Boris Pasternak je jedním z nejvýznamnějších básníků a spisovatelů dvacátého století. Jeho dílo je pronikáno filozofickými úvahami, které odlišují jeho díla mezi ostatními. Básník se snažil proniknout do podstaty věcí a sdílet své myšlenky s ostatními. Níže je rozbor básní Pasternakových.
Předtím, než přistoupíme k analýze Pasternakových básní, je třeba si uvědomit zvláštnosti své poezie. Jeho texty se vyznačují zvláštním vztahem k přírodě. Pasternak přidává filozofické úvahy popisu přírody, prochází jí vnitřní stav lyrického hrdiny. Básník ukázal originalitu přírody: předtím to bylo předáno vnímáním lyrického hrdiny.
Také jednou z charakteristických rysů práce Pasternak je důraz na téma básníka a poezie. Věřil, že básník by neměl hledat slávu, ostentativní humbuk. Sláva, kterou musí vydělat, dláždí svou vlastní kreativní cestu.
Pasternakovy básně jsou zvláště metaforické. S pomocí metafory dokáže básník předávat pocity přírody bez ohledu na lidské vnímání. Takto ukázal jednotu světa. Básník věnoval pozornost zdravému designu: sémantický obsah musel odpovídat jeho designu.
Básník věřil, že kreativní osoba by se neměla zaměřovat pouze na slávu a úspěch. Musel usilovat o sebeoddání, o realizaci svého tvůrčího potenciálu. To je třeba poznamenat v analýze Pasternakovy básně "Být slavným ošklivým".
První řádek tohoto stvoření je nádherným příkladem toho, jak může být dílo čtenáře od začátku velmi zajímavé. V tomto směru básník vyjadřuje svůj postoj ke slávě. Pasternak učí čtenáře být pokorný a ušlechtilý.
Toto dílo patří pozdnímu období básníka. Pak Pasternak začal trávit více času překládat a podporovat své přátele. Někteří kritici říkají, že s touto básní se postavil proti jinému básníkovi tehdejšího času, Mayakovskému, který byl koupán ve slávě slávy. Boris Pasternak věřil, že kvůli slávě můžete zapomenout, že kreativní člověk by měl přemýšlet o tom, že zanechá značku v srdcích lidí a pomůže jeho talentu splnit.
Tato práce je zvláštní - otevírá cyklus básní napsaný Jurij Zhivagou. To vyvolává obtížné téma vztahů mezi člověkem a společností. V analýze básně "Hamlet" Pasternak je třeba poznamenat, že konflikt mezi hrdinou a společností hraje důležitou roli.
Lyrický hrdina chápe, že člověk musí předstírat. A byl ochoten hrát tuto roli. Ale v průběhu doby si hrdina uvědomuje, že to není jeho poslání. Odmítá přijmout pokrytectví, které společnost ukládá. Hamlet Pasternak je připraven na obtíže, s nimiž bude muset čelit, ale najednou si uvědomí, že bude muset bojovat sám.
Hamlet Pasternak by se neměl porovnávat s Dr. Zhivagem. Jedná se o nezávislého hrdinu se svými vlastními přesvědčeními a zvláštním vnitřním světem. Je to hrdina, který je připraven bojovat proti nespravedlnosti společnosti za svobodu a příležitost otevřít se tvůrčímu potenciálu.
Toto vytvoření se liší od jiných prací básníka. Při analýze básně "Noc" z Pasternaku je třeba poznamenat, že prostřednictvím hranice každodenních profesí mluví o tvořivosti. Všechny tyto třídy jsou spojeny skutečností, že lidé jsou v noci vzhůru.
Díky tomu může čtenář představit svět, ve kterém není spánek. Je neomezený, tajemný a krásný. Básník varuje, že umělec nemá spát - měl by být vždy připraven vytvořit. Je třeba poznamenat, že mnoho kreativních lidí považovalo noční čas za nejvhodnější pro kreativitu. Pasternak sám miloval tato báseň a radostně prohlásil svým posluchačům.
V krátké analýze básně "Získejte inkoust a plakat" by mělo být poznamenáno, že jeho hlavním tématem je nástup jara, probuzení poezie a inspirace. Černá barva v tomto kusu není barva smutku, ale naopak, znamení jara, probuzení země po zimě.
Pro básníky je pružina novým zdrojem inspirace. K nim přicházejí nové síly, aby vytvořily krásné dílo. Autor tedy ukázal jednotu přírody a kreativity.
V analýze Pasternakových básní je ukázáno, jak jemně cítil svět kolem sebe a snažil se ho poznat. Jeho práce jsou nejen naplněné filozofickým významem, ale také velmi metaforické. Tyto vlastnosti odlišují poezii Borisa Pasternaka mezi dalšími básníky dvacátého století. Jeho díla jsou majetkem ruské poezie a literatury.