Komici milují děti i dospělé, takže jsou tak populární po celém světě. Jak nakreslit komiks v tužce krok za krokem začátečník autor, vyprávět článek.
Samozřejmě, s nápadem. Než nakreslíte komiks, měli byste zvážit alespoň hlavní body pozemku a hlavního hereckého charakteru. Kdo bude? Co se s ním stane? A co je důležitější, jak bude příběh ukončen a jaký význam bude znamenat? Komikoví tvůrci někdy říkají: Stává se, že po tom, co se komiksy začnou kreslit, je spiknutí upraveno samo o sobě, postavy začínají "jednat nezávisle", čímž se nastaví pozadí toho, co se děje. Pokud je autor tak zvyklý na roli jeho postavy, začne ho vidět jako skutečnou osobu, poslední příběh se může změnit. Ale to spíše spousta profesionálních řemeslníků. Pro začátečníky je lepší předem připravit myšlenku a přemýšlet nad všemi jejími součástmi.
Abyste nic nechytili, než nakreslíte komiks, musíte odpovědět na otázky pro sebe a udělat plán:
Stává se, že další nápady vznikají již v procesu práce. Abyste je neztratili, měli byste vytvořit koncept a vytvořit náčrty, zaznamenat úspěšné repliky nebo situace, abyste je mohli v budoucnu použít.
Je spiknutí hotovo? Dobře Jedná se o třetí část případu. To, co následuje, je stejně důležité - myšlení prostřednictvím herců. Hlavní postava je klíčová postava, jejíž obraz by měl být nezapomenutelný. K tomu je důležité rozhodnout, za jakými kvalitami se bude vyznačovat: charakter, původní vzhled, jedinečné schopnosti nebo způsob komunikace. Existuje mnoho možností. Hlavní věc je pro čtenáře, aby mu rozuměl, motivoval jeho činy a pokud to bylo možné, empatie s ním.
Ostatní činitelé jsou také méně významní. Měli by nastavit pozadí toho, co se děje. Je lepší nechat je méně, ale každá z nich hraje roli - pomáhá protagonistovi nebo dělá čtenáře smích - není tak důležitá. Koneckonců je, že každý není průchodný charakter, ale pamatuje si.
Antagonista nebo hrdina, oponující hlavní věci, je téměř v každém příběhu. Nemusí nutně bojovat s nepřítelem. Možná jeho nejdůležitější role je rozvíjet průběh událostí, vytvářet situace, ve kterých se vyvíjí děj a hlavní postava.
Každý, kdo měl v ruce komiks, si pamatuje, z čeho se skládá:
Po dokončení přípravných fází můžete začít kreslit. Nejprve je nutné označit pole pro složení. Je důležité si uvědomit, že dialogy hrají velkou roli v komiksu, a proto by jim mělo být věnováno hlavní místo na plátně. Dialogy by měly být dostatečně expresivní, aby byly čitelné. Druhým bodem je klíčová postava. Mělo by to být v popředí na obrázku. Všechny ostatní detaily jsou druhotné, takže je musíte nakreslit naposledy. Ne naopak.
Takže nejprve musíte nakreslit tužku na kreslení. Pro papír formátu A4 je nutné umístit pole o rozměrech 0,5 cm po stranách a 1 cm pod a nad. Pro formát A3 - 1 x 1,5 cm.
Dále byste měli nakreslit pole pro počet výkresů, které budou umístěny na stránku. Například 4 čtverečky. V každém z těchto čtverců bude vykreslen samostatný snímek. Je důležité si pamatovat jejich posloupnost - zleva doprava a shora dolů.
Rámeček může zvýšit účinek toho, co se děje. Často, aby ukázala skutečné události, má jasné linie a ostré rohy. Vydávat vzpomínky nebo myšlenky používají zaoblené rámce nebo mraky. Pro příběh o minulosti je rámeček tmavý nebo dvojitý.
Pro ty, kteří se zajímali, jak kreslit komiks s tužkou pro začátečníky, je důležité vědět pár věcí. Hlavní věc, která by se neměla zapomínat: všechny detaily na obrázku znaků by měly být co nejvíce totožné. Když se kreslí ručně, je často nemožné předvést jednoho hrdinu na několik obrázků podobných sobě. K tomu by měl být výkres co nejjednodušší a nepřeplňován detaily. Je lepší nakreslit tváře v schematické podobě nebo ve formě karikatur - s přehnanými rysy. Tak bude snazší opakovat obraz.
Chcete-li nakreslit kreslený proužek člověka, je třeba vzít v úvahu nejdůležitější bod: ke zprostředkování každé emoce postavy je správný obraz jeho výrazu. Chcete-li to udělat, měli byste vědět, které schematické obrazy částí tváře odpovídají jednomu nebo druhému emocí. Toto je základ znalostí, než kreslíte komiksovou tužku pro začátečníky. Krok za krokem stojí za to cvičit na stejné tváři postavy v podobě každého detailu. Koneckonců, zdvižené obočí například mluví nejen o překvapení, ale také o strachu. Zde je důležité a tvar oka, a tvar úst.
Postava hrdiny je nejlépe znázorněna v dynamické představě, například při provádění některých akcí. Póza by také měla odpovídat emocím nebo myšlenkám člověka. Například, v zamyšleném stavu, hrdina drží jeho ruku na bradě, a z nedůvěry k partnerovi položí ruce na hruď.
Než budete kreslit komiks s tužkou pro začátečníky, musíte vědět, že úhel, od kterého potenciální čtenář uvidí znaky, je velmi důležitý. Tento prvek výrazně ovlivňuje vnímání situace a postoj k postavám. Například superhrdina, vyobrazená v pohledu shora dolů, vypadá více majestátně, než když se na něj podíváte přímo. A více sympatie je charakter, který lze vidět shora.
V tomto případě (jak kreslit komiksy s tužkou - podrobně diskutujeme) je důležité znát zvláštnosti přenosu textových informací na plátno.
Známé a srozumitelné čtenáři jsou taková pravidla při kreslení dialogů: text nebo zvuky vybrané na vrcholových číslech jsou vnímány jako hlasité. Creek, například. V vlnitých mracích je lepší přenášet tiché konverzace nebo vzpomínky.
Dialogy jsou zobrazeny nad hlavou postav, v pořadí zleva doprava - tak se ukázalo, že komiksy nakreslíte správně po etapách. Text by měl být co nejkratší. Písmo pro mluvené znaky může být také odlišné. Ale nepřehánějte to. Dva stačí.
Chcete-li zvýšit účinek zvuků nebo emocí čerpat všechny druhy blesku, výbuchy, vykřičníky nebo otazníky.
Pokud je pro autora nutné předávat informace, o kterých se z dialogů nelze dozvědět, na stránkách komické knihy může být prostor pro takový text. Nejčastěji jsou tyto repliky umístěny v samostatném přísném rámci.
Když jsou všechny náčrtky připraveny, měli byste se postarat o zastínění výkresů. Pokud úroveň držení tužky umožňuje opustit grafický komiks. Ale i v tomto případě má velký význam použití stínů, přechodů barev, aby se dosáhlo objemu obrazu a realismu. Před nakreslením stojí za skladování několik tužek různé měkkosti. Je vhodnější pro psaní dialogů a pro obrys obrysů, jiným pro vykreslení pozadí.
Komiksy mohou být zbarveny. Jakékoli vhodné materiály budou vhodné pro stínování: inkousty, akvarely, akrylové, plstěné pera. Obrys může být načrtnut a pero. Důležitým bodem je, že dialogové okno je nejlépe prázdné.
Comic ready? Je čas sdílet je s potenciálními čtenáři. Co s tím v budoucnu dělat (dát svým přátelům nebo poslat na vydavatelství) je osobní věc. Dnes je ale důležité mít počítačovou verzi své práce. Pro tuto komickou potřebu skenovat. Pokud jeho formát neumožňuje zcela přizpůsobit obraz, je lepší skenovat v částech. A potom připojte pomocí Photoshopu do počítače. Je-li komiks černobílý, pak je třeba při jeho zpracování pamatovat na možnost "šedé gradace".
Pomocí programů pro zpracování fotografií v komiksu můžete opravit chyby, přidat pozadí nebo jiné písmo.
Obecně platí, že pokud chcete udělat komiks úspěšný, musíte si vzpomenout na následující:
Pokud není potřeba nebo dovednost ručně vytvořit příběh, můžete se naučit, jak nakreslit komiks na počítači. K tomu je mnoho zdrojů a programů na webu specificky pro tento druh podnikání. Například Bitstrips, Comic Master, Chogger, Comics a další. Umožňují vytvořit vlastní postavu nebo příběh s již existujícími, mají velký arzenál symbolů, šablon a možností úprav.