Kreativita M. Yu. Lermontov je pronikán motivy svobody, osamělosti, filozofické reflexe a lásky. Jeho báseň "Plachta" je příkladem toho, jak se v mladém věku talentovaný básník podařilo obléct vážné filozofické úvahy v jemných rysech.
Analýza básně "Sail" Lermontov musí začít s úvodem do historie jeho psaní. Byl vytvořen básníkem v mladém věku - 17 let. To bylo napsáno v Petrohradě, kde se Michail Yuryevich pohyboval, během procházky po Finském zálivu.
In analýza básně "Sail" Lermontov Je třeba poznamenat, že tato práce odráží pocity mladých lidí v tomto období. Před svým přestěhováním do Petrohradu studoval na Moskevské univerzitě, aby se stal filologem, o kterém snil o tom, že se stane. Ale potom babička básníka, velmi milovaná, začala trvat na tom, že se přestěhuje do Petrohradu a vstoupí do kadetové školy. Lermontov se dlouho soustředil na správnost svého rozhodnutí, na jeho budoucí kariéru a osud - myšlenky na to se staly základem této práce.
Dalším bodem analýzy básně "Sail" Lermontova je jeho kompozice. Jedná se o tři stanzas, ve kterých je jasný rozdíl mezi plachtou a lyrickým hrdinou. První řádky popisují změnitelný mořský prvek, další dva - emoce hrdiny sledující plachtu.
V analýze básně "Sail" Lermontova je třeba věnovat zvláštní pozornost obrazům hrdinů díla. Je třeba poznamenat, že všechny obrázky jsou alegorické. Proměnlivé mořské bouřlivé moře je život, ve kterém se všechno neustále mění a člověk někdy musí překonat překážky a činit správná rozhodnutí.
Plachta je symbolem svobody, osamělosti. Tyto dva pojmy byly vzájemně neoddělitelné v chápání básníka. Ale větší pozornost je věnována zkušenostem lyrického hrdiny a pozorování toho, jak plachta bojuje s bouřlivým mořem. Proto plachta najde odpověď od básníka. Lermontov poté, co opustil univerzitu, pocítil ve své duši stejnou bouři, že hledá plachtu.
V analýze básně "Lonely White Sail" popisuje Lermontov konfrontaci "člověk-život". Básník se odrazil na skutečnosti, že člověk zůstává sám v tomto zuřivém prvku nazvaném život. Věřil tomu všemu lidé jsou osamělí stejně jako oni jsou. A každý chce najít odpovědi na své otázky. Hrdina sám nechápe, co chce. Nerozumí: je šťastný se svou osamělostí nebo se pokouší najít svůj vlastní molo?
V první stanze jsou obrazy plachty a hrdiny spojeny osamělostí. Hrdina cítí, že plachta je blízko k němu, protože pluje stejně osaměle v moři, protože je sám mezi lidmi. V příštím stanu čtenář uvědomuje, že myšlení o osamělosti je spojeno se smutnými událostmi v životě hrdiny, jeho zklamání, hořkosti. Doufal, že setkání s bouří mu pomůže najít harmonii. Ale musíte ji hledat ve vnitřním světě člověka.
V posledním stanu se hrdina rozhodne najít štěstí a harmonii v bouři. A to z něj dělá mimo jiné. Rozhodne se proti obecně uznávanému názoru, že štěstí lze nalézt pouze v harmonickém a klidném životním cyklu. Jeho svoboda milující vzpurná příroda se nezeptá na klid, ale na bouře. Může pomoci hrdinu najít odpovědi na důležité otázky pro něj.
Ale současně básník nepopírá, že klidná a vnitřní harmonie může někomu dát odpověď na jeho otázky. Není divu, že píše, že plachetnice pluje pod sluncem a moře je klidné. Ale pro hrdinu je mír opakem jeho chápání štěstí. Je možné, že pro něj je štěstí neustále hledat odpovědi? Nebo to prostě jako plachetnice hledá bezpečný útočiště?
Hrdina se snaží najít odpověď na otázku, jak se stát šťastným. Jako plachta jde s proudem života při hledání odpovědi.
V analýze básně "Sail" Lermontov podle plánu je jedním z bodů definice žánru díla. Toto je lyrický román, verš je krajinově-symbolický. Protože v celé práci je popsáno moře a všechny popsané obrázky jsou alegorické.
V básni je filozofický význam - básník se odráží na významu bytí, snaží se najít odpověď na otázku co je štěstí a kde ji najít. Je napsán v čtyřmístném iambusu s křížovou rýmovou metodou.
V krátké analýze básně "The Sail" Lermontova je třeba zvážit, které cesty a prostředky expresivity používal básník. Aby Lermontov dal práci ještě větší jasnost ve vyjádření pocitů, uchýlí se k opakování a anaforovi.
Také básník používá syntaktický paralelismus inverze Velké množství avatary, metafory a epithely posiluje popis mořské krajiny a vnitřní zkušenosti hrdiny, dává více výrazům obrazům. Bohatost slovní slovní zásoby dodává básni dynamiku. Pro zvýšení kontrastu, který je v práci, se básník uchýlil k protikladu.
Všechny literární stezky a expresivita pomůže vytvořit obraz zuřícího moře, vysvětlit hloubku zkušeností hrdiny. A pomocí napodobování imitace autor přenesl celou proměnlivou povahu moře: změřený kroužek, zvuk vln. Při čtení básně čtenář vidí přímořskou krajinu s plachetnicí, které se vlní na vlnách.
V analýze básně M.Yu. Lermontov "Parus" může přidat zajímavé fakty související s touto prací.
V této básni se básník spojil s plachetnicí - stejně osamělým, vzpurným, hledáním odpovědí na vážné filozofické otázky. Přes takový mladý věk, poetický talent dovolil Lermontově vytvořit jednu z jeho nejlepších prací.