"Poslední soud" od Michelangelo: popis obrazu, rysů a zajímavých skutečností

Téma smrti v díle hluboce věrného Michelangela zaujímalo obrovské místo: umělec se zajímal o zlomení skořápky smrtelného těla a pronikání do Věčnosti. Freska "Poslední soud" Michelangelo v Sixtinské kapli zcela novým způsobem rozvíjí a ztělesňuje tuto myšlenku.

Stručná historie obrazu oltáře

V roce 1534 získal geniální tvůrce popelem Clementa VII. Obraz pro obrovskou zeď Sixtinské kaple, která byla dlouhá 13,7 metrů a vysoká 12 metrů. Nezačal pracovat, ale když Kliment VII. Umřel, jeho nástupce Paul III způsobil v roce 1537 Michelangelem do Říma. Práce nezačaly, dokud se nezměnil svah zdi a umělec nedostal ultramarín, který stojí víc než zlato. V tuto chvíli už nebyl mladý, byl mu 62 let. Obrovská práce na lese na vlhké omítce vyžadovala obrovské nejen morální, ale i fyzické úsilí, které Michelangelo, který vytvořil Poslední soud, hodil 31. října 1537 současníky do úctyhodného hororu.

Slavnostní zahájení fresky

Vyšší duchovenstvo vedené papežem Pavlem III. (Farnese) a pozvaní laici byli šokováni tím, co viděli jako kosmogonickou podívanou. Poslední rozsudek Michelangela byl bezkonkurenční. Šok byl tak velký a napětí bylo tak intenzivní, že Paul III padl na kolena a prosil Boha, aby si nepamatoval své hříchy na Soudný den.

Moderátoři vnímali nástěnnou malbu se strachem a obdivem a divili se na dovednosti a sílu Michelangela a na velkolepý obraz konce času. To by mělo být zdůrazněno, protože Druhým příchodem Krista je univerzální katastrofa, v níž země získá svůj původní stav. Lidstvo jako historicky existující člověk přichází do nové kvality od života časného a zkaženého až po věčný život. Někteří najdou spásu a věčný život v nebi, zatímco jiní se ocitnou za své hříchy v pekle.

Vatikán. Sixtinská kaple

"Poslední soud" Michelangelo zapadá do celého programu Sixtinská kaple. Na klenbě - vytvoření světa a člověka a jeho pád, počátek civilizace, na stěnách - Mojžíš a Kristus jako život pod zákony, život pod milostí a nakonec poslední soud je zobrazen na koncové oltářní zdi.

Toto bylo výjimečné pro ikonografii doby, protože na západní zdi byl zobrazen Poslední soud. Při opouštění z kostela viděl věřící varování o tom, co ho čeká na konci času. Umístění posledního soudu na oltáři dále zvyšuje jeho význam. Teď pokračujeme k úvahám o fresku Michelangelo "Poslední soud". Popis začíná.

Pachatel a milosrdný Bůh

Ve středu kompozice je Kristus Helios, tedy Kristus jako světlo, jako Apollo. Zpočátku to je myšlenka raného křesťana. Okolo něj jsou kruhy svatí a mučedníci, kteří jsou v nebi. Přichází k němu: Marie, sv. Peter, sv. Jan Křtitel, sv. Lawrence a St. Bartholomew. Kristus v nebi úplně neobvyklým způsobem bez vousu, který dává světlo a obklopuje toto světlo. Toto je zcela nový obraz Spasitele.

Jeho postoj zároveň vyjadřuje milosrdenství a vztek. Protože jednou rukou požehná. Je směrován doleva ve směru spravedlivých. Druhý, ukazující doprava, je hříšníkům, trestá. Postava Spasitele je propojena silou a nadpozemskou krásou. Musíme si pamatovat, že Michelangelo byl neoplatonista. Proto měl jedno tělo, mysl a duši. Gesto správné zvýšené ruky uklidňuje vzrušení a umožňuje vám spustit pomalý rotační pohyb všech postav v fresce.

Autoportrét

Nejvíce úžasné na fresce - obraz Bartholomew, sedící u Kristových nohou. Zachovává pohanům pokožku. Takže Michelangelo vykresluje jeho autoportrét.

To znamená, že se na konci času podílí, stane se členem této univerzální katastrofy. Tímto způsobem prosí Boha o odpuštění a objevuje se před ním v podivné podobě. To je centrální část fresky Michelangelovým posledním soudem.

Vezměte spravedlivého do nebe

Vzkříšení mrtvých a dosažení těl bylo rozhodnuto neobvykle. Nic podobného historii umění neexistuje. Spravedliví, kteří ztratili své hmotné zatížení, překonali gravitaci a pomalu stoupali nahoru.

S pomocí svatých a mučedníků jim pomáhá po cestě. Existují dokonce i korálky, pro které jsou spojky, to znamená, že jsme spaseni pouze modlitbou a úspornými opatřeními. Tento obraz nabízí přemýšlet o tom, jak strašidelné se objevují před soudem a ne uvést jejich pravdu a špatnost. Před námi vznikne neúprosný neúprosný kolečko samsary, kdy jen za pozemské skutky člověk získá to, co si zaslouží. Tak viděl Michelangelo Buonarroti Poslední soud.

Lunety

Nahoře ve dvou lunetách, Michelangelo zobrazuje anděly nesoucí vášeň. Jedná se o kříž v jednom, což je symbol mučednictví a ponížení a sloup bičování v druhém. To znamená přechodnou pozemskou moc. Andělé bez křídel na pozadí ultramarínu jsou napsáni ve velmi složitých postojích a připomínají strašlivé oběti Krista. To je horní část posledního soudu, kterou vytvořil mrzutý gén Michelangelo Buonarrotiho díla. Popis tvorby pokračuje.

Počáteční verze

Je třeba mít na paměti, že Michelangelo zpočátku vylíčil všechny svaté, Kristovo a Matku Boží nahé. Vycházel z textu sv. Pavlovi, že když jsou všichni vzkříšeni, získají nové nebeské tělo, určené k věčnému životu.

Proto pro Michelangela nebylo důležité, aby určitá osoba, zvláštní mučedník nebo svatý, kterého vykresluje. V té chvíli konce času se celé lidstvo shromáždila. Lidstvo je jedno v jeho nahotě. Nemá nic společného s konceptem nahoty na zemi, ale naopak nahota zarovná všechny před Bohem. Jsme jiní pouze s oblečením, a když tam nejsou, jsme všichni stejní. Tento nápad byl pro Michelangela důležitý.

Papež Pavel IV. Požadoval, aby všechny postavy a více než čtyři sta z nich byly "oblečené". Práce provedl Daniele da Volterra.

Ponoření do pekla

Níže, andělé trumfy začátek posledního soudu. Mají dvě knihy. Malá kniha života, která směřuje k spravedlivým, a velká kniha smrti, která se dívá na hříšníky. Existuje mnohem víc: mnozí jsou povoláni, ale málo je nazýváno. A na jedné straně vidíme, že hříšníci se vrhnou dolů, je tam cyklus, pak vzkříšení spravedliví lidé pomalu vstávají. Celému složení je věnován epický patos.

Pro hříšníky "Poslední soud" od Michelangela (popis vašeho obrazu, který vás nadále předkládá) je opravdu strašný. Táhnou je ďáblové do Charonovy lodi, která je navždy přenáší do pekla. Z toho vykřikují zlomyseľní lidé, kteří lidem přivodí trápení jako trest za přestoupení. "Poslední soud" Michelangelo je věčnou připomínkou, že musíme žít podle deseti přikázání, které Kristus prohlásil, sestupující od Mount Tabor.

Jeden z mnoha

Podívejte se na postavu hříšníka a pokrývá jeho smutnou tvář rukou. Výraz strachu a beznaděje je napsán na jeho tváři: maska ​​zmrzlá na jeho tváři ukazuje zoufalství a zoufalství. Devils pevně popadl nohy a radostně se s ním táhl. Jeho mocné atletické tělo se nesnaží osvobodit. Teprve teď si uvědomil, že poslední soud vstoupil do svého hříšného života. Michelangelo určuje nevyhnutelnost trestu.

Zajímavé fakty

• Sixtinská kaple dostala své jméno na počest papeže Sixt IV. Byl to ten, kdo objednával svou stavbu, aby se ochránil před zasahováním mediků a tureckých sultánů.
• Pro malování sboru z Florencie od bývalých nepřátel přijížděli nejlepší malíři.
• Strop kaple od Michelangela namaloval dvacet pět let, než pracoval na posledním soudu. Rychle dokončil práci za čtyři roky.
• Pro psaní nahých těl někteří říkali malíře heretici. V reakci na to, žertík vylíčil kardinála Cesenu v pekle ve formě krále Minos s dlouhými ušima osla. Jeho nahotu ukrývá had. Michelangelo měl velmi obtížný charakter.

• Poslední rozsudek (freska Sixtinské kaple) nemohl žít v naší době, protože jeden z pontifů v roce 1596 chtěl zničit uměleckou tvorbu.