Všechno na světě se alespoň jednou pokusilo zpívat: chodit po ulici, být v veselé společnosti, v době smutku nebo sedět v hudebních lekcích. Zpívání je nejúčinnější způsob, jak vylévat duši.
Existuje však speciální žánr vokálního umění, který dokáže plně otevřít uvnitř člověka širokou otevřenost?
Vocalise (přeložený z latiny - "sonorous") je žánr v hlasové hudbě, jehož zvláštnost zpívá bez jediného slova. Jeho hlavním nástrojem je lidský hlas, který reprodukuje zvuky pomocí samohlásek.
Vykonává pro dva účely:
Zpočátku, v 18. století, vznikla vokalizace jen za úkol učit zpěváky z technické strany. Díky tomu bylo možné vyhlazovat choulostivé registry, rozvíjet flexibilitu hlasu a ulehčit zvuk. Hra byla poměrně spravedlivá ve srovnání s etoudou (esej pro ostření dovedností). V té době hráli téměř stejnou roli.
První skladatelé, kteří používali vokály, byli:
Žánr získává svou popularitu v 19. století kvůli zásluhám:
a další.
Z domácích:
20. století pro zpěv se stává revolučním. Navzdory skutečnosti, že jeho hlavní úkol stále vyřešil techniku (díla I. N. Vilinské), hudební umělci ji začali hledět z jiného hlediska. Cantilena (melodie) v hlase a kráse stromu nemohla opustit lhostejné umělce.
20. století je znovuzrození žánru, ale z jiného druhu - koncertní. Objevují se eseje, které ohromí krásu melodií a intenzitu doprovodu, například:
Do poloviny 20. století jsou zpěvy slyšeny nejen na lekcích a koncertech, ale také ve filmu "Office Romance", "Podzimní maraton". Autorem díla byl Andrej Petrov - sovětský hudební vůdce.
Co je zpěv v národní kultuře?
Přes rozmanitost děl jsou nejpozoruhodnějšími příklady vokalismu jako uměleckého díla díla Glier a Rachmaninffa.
Vocalise for barevné soprán byl napsán v roce 1943. Je to opravdové mistrovské dílo v díle skladatele a koncertního žánru obecně.
Tato práce je "vizitkou" skladatele. Aniž by psal ještě jednu kompozici, Glier by zůstal v dějinách hudební kultury.
Vocalise je poměrně obtížné při plnění úkolů: přes složitou techniku musí zůstat v pozadí a ponechat hlavní místo zpěvní melodie a šíře duše.
Coloratura soprano - nejvyšší druh ženského hlasu. Výkon zpěváka s těmito daty je nesmírně důležitý, protože je schopen zprostředkovat veškerou lehkost a lehkost zvuku.
Vedle stromu je vokalizace psána ve vysoké tessitura (nejčastější znějící poznámky v určitém rozsahu), proto pro zpěváka s nižším hlasem bude proces hraní spíše namáhavý.
Rachmaninov pracoval na své práci 3 roky před jeho dokončením. Navzdory skutečnosti, že esej byl publikován již v roce 1912, druhé vydání v jeho čisté podobě pochází z roku 1915. Byla věnována A. V. Nezhdanové - lidovému umělci SSSR. Jednou ze změn byl přechod tonality z E-bytu maloleté osoby k ostrému minorovi.
Psaní je napsáno pro soprán nebo tenor (mužský vysoký hlas), ale nejčastěji to bylo provedeno vysokými ženskými hlasy.
Vytvořil velký počet uspořádání pro mnoho nástrojových souborů a sólový výkon.
Vocalise je jedním z nejslavnějších nejen hlasových, ale i všech Rachmaninovových děl.
Jednoduchá, ale tak úžasná melodie nenechá nikoho lhostejný:
Význam slova "zpěv" je známý každým zpěvákem, protože role této techniky je obrovská:
Definice slova "vokalismus" v kultuře má výrazné místo. Dokonce i posluchači, kteří jsou daleko od hudby, ji budou schopni rozpoznat z tisíců žánrů, stojí jen za to, aby zvuk zazněl bez dalších slov.
Chtěl bych shrnout větu se slovem "vocalize", přesněji citát:
Tato talentovaná, krásná, díla napsaná s velkým uměleckým vkusem, poznání vyvolalo silný dojem. Když jsem mu vyjádřil lítost nad tím, že ve zpěvování neexistují žádná slova, řekl: "Proč slova, když můţeš s tvým hlasem a výkonem vyjádřit lépe a mnohem víc než kdokoliv jiný slovy ..."
Slova patří Antonině Nezhdanové.