Starobylý Egypt se svou státní strukturou a četnými inovacemi v oblasti kultury a umění je jedním z nejkomplexnějších zdrojů informací o životě lidí ve vzdálené minulosti. Tento stav je považován za zakladatele mnoha trendů v oblasti architektury, malby a sochařství. Dějiny umění starověkého Egypta v mnoha případech pomáhá pochopit smysl událostí, které se v té době odehrály. Výkon se změnil, geografické hranice státu se změnily - to vše se odrazilo v uměleckých obrazcích, které zůstaly na stěnách budov a hrobek, v miniaturních obrázcích na domácích předmětech.
První systematizovaný materiál o historii narození a vývoji egyptského umění napsal slavný historik, antropolog a archeolog Mathieu. Art Starověký Egypt v jeho chápání je přímým předkem evropské umělecké kreativity. V době, kdy Řím a Řecko chápali pouze základy architektury a sochařství, postavili Egypťané monumentální budovy a zdobili je četnými basreliéfy a malbami.
Kultura a umění starobylého Egypta neprocházela významným změnám po mnoho tisíciletí. Nepochybně se v určitých časových intervalech částečně změnily oblasti umění, aplikace nebo architektonického směru. Ale hlavní dogma, která byla založena při narození kulturních tradic, zůstala nezměněna. To je důvod, proč dokonce umění a řemesla Starověký Egypt má pro něj charakteristické rysy. Jeden pohled na věci, které udělali pánové této civilizace, stačí k tomu, aby zjistili, co se v Egyptě děje.
Vývoj umění starověkého Egypta probíhal v několika etapách. Všichni se časově shodovali s existencí takzvaných království: Starověký (28-23 století BC), Střední (22-18 století BC) a Nový (17-11 století BC). Během těchto časů byly založeny základní principy starověké egyptské kultury jako takové. Byly vyzdviženy hlavní trendy v umění: architektura, sochařství, malířství, hudební a užité umění.
Současně byly definovány základní kánony. V umění starověkého Egypta byla věnována zvláštní pozornost jejich dodržování. Co to bylo? Za prvé, hrdinové vylíčených událostí byli vždy bohové, faraoni a jejich rodiny, stejně jako kněží. Tento pozemek nutně obsahoval oběti, pohřbu, vzájemné působení božských a lidských zásad (bohové s faraony, bohové s kněžími apod.). Za druhé, umělecká skladba téměř neměla vyhlídky: všechny znaky a objekty byly zobrazeny ve stejné rovině. Dalším rysem jsou proporce lidských těl vzhledem k jejich významu a šlechtě. Čím pozoruhodnější byla postava, tím větší byl zobrazen.
Starověký Egypt, jehož umění není omezeno pouze na uměleckou tvořivost, se lišilo od ostatních států, které v téže době existovaly architektonické struktury. Několik desítek století před naším letopočtem. e. v tomto stavu byly stavěny mohutné budovy, jejichž účel a uspořádání byly také striktně normalizovány.
Za účelem získání úplnější představy o stavu jako starověký Egypt, jehož umění a architektura přinášejí informace o minulosti, stojí za to zvážit určité období svého vývoje.
Pravé kvetení starobylé egyptské kultury podle svědectví archeologů spadá do období Starého království, a to během panování 4. a 5. dynastie faraonů. Umění Egyptského starodávného království je v této době zastoupeno hrobkami a palácemi, postavenými z kamene a pečenými cihlami. V té době ještě pohřební útvary neměly pyramidální tvar, ale už se skládají ze dvou komůrek: podzemní, kde byl uložen sarkofág s mumifikovanými lidskými pozůstatky a nadzemní, kde se nacházely věci, které zemřelý musel cestovat po řece smrti.
Do konce tohoto období hroby začaly získávat jiné formy v důsledku dalších vrstev kamenných bloků postavených nad nimi. Sochařské a výtvarné umění starověkého Egypta tehdy představovalo scény ze života bohů a faraonů. Také široce rozšířené byly sochy, které personifikovali mrtvé, jejich služebníky a armádu. Všichni vylíčili lidi v prvních letech.
Hlavním rysem sochy v tomto období je monumentalita. Zkontrolujte, zda by sochy mohly být pouze přední a boční, protože se otočily zády ke stěnám budov. Chyběli jim jednotlivé rysy zesnulé osoby nebo zdravého vládce. K identifikaci toho, kdo je zobrazen, bylo možné mít příslušné atributy, stejně jako nápisy na základně sochy.
V počátečním období Středního království začala rozpad státu v Egyptě. Trvalo dvě stě let, kdy se spojily nesourodé státní subjekty do silné ekonomické moci. Mnoho aspektů kultury ve Středním království bylo vypůjčeno z minulosti. Pyramidy byly také postaveny s podzemními nebo pohřebními komorami vytesanými do skalních útvarů. Takové materiály jako žula a vápenec nalezly široké uplatnění v architektuře. Chrámy a další monumentální budovy byly postaveny pomocí sloupů. Stěny budov byly zdobeny řezbami a reliéfy zobrazujícími bohy a faraony, domácí a vojenské scény.
Charakteristické rysy umění starověkého Egypta během tohoto období spočívaly v použití rostlinných ozdob v sochařských kompozicích a malbách. Nástěnné malby znázorňují obyčejný život Egypťanů: lov, rybaření, farmáři v práci a mnoho dalšího. Stručně řečeno, pozornost byla věnována nejen vládnoucí třídě, ale i obyčejným lidem. Díky tomu měli historici možnost dozvědět se, jak se vyvinul Starověký Egypt. Umění sochařství se také změnilo.
Na rozdíl od těch, které byly provedeny v předchozím období, sochy získaly výraznější rysy. Skulptury ze Středního království by alespoň obecně daly vědcům představu o tom, jak vypadá osoba ve skutečnosti.
Kultura a umění starověkého Egypta jsou zvláště monumentální a luxusní během období nového království. Právě tehdy se nejsilněji zpívala síla, síla a bohatství země. Chrámy a další významné stavby jsou nyní postaveny nejen z žulových a vápencových tvárnic, ale také ve skalách. Jejich velikost je stále úžasná. V tomto ohledu stavba trvala velmi dlouho. Pravidla vnitřního a vnějšího plánování budov podle jediného modelu jsou obecně uznávána.
Ve středním království se pilíře staly důležitou součástí téměř všech budov a dokonce i kolosální stavby zjednodušily a lépe. Díky nim bylo, že uvnitř budov lze pozorovat jedinečné jevy světelné a stínové hry. Sochařské obrazy faraonů, šlechty a bohů byly během tohoto období zdobeny vložkami ze skla, keramiky a polodrahokamů. Často tyto vločky oživují sochařské portréty. Stojí za zmínku slavná hlava královny Nefertiti, která vypadá velmi realisticky.
Dekorativní umění starověkého Egypta bylo v této době obohaceno takovým průmyslem, jako je malba nebo spíše malba. Různé scény ze života Egypťanů byly zobrazeny obklopeny úžasně krásnými ozdobami. Kánony obrazu lidských postav charakteristické pro Staré království navíc nebyly odmítnuty.
Další inovace, která nebyla vidět v jiných obdobích starověkého Egypta (umění jako takové ještě nebylo vytvořeno), byla výroba malých figurín a předmětů pro domácnost: toaletní lžičky, kadidlo a kosmetika. Sklo a alabastr byly použity jako materiály pro ně.
Jedním z nejjasnějších příkladů typické egyptské architektury je pyramidální komplex v Gíze. Pyramidy personifikují starověký Egypt. Umění budování těchto pohřebních struktur bylo zdokonalováno během vlády faraóna Cheopsa, který podle historických údajů také inicioval vznik Sfingy.
Nejvíce nádherná stavba v tomto komplexu je reprezentována pyramida Cheopsova, postavený z více než dva miliony bloků. Jeho povrch je vystavěn bílému tureckému vápenci. Ve velké budově jsou tři pohřební komory. Nejmenší budova v Gíze je pyramida Menkaure. Jeho hodnota spočívá v tom, že se zachovala lépe než ostatní, protože byla postavena nejnovější.
Bez výjimky jsou pyramidy postaveny na stejném modelu. Schémata jejich umístění na zemi, stejně jako složité struktury, které jsou v nich zahrnuty, se shodují: spodní a chrám chrámů, "cesta" a ve skutečnosti samotná pyramida.
Další architektonickou památkou starověkého Egypta je chrám Pharaoh Mentuhotep I v Deir el-Bahri. Pyramidální stavby v něm jsou nádherně kombinovány s chrámem a pohřebními místnostmi vytesanými ve skalách, sloupovými sály a basreliéfy.
Architektura a umění starověkého Egypta v těchto historicky významných místech jsou stále studovány. Bohužel se domy obyčejných občanů nezachovávají. Podle předpokladů archeologů byly postaveny z cihel, kvádrových bloků a dřeva.
V období starého království se začalo rozvíjet mnoho řemesel v Egyptě. Původně používané umění starověkého Egypta bylo kombinací přísných a jednoduchých rysů s jasnými liniemi. Alabastr, jíl, stearit, žula, jaspis a jiné polodrahokamy sloužily jako materiály pro výrobu dekorativních a domácích předmětů. V pozdějších obdobích byla do nich přidána faianta a dřevo, kovy (včetně mědi, zlata a železa), sklo, slonovina a porcelán. Dekorace dekorativních předmětů se také mění. Dekorace se stávají složitějšími, geometrické a květinové motivy převažují.
Nejvýraznější díla starodávného egyptského dekorativního umění byly nalezeny v hrobech. Pohřební urny z keramiky zdobené malbami, kovovými zrcadly, osami, hůlkami a dýky - to vše se dělá v duchu tradice. Zvláštní šarm má výrobky ve formě zvířecích postav. A to není jen několik soch, ale i vázy.
Zvláštní zájem historiků jsou skleněné předměty. Korálky, kroužky a lahve se vyrábějí velmi zvláštním způsobem. Například láhev pro oční kapky ve tvaru ryby je ozdobena vícebarevnými výčnělky, které napodobují váhy. Ale nejúžasnější produkt, nyní uložený v Louvru, je poměrně velká hlava ženy. Obličej a srst jsou vyrobeny ze skla různých odstínů modré, což naznačuje samostatnou tvorbu těchto prvků. Způsob jejich spojení ještě nebyl objasněn.
Dekorativní a užité umění starého Egypta nelze představit bez bronzových figurín. Zvláště přesně vyrobené sochy půvabných a majestátních koček. Velký počet takových výrobků je uložen ve francouzském Louvru.
Starobylý Egypt významně přispěl k světovému vývoji šperků. Umění zpracování kovů v tomto stavu se začalo formovat dlouho před vznikem evropské civilizace. To zahrnovalo významné workshopy v chrámech a palácích. Hlavní materiály pro výrobu šperků byly zlato, stříbro a elektrum - unikátní slitina několika kovů, která vypadá velmi podobně jako platina.
Majitelé šperků ve starověkém Egyptě měli schopnost měnit barvu kovů. Nejoblíbenější byly považovány za bohaté žluté nebo téměř oranžové odstíny. Vložené šperky s polodrahokamy, křišťálové a barevné sklo.
Egypťané se rádi zdobili výrobky vyrobenými ve formě posvátných zvířat: hadi, skarabští brouci. Často na amuletách, čarodějnicích a náramcích pro zbraně a nohy byl zobrazen Eye of Horus. Egypťané nosili prsteny na každém prstu. V těch dnech to bylo obyčejný výskyt, který je nesl jak na pažích, tak na nohou.
Podobné dekorace byly vyrobeny pro mrtvé Egypťany. Když byly pohřbeny, byly vyrobeny zlaté masky, kite-tvarované límce, náhrdelníky v podobě vícerořádkových korálků, peřiny ve tvaru scarabu s otevřenými křídly a také přívěsky ve tvaru srdce.
Nohy i ruce zemřelého byly také zdobeny zlatými šperky. Mohly by to být duté nebo mohutné náramky. A nosili se nejen na zápěstích a kotnících, ale také na předloktí. Kromě toho byly v sarkofágu umístěny spousty miniaturních bičů, zbraní, žezlů a božských emblémů.
Šperk umění starověkého Egypta je zastoupen nejvíce, protože kovové výrobky mohou trvat mnoho let. Některé exponáty této civilizace jsou ohromeny milostí linií a přesností, s jakou jsou prováděny.
Egypťané byli mezi prvními, kteří používali výzdobu zdí s reliéfy, malbami a mozaikami v architektuře. Výtvarné umění starověkého Egypta bylo také předmětem určitých kánonů. Například vnější stěny budov byly zdobeny obrazy faraóna. Na vnitřních plochách domů, chrámů a paláců bylo obvyklé zobrazovat scény kultovního původu.
Moderátoři tvoří představu egyptské malby založené na freskách nalezených v hrobech. Nástěnné malby v domovech a palácích nepřežily do naší doby. Muži ve freskách byly líčeni tmavší než ženy. Rovněž je zajímavá poloha částí těla na obrázcích: hlavu a nohy byly natočeny jako v profilu a otočeny v jednom směru, zatímco ramena, ramena a trup byly vyobrazeny z celé tváře.
První "knižní" obrazy představené umělci starověkého Egypta byly vysledovány ve světově proslulé "knize mrtvých". Mnoho miniatur v něm bylo zkopírováno ze stěn chrámů a hrobů faraonů. Jedním z nejslavnějších ilustrací je nádvoří Osirise. Zobrazuje boha vážícího duši zesnulého na váhy.
Obrázky na stěnách egyptských hrobek vyprávěly historikům ještě jeden umělecká forma které, bohužel, nelze nalézt v původní podobě a obnovit. Mnohé nástěnné malby obsahují obrazy zobrazující lidi s hudebními nástroji v jejich rukou. To znamená, že Egypťané nebyli cizí hudbu, zpěv a tanec. Je jisté, že Egypťané věděli takové nástroje jako flétna, buben, harfa a podobně z mosazné trubky. Soudě podle obrazů, hudba zazněla během jakékoliv náboženské události v životě Egypťanů. V kampaních byly vojenské orchestry doprovázející faraónské jednotky (získaly distribuci v novém království).
Ve starověkém Egyptě existovala koncepce cheyronomie, která doslovně znamená "posuňte ruce". Lidé s příslušným podpisem byli obvykle zastoupeni před orchestrem. To umožnilo předpovídat existenci sborového zpěvu a orchestrálního hraní pod vedením dirigenta.
Zajímavé je, že v malířství starého království dominují bicích nástrojů: bubínky a bubny. Během Středního království byly s převahou zobrazeny hudební soubory větrné nástroje. V době Nového království se k nim přidávají trhající nástroje: loutna, harfa a lýra.
Stojí za zmínku, že učení hudby a zpěv ve starověkém Egyptě bylo povinným předmětem ve školách. Každá sebeúctající se osoba, tím prosperující, měla být schopna hrát všechny druhy hudebních nástrojů: perkuse, vítr a oškubané. Tyto pravidla faraóna a jeho rodinných příslušníků nepřekročili. To je důvod, proč archeologové často najdou v hrobech miniaturní hudební nástroje vyrobené z drahých kovů.
Sochařské portréty, sochy a další monumentální kamenné výrobky byly vytvořeny ve starověkém Egyptě díky pohřebnímu kultu. Faktem je, že víry starověkých Egypťanů jim předepsaly, aby zachovaly vzhled člověka tak, aby se mohl bezpečně vrátit do světa živých, když prošel všem posmrtným životem.
V každé hrobě byla instalována socha zemřelého, na jehož nohou přivedli příbuzní domovní věci potřebné pro svou cestu po posmrtném životě. Bohatí a významní lidé, kteří byli v životě zvyklí na pomoc otroků a jejich vojáků, nemohli bezpečně jít do světa mrtvých bez řádného doprovodu. Proto vedle jejich sochy bylo mnoho menších soch. Mohli by existovat bojovníci, otroci, tanečníci a hudebníci.
Kánony přijaté v obrazu byly také příbuzné se sochařskými obrazy lidí. Vlastnosti odchodených nikdy nevyjádřených emocí a byly neomalené a pohled byl fixován na dálku. Postavení těla bylo také vždy zobrazováno stejným způsobem: ve sochách mužů byla jedna noha vždy lehce odkrytá, zatímco v sochách žen byly nohy těsně uzavřeny. Sedící postavy byly vytvořeny s těmito pravidly. Ramena stojících lidí byla buď spuštěna nebo držena. Ti, kteří seděli na trůně, měli ruce na kolenou nebo byli na prsou překříženi.
V současné době je mnoho známo o kultuře a umění starověkého Egypta. Nicméně, stále existuje nesčetné hádanky, které nelze vyřešit po několik staletí. Možná, že během staletí bude odhalen význam ztělesněný v každé postavě a každé soše.