Literární kreativita, stejně jako kterákoli jiná, nemůže být přitlačena do některých technologických předpisů. Není možné vynalézt univerzální recept, podle něhož bude autor schopen získat mistrovské dílo, jinak by byl samotný proces ztracen a každý by se mohl stát spisovatelem. V této věci však existují pravidla. Každý, kdo zvedne pero, aby své myšlenky dal na papír, bude určitě konfrontován s otázkou: jak se stát spisovatelem a kde začít.
Lidé mají různé schopnosti. Předpokládejme, že určitý člověk z dětství cítil úctu lásky k literatuře a snil o tom, aby sám vytvářel romány, romány nebo příběhy. Existují nápady a živé postavy kreslené z vlastního života nebo příběhy jiných lidí. Podnikne rozhodující krok, ale tento člověk neví, jak začít psát knihy. Blízcí lidé by měli povzbudit začínajícího autora a kolektivní kreativní workshop je čas mu dát nějaké cenné rady. V tomto případě mohou být doporučení rozdělena do dvou hlavních kategorií, které je konvenčně označují jako pozitivní a negativní. První jsou tipy na psaní. Druhý (rozsáhlejší) má opačnou povahu a naznačuje nebezpečné úskalí, které jsou pro vyhýbání se výhodnější, nebo hřeben, na který by neměly být vystoupeny. Obvykle oba trpí svou vlastní zkušeností a pozitivní příklady jsou čerpány z pokladů světové a domácí literatury.
Ten, kdo se nejprve posadil před prázdný list papíru a zvedl pero s cílem vytvořit dílo nejčastěji, nemyslí na to, jak se stát spisovatelem a získat vysoké poplatky. Některé obrazy se objevily v jeho mysli, obecné děj a touha dát to všechno ven. Kniha (zejména první) není ve skutečnosti plánována tak, jak je plánováno, její vzhled je jako narození dítěte, což znamená, že na začátku okamžitého tvůrčího procesu předchází dlouhá realizace plánu, někdy dokonce bez povšimnutí. V tom okamžiku, kdy ovoce myšlení dosáhne určitého kritického množství, začne děj psát po papíře. Pospěšte si však nestojí za to. Umění je nemožné bez základů dovedností. Mladí spisovatelé začínají zpravidla s malými literárními formami, tedy s miniatury a povídkami. Pouze jste přišli na to, jak psát příběhy, můžete se vydat na příběhy, romány a ságy.
Příběh, příběh nebo román bez děje je stejný jako píseň bez melodie. Vedle něj je jakákoli literární práce charakteristická pro hlavní myšlenku, tedy myšlenku, kterou chce autor předat čtenáři. Je to jako plnění dortu, který talentovaný kuchař pečie. To je kostra komplexního stroje, skrytého pod kůží. Ve své čisté podobě není představení hlavní myšlenky pravděpodobné, že by se zajímalo o širokou škálu čtenářů, bylo by to příliš jako nudná morálka. Autoři, kteří dobře vědí, jak napsat knihu, jsou schopni dát svým hlavním myšlenkám vzrušující, zajímavou a někdy záhadnou podobu, díky čemuž upoutávají pozornost čtenáře až do konce, což zanechává prostor pro spekulaci a fantazii. V tomto přístupu existuje záruka, že postavy budou žít nezávislý život po přečtení práce v myslích mnoha lidí.
Nezáleží na tom, jak jednoduchý je plán, mělo by to být jasné každému, a zejména autorovi sám. Aby nedošlo k odklonu od linie, kterou profesionální spisovatelé nazývají spiknutí, je velmi důležité vytvořit plán, podle něhož budou probíhat události vyprávění. Ne vždy se vyskytují v chronologickém pořadí, retrospektivní odchylky jsou velmi běžnou technikou, ale autor ji musí napsat na samostatném listu papíru. Existují samozřejmě výjimky. Leo Tolstoy napsal některé jeho romány přímo "z hlavy", bez plánu. Ale on je geniální. Ti, kteří prostě přemýšlejí o tom, jak začít psát knihy, nemohou bez tohoto kroku udělat.
Všechno je tedy připraveno. Základní myšlenka byla formulována, plán byl vypracován, inkoust v plnicí pero je zastrčený, stoh papíru je na stole. Neublíží šálek čaje nebo kávy. Je čas začít. A tady je problém: první řádek se nechce formovat. Jak začít psát knihy, pokud se první slova malého novela obtížně vztahují? Zde je první lekce. Budoucí čtenář od samého začátku by měl spadat pod autorovo kouzlo, jinak by s největší pravděpodobností opustil nudnou knihu. Je třeba ho okamžitě zajímat a dále rozvíjet úspěch.
Teoreticky je všechno jasné, ale v praxi? Neexistují žádné hotové recepty, ale stojí za to se učit od zkušených a úctyhodných spisovatelů. Za prvé, začátek by měl být přinejmenším trochu neobvyklý, čímž se čtenářské oko přitiskne k papíru. Za druhé, je velmi důležité, aby bylo možné od začátku textu vyvodit jednoznačné závěry o čase událostí ao žánru práce. Detektivové začínají v detektivu a romány - romanticky. A ani to nemůžete přehánět. Pokud trestný příběh okamžitě začíná horkou mrtvolou a krví, čtenář s dobrým vkusem hodí takovou knihu, nejlépe pod pohovkou a v nejhorším případě přímo v odpadku. O redakcích (a jejich názor je také velmi důležitý) a netřeba říkat, že jejich čas je drahý, a pokud nejsou odvedeny od prvních řádků, pak je osudu rukopisu vyřešen a je to žalostné. K získání zajímavé knihy musí být počátek čtenáře houževnatý a pokračování musí být silné.
Velmi zajímavý způsob, jak dělat spiknutí, je popsán v jedné americké klasice. Jednou vzal balíček pastelků a na roli zbytečné tapety začal kreslit linky, které se občas protínají a rozcházejí. Každá postava měla svou vlastní barvu. Pokud se tužka zlomila, hrdina zemřel. Celá tato mnohonárodnostní fantazie později přiměla autora, aby napsal knihu správně a neztratil se ve složitosti životních kolizí.
Popsaná grafická metoda není vhodná pro všechny, ale umožňuje to udělat důležitý závěr. Události v zajímavém románu, příběhu nebo příběhu se rychle vyvíjejí. Není lepší způsob, jak spát svůj vlastní čtenář, jak na něj stahovat statický obraz. Pokud se nic nestane, pak napište. Pokud rytmus prezentace podporuje vysokou hladinu adrenalinu v krvi, bude zajímavé číst. V tomto případě neexistuje žádný rozdíl, co je v sázce o dramatu ze života aljských eskimosů nebo polosemulární francouzské frašky.
Moderní požadavky na děj spočívají v nepostradatelné účasti antagonisty (negativního charakteru), hrdiny (pozitivního hrdiny) a konfliktu mezi nimi. Proces boje mezi dobrem a zlem však může být sloužil v uvolněné podobě a rovnováha sil je zobrazena implicitně. Tohle je práce autora, ví, jak správně napsat knihu a má vlastní představy o tom, co je dobré.
Závěr práce je velmi důležitý moment. O tom, jak obratně je registrován, závisí na požitku, který otestuje sofistikovanou čtečku. Mladý spisovatel musí znát nejen to, jak začít psát knihy, ale také jak je dokončit. Velmi dobře, jestliže v osudu znaků zůstává určitá dvojznačnost, čtenáři mají právo si představit svůj život poté, co popsaná část spiknutí skončí. Je to tak zajímavé - vidět v náhodném chodidle nebo dlouhodobě známému hrdinu čtené knihy. Úspěšný konec je příznivější pro komerční úspěch díla, ale pokud je to oprávněně tragické, pak to také není špatné. Koneckonců, někdy je morální vítězství důležitější než jasný triumf spravedlnosti.
Moderní literární kreativita je úzce spojena s vydáním. Formáty knih v současném pochopení neznamenají ani geometrické rozměry stránek, jako povahu obsahu. Obchodní úvahy diktují pravidla, podle nichž má kupující v době akvizice spolehlivě si představit zboží, za které platí peníze. Implicitně to nastavuje autora, jak psát příběhy a příběhy. Současně se začínající tvůrce často cítí mnohem volněji než jiní spisovatelé, kteří již dosáhli uznání, jejichž knihy jsou vydávány v masových vydáních. To vysvětluje politováníhodné skutečnosti, že mnoho známých spisovatelů se nemůže pochlubit růstem jejich zvládnutí a samo se opakuje, že vytvářejí díla, která jsou stále vybledlá. Často se říká, že jsou psány, to znamená, že ztratili svůj talent. Ve skutečnosti dobře vědí, co se očekává od populárního autora nakladatelství a čtenářů. "Totéž, jen nové" - něco takového.
Přes univerzální sjednocení, v naší době existuje řada knihových formátů. Kromě beletrie, pamětí, historických studií a sbírek esejí o aktuálních otázkách jsou poptávka na trhu. Memoiry mají velký čtenářský zájem. Jak psát vzpomínky na celebrity, zná jejich četné referenty a asistenty a čím vyšší je pozice důstojníka nebo velitele v důchodu, tím více. Dobře známý účastník historických událostí prostě musí mluvit epizody své slavné minulosti na diktafonu, zatímco zkušení literární dělníci dokončí zbytek. Muž z nižší pozice bude muset dělat všechnu tuto práci nezávisle, ale jeho vzpomínky mohou být neméně zajímavé. Za prvé, pravděpodobně nebudou mít politický zájem. Za druhé, většina čtenářů jsou lidé příliš jednoduchí, ne hlavy, a emoce vojáka nebo mladšího důstojníka jsou mnohem blíže k nim než zkušenosti maršála.
A pravidla jsou stejná: dobrá slabika a zajímavý materiál. Takže pokud je něco k zapamatování, odvážnější pro příčinu!
Skvělý způsob honování pera je zaslouženě považován za žurnalistiku. Tento žánr je jedním z nejstarších typů literatury. Držení z nich znamená občanskou pozici, pozorný vzhled a ostré mysl (pokud autor ví, jak napsat esej nebo feuilleton). Obecná pravidla týkající se integrity pozemku, dobré slabiky a zajímavých předmětů zde zůstávají v platnosti, ale k nim se přidávají další požadavky.
Za prvé, skutečný publicista se zajímá pouze o ty témata, s nimiž se seznámí z první ruky. Konkrétní životní zkušenost je nutná. Pokud jste se již rozhodli popsat život tržních obchodníků, pak buďte milí, za den za dva nebo za měsíc je lepší. Téma se týká ekonomie - zvládnutí vědy (vyšší odborné vzdělání je vítáno) a pak mluvit o rozdílech mezi akciemi a dluhopisy. Feuilleton je bez humoru nemožné, jinak to bude mít za následek suché vyjmenování negativních jevů našeho života, které mají jen málo pro čtení lovců. Ze stylistických rysů je nutné vynechat zvyk některých autorů používat slovo "já". Esej je speciální žánr, ti, kteří se rozhodnou, že se na něm budou zabývat, tvrdí, že jsou objektivně zahrnuty v událostech. K vyvození závěrů autor moudře poskytne čtenáři. Další otázka spočívá v tom, že vlastní víra může být vyjádřena zahalená a čím je tenčí, tím lépe. Zde píše agitace - zcela jiný žánr. Zde nejsou náznaky potřebné.
Obecně nejnavštěvovanější publicisté si zaslouží publikování sbírek, mezi něž patří nejúspěšnější satiry, eseje a eseje. Někdy se tyto práce shromažďují v průběhu let, a pokud jsou psány na vysoké úrovni, neztrácejí význam ani po desetiletích.
Ruské knihy posledního desetiletí v mnoha ohledech připomínají díla zahraničních (většinou anglicky mluvících) autorů. Znaky mají odvozené neobvyklé názvy slova půjčená z kurzu cizího jazyka, nebo jejich slovanské kořeny jsou opatřeny zakončením stejného původu. Kresby psané ve stylu fantazie jsou klasickou hollywoodskou schématem, podle níž "dobří kluci" bojují proti "špatnému" a nemilosrdností dobro často překonává zlé síly. To však není nové. Podle evropské tradice jsou i dětské pohádky plné scén exekucí čarodějnic a jiných zlých duchů, které označují vítězství světla nad temnotou. Žánr je velmi populární mezi zástupci mladší generace, zdá se jim, že ve všech neobvyklých tvarech, které obývají stránky těchto knih, je něco neobvyklého, originálního a originálního. V čem tajemství úspěchu? Jak psát fantazie, aby to bylo zajímavé?
Odpověď se zdá být docela jednoduchá. Cokoliv o něm autor hovoří: fantastické draci, skřítci, inteligentní hmyz nebo dokonce zástupci nemateriálního světa - stále popisuje vztah mezi tvory, které mají všechny znaky humanoidní osobnosti. Jinými slovy, bez ohledu na ozdobu jmen postav a neobvyklostí jejich vnějšího vzhledu mluvíme o lidech. Kromě toho, jestliže autor knihy pochází z, řekněme, ze Spojených států, pak hrdinové jeho knihy jsou podobné Američanům. No, pokud je z Ruska, je jasné, kdo to je.
Takové pozorování nezasahuje do zásluh žánru fantazie. Naopak, přítomnost mimořádných schopností někdy umožňuje jasněji vyjádřit touhu po dobrém a super silné zlo je těžší porazit. Formulář prezentací nechte být velmi specifický, pokud se blíží mladému (nebo ne tak) čtenáři, který se, bohužel, může stále více vnímat knihou v rukou. Je špatné, když autor, fascinovaný exotickými technikami a snaží se psát "cool", zapomíná na svůj vlastní super úkol a cíl všech umění - neustále zlepšovat lidské "plemeno". Je to obtížné a někdy se zdá, že úsilí je neúspěšné, ale usilovat o to je nezbytné.