moderního umění v New Yorku. Mnoho lidí chce chápat, o čem umělec přemýšlel při psaní tohoto mistrovského díla. Ve skutečnosti je pozadí banální: po večeři s přáteli se Dali podíval na kusy roztaveného sýra a v jeho hlavě byla složena kompozice.

"Černé náměstí", Kazimír Malevich

Nejkontroverznější obrázek v tomto seznamu. Fanoušci společnosti Malevich prohlašují, že pod černou barvou je úžasně krásný vzor. Samotný autor o tom nikdy nemluvil a podařilo se mu udělat sedm reprodukcí. Originál je v galerii Tretyakov. Je třeba připomenout, že autor pracoval na malbě několik měsíců. Na plátně je také nápis autorské ruky: "Bitva u černochů v temné jeskyni". Stejný obrázek neobsahuje černé barvy vůbec - barva byla dosažena smícháním různých odstínů!

Devátá vlna, Ivan Aivazovský

Mezi slavnými ruskými malbami patří toto jedno z nejcennějších míst. Marinista přenesl celou krásu zuřivého moře. Nastavující slunce barvy vlny v jasných barvách. Toto mistrovské dílo je obsaženo v "100 největších obrazech". Můžete se podívat na to v Petrohradě. Státní ruské muzeum uchovává toto umělecké dílo po mnoho let.

Liberty vedoucí lidu, Eugene Delacroix

Žena ve středu kompozice symbolizuje celý francouzský lid, který se nebojí jít nepřítelem s holými prsy. Delacroix zesvětil revoluci v červenci 1830. On sám nemohl bojovat, ale podařilo se mu vysvětlit své pocity na plátně. Prototyp sloužil jako obyčejná pračka Anna-Charlotte. Její bratr byl zabit stráže a ona šla bojovat s královskými vojáky. Můžete vidět obrázek v Louvru.

"Dívka na míč", Pablo Picasso

V roce 1906 umělec prodal toto dílo za pouhých 2000 franků. Po 8 letech přitahoval obraz průmyslníka Morozov a koupil ho za svou sbírku, který jí zaplatil 8krát více. Plátno bylo v Rusku a v roce 1918 bylo přemístěno do Puškinova muzea. Znalci nazývají obraz triumfem forem. Křehká dívka na kulaté kuličce a svalnatý sportovec na silné kostce - co by mohlo být krásnější?

"Poslední den Pompeje", Karl Bryullov

Ruské muzeum v Petrohradě ukládá toto úžasné plátno. Výbuch Vesuvu a paniku lidí téměř 200 let obdivují znalci. Na obrázku je autoportrét. V levém rohu se Karl představoval jako umělec.

Hvězdná noc, Vincent Van Gogh

Tento obrázek napsal autor v nemocnici. Na rozdíl od ostatních prací si ho musel vzpamatovat. Mezi záchvaty šílenství se mu podařilo vylíčit noční oblohu a měsíc obklopený hvězdami. Nyní je obraz v Muzeu moderního umění města New York.

"Dívka s perlovou náušnicí", Jan Vermeer

Jedna z nejznámějších obrazů světa je zahalena tajemstvím. Nikdo neví jméno dívky a datum psaní portrétu. Není o nic méně tajemný než "Mona Lisa". Uplynulo 350 let, ale historikové a badatelé se nedokázali naučit historii psaní tohoto mistrovského díla. Záhadná krása zůstává záhadným cizincem. Můžete to vidět v Haagu, v galerii Mauritshuis.

"Modré tanečníky", Edgar Degas

Je těžké najít elegantnější a jemnější obraz. Jak víte, Degas rád kreslil balet a ve své sbírce je na tomto tématu hodně práce. Tento svět však získal celosvětovou slávu. Byla uznána za nejlepší dílo umělce. Pozoruhodná je skutečnost, že ji Degas napsal v době, kdy byl jeho zrak velmi slabý. To je patrné tím, jak používá barevné záplaty. Uloženo v Puškinově muzeu v Moskvě.

"Ivan hrůzný zabije svého syna", Ilya Repin

Nejvíce mystický obraz slavného ruského umělce. Napište tento příběh inspiroval jeho "Antar" symfonii. Strašná scéna vraždy a výčitky v očích krále nezanechá nikoho lhostejný. Zatímco pracoval na tomto snímku, Repin neustále pocítil pocity strachu a úzkosti. Po dokončení byla jeho pravá ruka odvedena. Přítel umělce, s nímž napsal zavražděného Ivana, se zbláznil. Plátno je uloženo v galerii Tretyakov.

"Ráno v borovém lese", Ivan Shishkin a Konstantin Savitsky

Shishkin má mnoho slavných obrazů s krajinou, ale nemohl kreslit zvířata. Díky Savitsky se plátno dostalo do života a není možné si ho představit bez hnědých medvědů. V sovětských apartmánech byl panel s tímto obrazem téměř v každém domě.

"Válečníci", Viktor Vasnetsov

Tento příběh také zdobí stěny sovětských bytů. Pokud jste nebyli v galerii Tretyakov, nebudete moci pochopit plnou moc tohoto plátna. Jeho velikost je 295,3 × 446 cm. Práce na malbě trvala téměř třicet let. Výsledek stále otřásá představivostí - epické bojovníci jsou připraveni opustit plátno a pokračovat v cestě.

"Lila na slunci" od Clauda Moneta

Není možné si představit slavné obrazy přírody bez této velkoleposti. Monet nepopisoval pouze kvitnoucí lila a jasné slunce - pokud se podíváte pozorně, můžete vidět dvě ženy pod stromy. Pravděpodobně se skryli ve stínu a vedli rozhovor. Jednou z nich je manželka umělce - Camilla. Zvažte všechny detaily obrazu v Puškinově muzeu.

"Koupání červeného koně", Kuzma Petrov-Vodkin

Umělec do svého obrazu nezadal žádný podtext, ale po vstupu do první světové války pochopil, co ho inspirovalo k jeho vytvoření. Červený kůň symbolizoval "Osud Ruska". Pokud by tomu tak nebylo, pak pravděpodobně nekomplikovaná vesnická spiknutí by zůstala bez povšimnutí. Nyní zdobí stěny Galerie Tretyakov a připomíná minulé bitvy potomkům.

"Projít", Marc Chagall

Muž a žena, která plávala na obraze, jsou umělec sám a jeho žena. Proč jsou ve vzduchu? Protože podle autora jsou v lásce a tento pocit může někdo inspirovat. Můžete se dotknout krásné ruské muzeum v Petrohradě.

Návrat syna, Rembrandta

Tento výraz slyší všichni. Po dlouhých putování se mladý člověk vrací do své rodné země a padne na kolena před svého otce. Kresba je převzata z podobenství, které inspirovalo Rembrandta k malování obrazu. Jedná se o největší plátno velkého umělce, které lze vidět v Hermitage.

"Tanec" Henri Matisse

Vzpoura červené, zelené a modré na plátně není jen povznášející. Symbolizuje lidi, zemi a oblohu. Příběh je přímočarý, ale ani kritici v něm nenalezli chybu. Hudba, tanec a lidé. Nic přidat - všechno je v pořádku! Můžete se podívat na veselé lidi v Hermitage.

Poslední soud, Hieronymus Bosch

Tento triptych můžete vidět na Akademii výtvarných umění ve Vídni. První část ukazuje příběh Adama a Evy. Ústředním bodem je samotný soudný den, ve kterém Ježíš rozhoduje o tom, kde bude duše. Pravá strana ukazuje peklo.

"Baby Beating", Peter Paul Rubens

Strašná scéna zabíjení novorozenců v Betlémě nás přivádí k záchraně hrůzou neomylných matek. Obrázek ukazuje již mrtvé děti a masakr dětí, kteří čekají na jejich řadu. Barvy a emoce rodičů udělaly tento obraz světově proslulý. Tuto scénu můžete vidět v Londýně v Hampton Court.

Guernica, Pablo Picasso

Celá hrůza války a její následky byly na plátně vyobrazeny brilantním umělcem. Návštěvníci královského muzea v Madridu mohou vidět sílu kompozice. Původní vize lidského utrpení způsobila, že Picasso je jedním z nejslavnějších obrazů na světě.

"Autoportrét s trubkou," Vincent Van Gogh

Obraz je známý skutečností, že ji umělec napsal poté, co zranil své ucho během boje s Paulem Gauguinem. Pověsti, že si sám uřízl ucho ve formě šílenství, jsou fikce. Ale lidé stále věří v jejich autenticitu. Zvláštní skutečnost: autor maloval svůj portrét zrcadlem, takže se ukázalo, že obvaz je na pravém uchu. Ve skutečnosti byla rána vlevo. Malba je v soukromé sbírce v Chicagu.