Co je krajina v umění?
Současné umění se neustále vyvíjí, bez ohledu na konkrétní oblast kultury. V tomto případě zůstávají základní pojmy po celá desetiletí a dokonce celé století stále nezměněné. Například mnoho lidí, kteří se právě začínají seznámit s touto důležitou součástí lidské činnosti, se často zajímá, jaká je krajina? Definice tohoto slova pochází z francouzského jazyka (v doslovném překladu "lokalita") a označuje obraz přírodních krás v uměleckých dílech, hudbě, malbě a dalších oblastech tvořivosti. Stojí za zmínku, že téměř ve všech oblastech je to nezávislý žánr a mnoho autorů se stalo slavným svým dílem v tomto konkrétním směru.
Rozšiřte hudbu. Hlavní body
Obrazy přírody v dílech slavných skladatelů se již dlouho staly normou. Současně, na rozdíl od obrazu na obrázcích, to není vizuální, ale zvukové vnímání práce tvůrčí osoby. Při zodpovězení otázky, jaká je krajina v hudbě, můžeme zaznamenat, že tvůrce předal své zkušenosti, pocity a nálady klasickým zvukům. Roční období, měsíční noci, spiritualizovaná příroda - všechny tyto obrazy jsou zachyceny v dílech autorů, a to jak minulých let, tak současníků. Skice spojené s hudební krajinou mohou být velkolepé, smutné, přemýšlivé nebo radostné.
Slyší hluk letního deště, zpívání jarních proudů a zpěv lesních ptáků. Jeden z prvních skladatelů, kteří se pokusili popsat metaforu (hudební malba), byl Serov. Tímto výrazem vyjádřil jiný obraz - prostorový zvuk.
Roční období v hudbě
V současné době existuje obrovské množství hudebních děl spojených s obrazy přírody. Pokud se však zeptáte průměrného člověka, který má zájem hudba co je krajina v umění instrumentální povahy, ve většině případů bude odpovědí - sezón. Nejslavnějším cyklem v tomto směru se správně považují čajkovského miniatury kombinované do jedné velké kompozice. Jedná se o jedinečné klavírní akvarely věnované zimě, létě, podzimu nebo na jaře.
Odráží specifickou sezónní náladu, díla skladatele probudí v posluchači duchovní princip Ruska. Současně sám Petr Ilyich, který vytvořil dvanáct her, byl založen na poezii jako na původním zdroji svého vlastního stvoření. Pokud odpovíte na otázku, jaká krajina je v díle Čajkovského, "The Seasons" je lyrika, tradiční ruské zvyky a neprozkoumaná duše krajanů slavného autora.
Další obrázky přírody v hudbě
V dílech skladatelů různých epoch je docela často možné nalézt přesnou povahu prostředí, která je jasně začleněna do zvukové stopy. Takové obrazy se běžně vyskytují u ruských hudebníků a zahraničních autorů. Za prvé stojí za zmínku instrumentální díla, což způsobuje skvělé pocity posluchače. Kvetoucí květiny, šustění stromových listů, rozmanitost přírodních atmosférických jevů, zvuk vln a ticho bezsvětlé noci - všechny tyto vlastnosti lze nalézt v hudbě. Proto je odpověď na otázku, co je to krajina v tomto umělecká forma je rozmanitost autorových pocitů, které jsou v zvukové podobě.
Vliv přírodního prostředí na práci umělců
Žánr, historické, tematické a jiné obrazy často zobrazují přírodu a její obrazy. Někdy se otázka, jaká je krajina ve výtvarném umění, způsobuje velké obtíže především kvůli své rozmanitosti v dané oblasti kultury. Grafika, malba, moderní technologických děl a dalších děl - všude můžete vidět fragmenty žánrového směru, sdělovat komplexní pocity autora po setkání s různými přírodními jevy.
Navíc můžete vybírat a řídit materiály používané ve výtvarném umění: akvarel, kvaš, jednoduché a barevné tužky. Tato univerzálnost je hlavním rozdílem této sféry od ostatních kurzů moderní kultuře kreslení. Pokud mluvíme specificky o tom, jaká krajina je v umění, jsou to obrazy přírody vyjádřené na plátně v přílivu pocitů a pocitů jejich tvůrce. Poprvé byl žánr zachycen jako samostatný směr uměleckého stylu na snímku před několika staletími. Od té doby zůstala jednou z nejoblíbenějších vizuálních estetických vizí člověka.
Krajina a malba. Historické detaily
Století stará historie krajinomalby začíná skalními kresbami starověku, které se postupně stávají skutečnými mistrovskými díly slavných umělců, kteří opouštějí aukci za báječné peníze. Prvním lidem, kteří si položili otázku o tom, co je krajina a která přenesli odpověď prostřednictvím výtvarného umění, byli Číňané, kteří žili v šestém století.
V těchto dobách byla práce mistrů charakterizována poetickými náčrty okolního světa. Tradice tohoto starobylého státu se stěhovaly do jiné asijské země - Japonska. Debutní stylistika na evropském kontinentu se rozhodla k datu středověku. Všechno začalo s tématem kostela a odpověď na otázku, jaká krajina je v takových dílech, jsou druhotné obrazy přírody, které nesou samostatný význam. Až do šestnáctého století byl tento žánr v Evropě označen na pozadí, i přes kvalitativní skok ve směru. První, kdo si vybral krajinu ve svém snímku jako nezávislý styl, byl legendární Leonardo da Vinci. Od té doby si příroda a různé jevy, které s ní souvisejí, našly ve výtvarném umění vlastní výklenek.
Domácí umělci, kteří nejvíce přispěli k rozvoji žánru
V ruské historii bylo několik skutečně vynikajících mistrů štětce, kteří se v krajinném žánru proslavili. Shishkin hrál zvláštní roli v tomto umění. Nepředstavoval jen přírodu na plátně, ale zpíval hrdinskou moc, fenomenální rozsah a velikost své rodné země. 
Století a půl uplynulo od doby jeho tvůrčí práce, ale i teď se vyslovuje otázka, jaká krajina je v malbě - "les Shishkin". Hlubší význam přírody zobrazené na obrázku dal žák Ivan Ivanovič - Fyodor Vasilyev. Navzdory předčasnému odchodu z života ve věku 23 let jsou jeho mistrovská díla "Před deštěm", "Cloud", "Před bouřkou" stále považována za skvělé výtvory. Stojí za zmínku nenapodobitelný "Levitanův podzim". Její autor je považován za nejvíce lyrického umělce Ruska, který zobrazuje přírodu.
Poetické zobrazení
Složení zmínky o přírodě a životním prostředí má bohatou historii. Ale jen málo vědí, že první pokusy o vyjádření svých pocitů z jednoty s neživým světem byly personifikovány. 
Podrobné popisy slunce, větru, deště, lesa a dalších objektů se objevily mnohem později. Odpověď na otázku, co je krajina v literatuře, je obraz obrazů prostřednictvím prezentace myšlenek a jejich vnímání autorem na papíře. V poezii lze tento žánr vysledovat téměř v jakémkoli známém stylu, od klasicismu, sentimentu a textů Derzhavina, Žukovského, Rousseau, Goetheho a Byrona až po exotický romantismus Lermontov a ohromující realismus Puškina.
Žánr próza
Zatímco vysvětluje, jaká krajina je v prozaické literatuře, budou takové epitety jako lakonismus, jasnost a individuální dovednosti vhodné. Dickens, Prishvin, Londýn, Turgenev, Bunin, Flaubert, Karl May, Nekrasov, Tolstoj a mnoho dalších jsou považováni za nejslavnější autoři, kteří často popisují přírodu ve svých dílech. Při prezentaci těchto autorů krajina získala samostatnou spiritualitu a často se stala samostatnou součástí stvoření. 
Mohl by sloužit jako podrobný popis místa událostí, charakteristické kvality znaků nebo prokázat stav druhotného charakteru. Současně tento žánrový umělecký styl vždy v každém čtenáři způsobil opravdové pocity jednoty s přírodou.