Romantický balet "La Sylphide" má neobvyklý osud. Byl nesmírně chválený, nebyl přijat, byl zapomenut a byl obnoven. Dnes je v našem repertoáru Velšských a Mariinských divadel.
Podnětem k vytvoření libreta byla malá romantická práce v próze S. Nodiera "Trilbi". Libretist A. Nurri významně změnil příběh. Hudbu napsal Jean Schneitzhofer. Choreograf Filippo Taloni opustil kánony XVIII. Století, eliminoval mimické činy herců a nahradil je tancemi plnými poetického obsahu. Proto se první vystoupení, když se před velkými operami objevil předtím Pařížané v Grand Opera, udeřil francouzštině s novinkou, svěží vzhled a náladou, která byla v souladu s časem: skutečný život v domácnosti a sen nemohly existovat společně. Premiéra, která se konala 12. března 1832, otevřela francouzskou veřejnost éru romantizmu na baletním jevišti.
Divadla jsou zvyklá na obrovské paruky a účesy, těžké dlouhé šaty, vysoké podpatky. Nyní se však před nimi objevili skotští rolníci v národních šatech a jemných, ve vzdušných šifónových šatech, sylfy s pěknými křídly za zády. Jejich ruce a záda byly otevřené, hladce česané hlavy s rozkroky byly vyzdobeny růžovými věnci a na jejich elegantních nohách byly oblékány boty s vysokým vzrůstem. Stáli na prstech a křičeli na ně nad jevištěm. S takovými kostýmy se nejprve na světě objevil balet La Sylphide.
Maria Taglioni, dcera choreografky, nebyla rovna. Plnila tanec živým upřímným pocity, půvabnou hravostí a koquetrií a leteckým letem - čistou poezií s úžasnou krásou. Její tanec byl zbaven všech pozemských věcí. Byl to výraz duchovního ideálu. Tento tanec se následně stal klasikou. Maria Taglion podmanila Pařížané s posuvným krokem a potopila se v arabském stylu. Nikdo si nevšiml její techniku - natolik, že byla organická. Dokonalost v tanci dosáhla její otec, choreografka, kterou zaskočila se svou slávou.
Italský podle národnosti, tanečník druhé generace Filippo Taloni (1777-1871) putoval po Evropě. Z italských měst se krátce přestěhoval do Paříže. Následovala tříletá pozvánka ve Stockholmu. Oženil se se švédskou tanečníky. O rok později se narodila Maria (dcera) (1804-1884). A opět začali bloudit: Vídeň, Kassel, města Německa. Nakonec dorazili do Paříže. Maria, baletní tanečnice třetí generace, byla tvrdohlavá s úplně non-baletním vzhledum: špička, ramena a nohy s vadami. Její otec svojí dovedností skrýval své nedostatky pod kostýmy. Zatímco její dcera úspěšně tančila, F. Taloni měl myšlenku uspořádat fantastický balet "La Sylphide". Hlavní dcera byla napsána pro dceru. V Paříži došlo k pocitu, kdy se premiéra odehrála. Nejen Marii, ale i baletu sboru dělali obdiv k znalcům. Osm let později kariéra její dcery začala klesat. V roce 1847 Maria opustila scénu a dříve se oženil (1832), žila převážně v Itálii. Nezapomenutelná balerína zemřela v Marseille. Ale z nějakého důvodu hledají svůj hrob na hřbitově Pere Lachaise v Paříži, kde je pohřbena její matka. Mladí tanečníci se rozhodli opustit své první pointe boty.
J. Schneutzhoffer (1785-1852) byl dědičným hudebníkem. Zpočátku prostě hrál v orchestru Pařížské opery na timpani, ale jeho vzácná muzikálnost mu umožnila stát se sbormistrem v divadle a pak od roku 1818 začal skládat hudbu pro různé choreografy. Byla to inovace. Před ním byla hudba pro balet složena z různých oper. V roce 1832 již napsal čtyři skóre.
Společně s Taloni vytvořil nové melodie pro hru "La Sylphide" (balet). Skladatel napsal jemně vyvíjející rytmus, melodickou a elegantní hudbu, která odráží různé pocity, které obsahují postavy. Díky tomuto baletu zůstal v historii a položil novou cestu pro Adolph Adana (Giselle), Lea Delibese (Coppelia) a Pyotra Čajkovského.
Vývoj baletu v Dánsku je spojen s názvem A. Bournonville (1805-1879). Od sedmi let se začal naučit tanec. Následně se stal nejen nadaným tanečníkem, ale také choreografem. Bournonville začal psát baletní libreta tak pro sebe, jen pro případ. Během prázdnin navštívil Anglii, kde studoval skotské tance. Muž ještě nevěděl, že je bude potřebovat ve své tvorbě, když vytvořil balet La Sylphide, jehož obsah se později podíváme. V roce 1836 vyvinul vlastní verzi "Sylphides" a objednal hudbu G. Levenskolda, protože původní skóre Schneinzhoffera bylo nesmírně drahé.
Jeho choreografie se stala klasikou. Je založen na moderních verzích baletu. Bournonville, který hrál hlavní část, posílil roli mužské linie v baletu a oddaloval balleriny na sekundárních místech. Věnoval velkou pozornost technické stránce výkonnosti. Baletní tanečníci, kteří hráli své hry, letěli přes jeviště na lana. Otázka "Kdo je autorem baletu" La Sylphide "?" nemá jasnou odpověď. Na něm pracovali dva skladatelé a dva choreografové.
Sláva baletu přišla do našeho severního hlavního města. Ale premiéra roku 1835 neměla s publikem žádný úspěch. Nicméně, když v roce 1837 otec a dcera Taglioni přinesli svůj "Sylphide" do Petrohradu, jejich produkce se stala senzací. Požitky kritiků a diváků jsou nad rámec popisu. Přeplněné divadlo se potřáslo potleskem.
Na každodenním základě v Petrohradě dne 6. září 1837 představil moskevský soubor svou veřejnost "Sylphide". Sólista E. Sankovskaya. Jinak odhalila obraz. Její "letecká panna" přitahovala a přitahovala smrtelný život, i když následovala smrt.
Postupně začal opouštět repertoár divadel. "Sylph" po dlouhou dobu zůstal jen v královském divadle v Dánsku. Divadelní svět to dlouho zapomněl. Došlo k pokusům o obnovení krátkého baletu "La Sylphide", který trvá jen hodinu a 45 minut, v roce 1892, v letech 1922 a 1925 v Rusku. Teprve po roce 1963 Sylphide začal znovu dobýt svět, přičemž se mu v repertoářích divadla dostalo svého oprávněného místa.
Ballet se skládá ze dvou krátkých akcí. Protagonisté:
První akt je skotský hrad.
Přicházel k Jamesově svatebnímu ránu, který seděl na židli. Mladá okřídlená dívka se vrhla do místnosti. Klekla si před svého snoubence a lehce políbila na čelo. V rozpacích se James probudil. Chce se dotknout jeho okouzlené dívky, chytit ji. Hraje s ním a odtáhne se. Je to všechno hnutí. Panna vzduch stojí za krbem u krbu a pak zmizí komínem. James do hlubin duše vzrušený nádherným pohledem. Gurn přišel a zjistil, že Jamesovy myšlenky nejsou vlastnictvím Effie.
Všichni se připravují na svatbu. Jen ženich nemá zájem ani o oslavu, ani o nevěstu. Gurnová hraje Effie, ale nechce si ho všimnout. Effie je o snech o budoucím životě a James si začíná uvědomovat, že ve svých myšlenkách je velmi vzdálen od hradu a svatby.
Objeví se zlověstná stará čarodějnice Madge. Chce se ohřát za krbem, ale James je nechutný ji vidět na místě Sylphs. Ten muž vyžaduje, aby odešla. Effie uklidňuje ženicha a žádá Madge, aby oznámil osudy. Představa staré ženy neočekávaně: Effie se bude oženit s Gurnem. Angry James pohání bohatství a ona mu posílá kletbu. Effie odchází, aby změnila oblečení na svatbu, a nechal Jamesa v nepořádek sám.
Sylph se vrátil. Miluje Jamesa a ujišťuje, že by měli být spolu. Toto setkání vidí Gurn a vypráví o něm Effie. Nechce ho poslouchat.
Svatba začíná, vypadá to, že sylfid unesl svatební prsten a Jamesi přetáhl. Její kouzlo je tak velké, že její snoubenka opouští Effie a sleduje její sen.
Druhý akt - lesní glade.
V hmlistém hlubokém lese Madge připravuje pomstu na Jamese. Vytvořila čarodějnickou šálu. Nikdo nemůže odolat své síle. Mlha se vyčistila, objevila se La Sylphide a James. Ukáže mladému muže své věci, dává mu bobule a vodu, ale vyhýbá se objímkám. James byl smutný. Sylph zavolá své přátele a sestry. Tančí pro mladého muže.
V lese Effie s kamarády hledá Jamesa. Gurn to najde, ale Madge vyžaduje ticho. Gurn nabízí Effie ruce a srdce navždy. Effie přijímá nabídku. Všichni opustí les, aby oslavili svatbu Gurna a Effie.
Mezi jejími přáteli James hledá Sylfa. Zákeřná Madge mu dává šátek. Vytáhne sylfu Jamesovi. Jeho mladík hodí na ramena dívky a políbí ji. Okamžitě její křídla spadnou a ona umře. Sen se rozbil. Madge poukazuje na Jamese na svatebním průvodu. Byl zoufalý, že honil nedosažitelný sen a ztratil pozemské štěstí.
Návštěvníci Mariinskyho divadla nebyli s produkcí příliš spokojeni, neboť sborový balet pracuje napůl. Diváci Velkého divadla a Divadlo opery a baletu v Minsku vyjadřují opačné názory: spiknutí je jasné bez programu, hrdinové a ostatní postavy jsou nádherné. Pohádka dobyl mnoho. Všichni litují, že konec je smutný: umírá hlavní hrdinka Sylphida. Baletní recenze se mísí v různých divadlech.