Grabar Igor Emmanuilovich: životopis, obrázky umělce s jmény, zajímavé fakty

Tento ruský malíř nebyl marně nazván současníky "muž-orchestr". Umělec, restaurátor, muzejní pracovník, historik umění, učitel - mohl udělat téměř všechno. Rozmanitá osobnost, zcela oddaná umění, pracuje již více než šedesát let. Grabar Igor Emmanuilovič, který se specializoval na portréty a krajinu, byl první v Sovětském svazu, který získal titul Ctěný umělec.

Vášnivý obraz

Budoucí genius se narodil v Budapešti v roce 1871. Během pěti let jeho rodina emigrovala do Ruska. Chlapec, který je vzděláván na moskevském lýceu, sní o umění: navštíví všechny výstavy, studuje obrazy Galerie Tretyakov, dělá kopie portrétů starých časopisů. Studoval na historicko-filologicko-právnických fakultách v Petrohradě mladý muž, který vstoupil do Akademie umění, kde je známý samotnou Ilyou Repinovou. Mladý muž neustále čerpá ze života, kreslí kresby a portréty ostatních. Je členem úzkého kruhu lidí, kteří se zabývají výtvarným uměním, ilustrovaný v edici Niva.

Nová fáze tvořivosti

Zatímco ještě je studentem, Grabar Igor Emmanuilovich navštěvuje Německo, Francii a Itálii. Potěšený uměním renesance a díla impresionistů, vrací se do Ruska v roce 1903 novými myšlenkami. Jak připustil sám pán, v jeho životě přišla nová etapa a nejvíce tvůrčí období. Jeho díla si všimli současníci v Rusku iv zahraničí a každá nová práce dostává příznivé recenze.

Potěšen krásou přírody, nestává se zářivými barvami. Vědci se domnívají, že umělec byl velmi ovlivněn francouzským impresionismem, ale pracuje v původním ruském stylu. Nikomu nepodobá, ale píše svým způsobem.

Vícestranná osobnost

Od roku 1910 odchází Grabar Igor Emmanuilovič z malby. Je nesmírně fascinován architektonickou a muzejní činností. Talentovaný autor zachrání památky architektury, které se zhroutí před jeho očima, píše knihy a dokonce vytváří pamětní nemocnici ve stylu "Palladian" na památku ruského lékaře G. Zakharyina. Vedl Tretyakovovu galerii, reformuje expozici a ukládá obrazy v historickém pořadí. S pověstí rebela, Grabar zorganizuje výstavu ruských děl v Londýně a je proti tretyakovské vůli, která zanechala, aby se nedotkla jeho sbírky.

Od impresionismu k realismu

A teprve od roku 1924 se mistr znovu obrátil na malbu, fascinoval ji nejen krajinou, ale i portrétovým žánrem. Pracuje v nejlepších tradicích realistické malby, usiluje o pravdu života a překvapuje povahou. Jeho práce na četných výstavách ocení kritici, kteří věří, že si zaslouží zvláštní pozornost plátna umělce Igor Emanuilovič Grabar.

Samotný autor se však nestydí za to, že některé jeho výtvory nazývají zjevnými neúspěchy. Takhle mluvil o dílech "Turkestánová jablka" a "Červená jablka na modrém ubrusu". Ale diváci v nich viděli kontrast textur, opozice chladného stínu k teplému a ocenili plasty objemů.

Malíř také pracuje na plátně svých příbuzných a kolegů. Takže vytvořil úžasný "Portrét V. M. Grabara, manželky umělce", impozantní "Portrét akademika S.A. Chaplygin". Realistický a bezchybný přenos světla Grabarovy obrazy Igor Emmanuilovič byl vždy obdivován jeho věrnými fanoušky.

V roce 1937 vytvořil dvoukomorovou monografii o svém nejoblíbenějším autorovi Repin. Brzy byl za svou práci oceněn Stalinovou cenou.

Umělec zemřel v roce 1960 v Moskvě.

Velkost přírody

Mistr si snil, že jeho výtvory reagují více na divácké představy o přírodě. Začínal pracovat a okamžitě vstoupil na místo veřejnosti. Snad nejznámějším dílem geniálního autora je "únor Azure". Grabar Igor Emmanuilovič si vzpomněl, jak jednou přišel navštívit své přátele na chalupě v oblasti Moskvy. Příroda se probudila z dlouhé hibernace a oslavila novou etapu svého života. Při pohledu na krásnou bříza autor obdivoval pohled, který se mu objevil. Umělec, který kopal díru ve sněhu poblíž stromu a díval se jen na vzpomínku na mimořádný pohled, vytvořil náčrtek na otevřeném vzduchu a radostný posluchačům a kritikům. Grabar nevěnoval pozornost těžkým mrazům, ale byl plný štěstí z krásy, kterou viděl, kterou chtěl vysvětlit.

Neobvyklý efekt

Diváci byli potěšeni, že viděli báječnou hru jasných a čistých barev, která se spojila do jediného celku azurou oblohy. Malíř ukládá jasně modré odstíny tmavé smaragdové a hnědé postříkání na bílém plátně. Kufry břízy, zahalené v krajkových mrázách, doslova zakrývající zářící sluneční světlo a šumivé jako duhové korálky.

Je zajímavé, že autor vytvořil plátno, díky němuž se divák dívá nahoru do syté modré oblohy. Radostné vnímání povahy původní půdy autorkou přírody se odrazilo v samotném vzhledu rodného ruského stromu. Umělkyně viděla v ruské krajině úžasné kouzlo a snažila se ji zachytit v čistých barvách, které přenášejí všechny gradace modré oblohy.

Poslední kapitán Rusko

Generalizovaný obraz ruské přírody v obrazu Igor Emanuilovič Grabar "February Azure" (1904) byl oblíben veřejností, která nazvala mistra "posledním členem Ruska". Talentovaný malíř, který našel svůj vlastní styl, pokračoval a rozvíjel to nejlepší, co bylo ukázáno v dílech Serova, Levitana a dalších slavných malířů krajiny.

Dosáhl limitu sytosti barev, což způsobilo silné skvrny. A psaní snímku z nízkého bodu je neobvyklá technika, která dává tvorbě úžasný efekt. Autor se nesnaží překonat plátno světlými barvami a tmavé bodláky a špinavý sníh hovoří o blížícím se příchodu jara. Všechny barvy, které používá master, se sloučí do jedné palety jasných a pastelově průhledných odstínů. Grabar slyší hudbu jara a cítí mírný smutek rozloučení se svým milovaným občas. Atraktivní plátno, které odhaluje poetický svět ruské zimy, zvyšuje náladu a právě tento pocit chce umělec, který maluje svou rodnou zemi.

Grabar Igor Emmanuilovich: obrázky s jmény

Plátno "Podzim, Rowan a Birch" (1906) bylo vytvořeno pod dojmem díla impresionistů. Průvodce vytváří skutečný zázrak s pomocí nepozorných, lehce rozostřených tahů nažloutlých, hnědých a fialových odstínů. Malíř obdivuje úžasné časy a dělá diváka. Neexistuje ani konkrétní obraz zlatého podzimu, ale autorův dojem o tom, co viděl. A toto nadšení je přenášeno veřejnosti, které nepřekračuje obraz. Vypadá to trochu víc a můžete slyšet tichý šustění listů vysokých břízy, cítit poslední teplo podzimního slunce. Mistr hraje s barvami, snaží se přenést čerstvost a průhlednost vzduchu a uspěje.

V roce 1937 se objevila práce "Slunečnice", která podplatila publikum svou jednoduchostí. Neexistuje žádná zvláštní hra světla, ale harmonická kombinace zlatých slunečnic, modrá obloha pokrytá mraky a listy velmi tmavé, téměř modrozelené barvy přitahovaly pozornost veřejnosti.

Hlavy slunečnic se uklonily pod svou váhu a tenké břízy, které se trápně houpaly proti sobě, vyvolaly obrovský dojem.

Ruský zimní básník

Na raných plátnech Grabaru Igor Emmanuilovič, jehož biografie a práce vzbuzují jeho obdivovatele, je vidět hustá síť hustých tahů různých barev. Ze vzdálenosti se mísí do souvislého celku, vytvářejí realistické práce plné světla a lásky. Autor tohoto úžasného mistrovského díla, který zbožňoval zasněženou zimu a mrazivou krajinu, to připustil příroda na jaře když sněh ustoupí smaragdovým listům, přestane přitahovat ho. "Někdy na mé paletě není dostatek odstínů, které by mohly znamenat neuvěřitelnou krásu mrazivého dne," řekl mistr. Jistě, tato příroda hrála pro něj s bohatými barvami.

Jeden z nejvíce konzistentních ruských impresionistických mistrů tajemství iridescentních barev, který vám umožní radostně se podívat na svět. Později, pod vlivem společenského realismu, se jeho styl psaní dramaticky mění.

V pracích Grabaru Igor Emmanuilovič, obdařeného mnoha talenty, se odrážejí ozvěny minulosti a nejpravdivější nápady malování budoucnosti. Autor mnoha prací se v dějinách ztotožnil jako básník ruské zimy, i když napsal jak na podzim, tak v létě. Otevíral svět do ruské krajiny a neobvyklý byl obvyklý.