V roce 1940 zveřejnil časopis "Technology - Youth" na svých stránkách nadšený článek o nedávno otevřeném článku Moskevské červené divadlo armáda.
Obdivovat bylo opravdu něco - ani jedno divadlo Sovětského svazu nemělo takovou monumentální stavbu. Kromě toho se jednalo o první odbory působící v zemi, které neměly žádný vztah k ministerstvu kultury.
Podle vzpomínek Vladimíra Zeldina považuje vláda SSSR za kulturní jednotku v rámci ozbrojených sil Červené armádní divadlo. Témata představení byly převážně vojensko-vlastenecké.
Během své historie bylo divadlo několikrát přejmenováno. Nyní se říká Central Academic divadlo ruské armády (TSATRA). Změna jména však neovlivnila jeho popularitu s publikem.
Historie TsATRA začala v roce 1929, kdy politické oddělení Červené armády navrhlo vytvořit profesionální divadlo na základě několika propagandistických týmů. Stalin měl rád tuto myšlenku a v únoru příštího roku se konala premiéra. Tento den, 6. února 1930, je považován za narozeniny divadla.
Hra, která se pak představovala, byla nazývána "C.V.ZH.D." a byla věnována vojenskému konfliktu mezi SSSR a Čínou kvůli Transsibiřská železnice.
V roce 1929 Červená armáda porazila čínské jednotky, čímž získala kontrolu nad železnicí. Hra o vítězství by nemohla být vhodnější pro mladé divadlo vytvořené za účelem vojensko-vlastenecké výchovy.
Prvních let své vlastní scény v týmu nebylo, herci hráli v domě Rudé armády. Navíc, po vzoru propagandistických týmů, často cestoval do vojenských čtvrtí.
Zeměpis těchto prohlídek zahrnoval jak oblast Leningrad, tak Dálný východ. Ministerstvo obrany tak organizovalo kulturní volno Červené armády, které ji kombinovalo s ideologickou prací.
Když armádní divadlo oslavilo páté výročí svého založení, vláda SSSR se rozhodla vybudovat pro ni vlastní budovu. V Moskvě těch let existovala intenzivní budova, která měla demonstrovat velikost proletářského státu.
Nový styl schválený stranou byl nazýván socialistickým realismem. Dnes je urbanistické plánování těchto let často nazýváno Stalinskou říší, jejíž charakteristickým znakem je monumentální pomp.
Bylo to v tom smyslu, že si představovali budovu, kde mělo bydlet armádní divadlo. Podle výsledků soutěže byl projekt K. Alabyan a V. Simbirtsev ohlášen za nejlepší.
Architekti měli obtížnou úlohu - spojit specifickou divadelní architekturu s požadavkem strany, podle níž by měla budova personifikovat sílu Rudé armády.
Asi 40 továren rozptýlených v rámci Sovětského svazu splnilo stavební zakázky, takže lze bez nadsázky říci, že celá země postavila Divadlo Rudé armády.
Exteriér budovy nebyl nikdy dokončen - válka tomu zabránila. Například měla uspořádat letní zahrádku na střeše Velké síně, aby diváci chodili během přestávky. Plánovaná postava Rudé armády, která měla korunovat 62m metru, také nebyla instalována, stejně jako sochařské skupiny nad centrálním průčelím.
Navzdory tomu se armádní divadlo, postavené ve formě pěticípé hvězdy, stalo prvním moskevským mrakodrapem. Mimochodem, hvězdy v budově jsou přítomny téměř všude, dokonce i monumentální sloupy mají úsek ve tvaru hvězdy.
Vrcholná stavba hrála s divadlem krutý vtip během války - byla viditelná ve vzdálenosti 40 km, a proto sloužila jako vynikající vodítko pro německé piloty. Celý divadelní tým, od herců až po technický personál, se zúčastnil práce na maskování budovy.
Architekti se snažili ztělesnit sny stranického vedení nejen ve vzhledu, ale také v interiéru divadla. Někdy herci říkají, že po 20 letech, nebo dokonce více, nebyli ve všech svých koutcích.
Scéna byla vytvořena na základě inscenace epochy a poskytovala režisérovi bezprecedentní možnosti. Na něm můžete snadno nasadit pěchotní prapor, jezdectví, dokonce i speciální vstup do nádrže. Takové je divadlo Armáda. Moskvě může být hrdá na to, že k ní patří největší divadelní scéna v Evropě.
Je pravda, že monumentální rozměry zhoršují akustiku. Účastníci jsou vyžadováni vysoce kvalitní dovednosti a určité výkonnostní dovednosti. Například, aby byli všichni diváci slyšeni, měli by se jen otočit jejich znamení do haly a ne mluvit o půl otáčky.
Personál obsluhující scénu má také obavy. Od něj se vyžaduje hodně odvahy, protože výška křídel je 19 metrů, ani horní rošty, které se nacházejí ve výšce 8patrové budovy. Nicméně bylo vždy považováno za prestižní, aby zde pracovalo, takže se mnozí snažili získat práci v armádním divadle.
Nicméně, TSATRA ohromí diváka nejen s jevištěm. Velká hala, která sedí více než jeden a půl tisíce lidí, se mezi dramatickými divadly světa nijak neliší. Je zde však také Malá sál. Takže téměř 2 000 diváků může současně sledovat hru herců.
U hlediště byla uspořádána umělecká dílna s chodníky pod stropem, odkud je vhodné pozorovat přípravu gigantických dekorací a případně je měnit.
Maršál Voroshilov miloval divadlo, zejména hudební produkce, a aktivně se podílel na vytvoření armádního divadla. Osobně se podíval na náčrtky, sledoval stropní malbu ve Velké síni, vybraný nábytek z drahých dřevin, nyní nahrazený moderními nábytkem.
Mimochodem, o místnostech diváků napsal Technika-mládež v roce 1940, že na rozdíl od buržoasních divadel, kde se starali jen o bohaté návštěvy stánků a chat, v sovětské kostele Melpomene jsou všechna místa stejně dobrá a pohodlná.
Armádní divadlo má obrovské vnitřní prostory, které se někdy proměnily do pavilonů, kde natočili filmy. Takže v roce 1956 vystřelil Eldar Ryazanov téměř polovinu komedie Carnival Night. Bylo to na chodbách divadla armády, že soudruh Ogurtsov kráčel dál a díval se na zkoušky amatérských uměleckých kruhů.
V 80. letech si George Danelia vybral jako filmový soubor prostor pod rotující divadelní scénou, aby vytvořil fragment filmu "Kin-dza-dza", kde hrdinové zpívají píseň "Strangers in the ku" v kleci.
Plakát z roku 1951 označuje změnu názvu divadla. Jako takový zůstal až do roku 1993, kdy divadlo obdrží současný název TSATRA. Nicméně hlavní princip sestavování repertoáru zůstal nezměněn - vždy měl místo pro vojensko-vlastenecké vystoupení.
"Stalingraders", "A úsvitu tady jsou tiché", "Bubeník", "Front", "Admirálova vlajka" - tyto a další představení v různých dobách byly představeny na divadelní scéně. Jeho repertoár, samozřejmě, nebyl omezen pouze na inscenace na vojenské tématidě, ale i klasické a moderní představení.
Velké a malé sály jsou tedy naplněny diváky. Často se na pokladně pokládaly obrovské fronty, aby si koupili vstupenku do armádního divadla, jehož adresa byla dobře známá metropolitním návštěvníkům divadla: 2 na náměstí Suvorov.
Více než 20 let, od roku 1935, vedlo divadlo režisér Alexej Popov. Jako profesionál ve svém oboru dokázal dokonale zvládnout prostor obrovské scény, jen aby ukázal peripetiu nejkomplexnějšího spiknutí. Tito slavní herci s ním spolupracovali jako Nina Sazonová, Alexander Khokhlov, Lyubov Dobrzhanskaya, Lyudmila Kasatkina.
V náročných válečných letech A. Popov představil hudební hrdinskou komedii "Kdysi dávno" o událostech vlastenecké války z roku 1812. Představení už několik desítek let zmizelo z divadla. Přes novou generaci herců a změněnou scénografii zůstává myšlenka, atmosféra, smysl a duch hry stejný, stejně jako hudba, kterou pro ni napsal T. Khrennikova.
Samozřejmě, bylo snadnější vytvořit nákladné dekorace a zachovat působivou stavbu ve správném stavu, než dnes, protože Ministerstvo obrany SSSR velkoryse financovalo sovětské armádní divadlo, jehož billboard byl neustále aktualizován. Během své historie představilo divadlo více než 300 představení.
Každé divadlo má svůj "vlastní" divák, který sleduje všechny premiéry, chodí na všechny představení, kde jsou oblíbené herci zaneprázdněni. Tam je takový oddaný divák a TSATRA, jehož soubor je zaslouženě považován za jednoho z nejlepších v Moskvě.
Již 71 let a až donedávna se na divadelní scéně objevil Vladimír Zeldin. Přes svůj pokročilý věk vždy pracoval s odhodláním, pro kterého získal lásku publika i týmu.
Dnes slavní herci Armádního divadla - Lyudmila Chursina, Alexandr Petrov, Olga Bogdanová, Valery Abramov, Larisa Golubkina - pokračují v představení a předávají zkušenosti nové generaci.
Od roku 1995 je TsATRA v čele s Borisem Morozovem. Podařilo se vrátit zájem diváků do divadla, trochu oslabeného v předchozích letech. Pod jeho vedením vytvořil nové představení o dílech světových klasiků, stejně jako o moderních produkcích, které milují diváci a které jsou označeny kritikou.
V současné době se na scéně TsATRA uskutečňuje více než 20 představení pro diváky s různými preferencemi. Samozřejmě, ani "specializace" divadla nebyla zapomenuta.
Jako součást vojenského tématu v roce 2003 proběhla premiéra hrdinského dramatického seriálu "Sevastopol March". Tento velkolepý literární a hudební výkon, vytvořený podle příběhů Leo Tolstoy, je již 13 let součástí divadelního repertoáru.
Pro ty, kteří milují klasiku, nabízí TsATRA originální inscenace slavných her: Hamlet, Vlci a ovce, Sen svatojánské noci, Mizerný, Racek, car Fedor Ivanovič.
Moderní hry "Ma Mure", "Staromódní komedie", "Hra na klíče duše", "Pani paní", hudební pola Negri, stejně jako představení pro děti "Doktor Aibolit" a "Nový rok dobrodružství Mashy a Viti" Divadlo ruské armády. Zpětná vazba na tyto inscenace je většinou pozitivní.
Postavený v pompézní estetice fyzické kultury a vojenských přehlídek Stalinovy éry, budova Armádního divadla stále překvapuje publikum, o čemž svědčí jejich recenze.
Samozřejmě, že kvůli architektonické velkoleposti se moscovci nedostanou do TSATRA. Pro mnohé je i nadále personifikací profesionality vysokého herce, i když jde o dětský hudební nástroj.
Například hra o dobrodružstvích Mashy a Viti přichází s vyprodaným prodejem a rodiče spolu se svými dětmi jsou prostě potěšeni barevnými kostýmy, scenérií a krásnou hrou herců.
V takové metropoli, jako je Moskva, hraje důležitou roli také umístění divadla. V tomto ohledu je TSATRA šťastná. Tři stanice moskevského metra mají východy na náměstí Suvorov, kde se nachází divadlo armády: stanic metra Novoslobodskaya, Mendeleevskaya a Dostojevskaja.