Vlastnosti, rysy a analýza básně Ježíše "Sovětské Rusko"

Elegie nazvaná "sovětské Rusko" napsala v roce 1924 Heinen, stejně jako další dvě části triptychu - "bezdomovské Rusko" a "opuštění Ruska". Tato báseň dramaticky, ale v jeho závěru čtenář nalezne optimistické poznámky. V něm básník hovoří o událostech, které se odehrály v prostorách velké země. Práce končí jako báseň Mayakovského. Ve svém krátkém konci neexistuje jediný obraz typický pro tradiční kreativitu Yeseninu. V těch dnech bylo velmi módní zpívat nový politický systém, idealizovat ho. A Yesenin nebyla výjimkou.

Hlavní motivy práce

Při přípravě analýzy Yesseninovy ​​básně "sovětské Rusko" je třeba poznamenat, že tato práce spadá z celkového počtu básně Jeseninových písní psaných během tohoto období. Básník si uvědomuje, že nový politický systém je nezbytný, ale současně to postupuje. Pro něj není tato potřeba nejdůležitější. Hlavním motivem básně je osamělost lyrického hrdiny, jeho zbytečnost v nové éře.

Yessininův básnický talent byl do značné míry ovlivněn jeho láskou ke své rodné zemi. V analýze Hejnova básně "Sovětské Rusko" můžeme zmínit, že dílo odráží neúprosný průběh času, který Heinen cítil mnohem ostřeji než mnozí jeho současníci. V titulu díla básník kombinoval různé koncepty. Jeho "Modré Rusko" se změnilo v "sovětské Rusko". Posvátné slovo, tedy básní, je nyní používáno v hořce ironickém smyslu. Expresivita názvu tedy poskytuje básník pomocí oxymoronu: atributy předmětu jsou přiřazeny těm objektům, které jsou s ním neslučitelné. Následuje paradoxní jednota těchto znaků s uvedeným subjektem, což vyvolává pocit ironie, zvláštní pochopení tohoto jevu.

První stanzas: smutná nálada

Básník začíná práci s příjmem metafory "Ten hurikán byl pryč ...". Zájmeno použité básníkem je dáno bez dalšího konkretizujícího slova. Práce začíná popisem osamělosti lyrického hrdiny. On je "osiřelý" ve své rodné zemi. Zvláště expresivní je srovnání mlýna s ptákem, který zůstal s jedním křídlem. Význam epitelu "pouze" je ještě více zdůrazněn v opačném pořadí slov. Pohled na mlýn je depresivní a obraz ptáka může být spojen s lidovým obrazem ptáka. Student může zmínit toto srovnání při analýze básně Yeseninovy ​​sovětské Rusko. Ve stejné stanze může čtenář najít další nekompatibilní obraz - "smutnou radost". Tato slova mají opačný význam, ale vytvářejí sémantickou jednotu. Smutná nálada v další stanze se ještě zintenzivňuje. Zde se pomocí klíčových slov vytváří křížový rým: "nevědomý" - "domov", "zapomenutý" - "prach".

Analýza básně Yeeninovy ​​sovětské Rusi ukazuje, že v prvních třech stanzách díla lze zaznamenat řadu slov, ve kterých existují oddělitelné předpony. Nesou význam úplnosti akce a díky tomu se ještě více posiluje pocit beznaděje, který pohltí lyrický hrdina.

Opozice osamělosti a "varu" života

Ve čtvrtém stánku opuštění básníka je opačný "vroucí" život, který je plný rozruchu. Slovo "warp" je primárně spojeno s konceptem davu nebo bezdomovcového množství lidí. Pocit osamělosti je zesílen ještě více pomocí negativní částice "ni" a zájmena "nikdo". Pátá výmluva obsahuje emocionální výkřik: "Co je to rodná země? Jsou tyto sny skutečně? "V tomto případě používá Yesenin stylovou verzi slova" opravdu ", aby vyprávěla emocionální postoj lyrického hrdiny ke stavu věcí.

Analýza básně S. Sověje "YESENIN" ukazuje, že další stanza začíná výkřikem "A to jsem já!". Zde se dvakrát vyskytuje zájmeno "já". Poprvé se na tomto místě objeví sloveso budoucího času. Svět práce Jesenin se mění, nyní se začíná trochu znít téma slávy a paměti. Básník kombinuje hovorové slovo "žena" s vysokým "pitím". A dále zvyšuje napětí, pocit zlomeniny.

Sedmý a osmý stanzas: hlas rozumu, odvážný lyrický hrdina

Sedmá stanza však začíná "ale" - zdá se, že myšlenky lyrického hrdiny se rozpadají. Student se na to může zaměřit analýzou básně Yesenin "Sovětské Rusko" podle plánu. Tíživá mysl ho přiměje k tomu, aby se dostal do svých smyslů. Básník chápe, že "ten večer, nevýslovné světlo", které kdysi spálil v jeho domě, již vyšel ven. Místo toho "nové světlo svítí". V této části práce je postavena určitá synonymická linie: "sovětská", "nová", "jiná". Opět se projevuje hlas rozumu, který básníkovi připomíná, že začal "trochu vyblednout". Epitet "ostatní" se opakuje dvakrát. Toto zájmeno se stává adjektivem s velmi velkým významem. Slovo "jiné" Heinen nazývá ty jeho současníky, kteří se rozhodli pro revoluci, s nadšením zpívali. Ztratili svou tvůrčí identitu tím, že ji položili na oltář služby nové ideologie. Diktatura přinutila básníky, aby nosili předstíranou masku oddanosti "velké" věci revoluce. Ale maska ​​Jesenin nemohla splynout s pravou tváří.

Desátá stoupa: ztráta smíření

V očích básníka zemře staré Rusko. Dříve společní lidé spojovali víru v Boha. Vesnický chrám pro básníka byl vždy součástí jeho rodného domova. Proto je v díle smutné srovnání: "Ve farnosti, stejně jako v kostele, se shromáždili." Básník vytváří poměrně komplikovaný obraz pomocí metonymního příjmu. Koneckonců, neděle je jasný křesťanský den a ruský lid měl tradici, aby se v neděli shromáždili za bohoslužbu. Ale teď se všechno změnilo a účel setkání už není božskou liturgií.

Zvláštní a lexikální obsah tohoto stanzu. Zde najdete metaforický epithet "nemotorný" ve smyslu "nekvalifikovaného", "ošklivého". A také "nezmrzlý", což je synonymum předchozího epitetu. K dispozici je také hovorová forma "zhis", která pomáhá čtenáři lépe prezentovat scénu venkovského života, ve kterém se objevují události nové a v mnoha ohledech nepochopitelné epochy.

Jedenáctá stanza: popisy krajiny

Zde se poprvé objevuje slovní zásoba Esenina, která je již známá: "večer", "západ slunce", "bosé nohy". Smysl času je ztracen - bez ohledu na to, kolik let přechází, a bez ohledu na to, jaká epocha se může navzájem nahradit, příroda zůstane ve svém bývalém klidu. Protože vše je v přírodě harmonické a tento svět je pro lidi nepřístupný, lyrický hrdina má pocit smutku. V této stanze stojí za zmínku původní rým "zlacení" - "brána".

"Nedostatek" lyrického hrdiny z doby

Ve dvanáctém stanu se vytváří ironický tón, který kombinuje vysoké slovo "tvář" a definice "ospalé". Používá se také básník a hovorová forma účasti "vrásek".

Slovo "agitace" ve slovníku Ushakov je označeno značkou "znechucení". Tento pojem má následující definici: "Agitace je umělecké dílo, ve kterém převažuje prvek kampaně. Často se to dělá na úkor umění. " Takže v čtrnácté stanze existují dva neologizmy. Slovo "Komsomol" je také neobvyklé a nové pro Yesenin. To lze také zmínit při analýze básně Sergeje Yesenina "Sovětské Rusko".

Další stanza se vyznačuje nesouhlasným výkřikem lyrického hrdiny: "Proč jsem blázen?" Mluvené sloveso "křičet" se také nachází zde. Zdá se, že Yessenin zaostává za novým časem. A hořké výkřiky zdůrazňují jeho souhlas s přijetím současného stavu věcí.

Analýza básně S. A. Yesenina "Sovětské Rusko": závěrečná část práce

Sedmnáctá stanza začíná slovy "já přijmu všechny ...". Básník zdůrazňuje, že pro něj je největší hodnotou poetická kreativita. V předposledním stánku používá Yesenin metodu protikladu, odporující životu a smrti. Současně "já" lyrického hrdiny je na jednom poli a "vy" je u druhého. S pomocí odboru "a" se stanza rozděluje na dvě části. Dojem je dále zesílen rétorickými výkřiky devatenáctého stanu: "Bloom, mladí lidé! A léčí vaše tělo! "Tón se stává ještě patetickým.

Hlavní stezka díla je konečná - je třeba poznamenat, dokončení analýzy básně "Sovětské Rusko". Zde hojnost syčení způsobuje, že zvuk stanzy zní jako šepot. Koneckonců mluvíme o velmi osobních věcech pro básníka - pro Yesenin, země si zaslouží být zpívána, i když básníkova láska k ní je duální. Na rozdíl od většiny těch, kteří se drželi konceptu internacionalismu, Heinen tvrdí, že pro něj zůstává hlavní hodnotou vlastenec.