Novinář Thaddeus Bulgarin se zmínil o tomto vynikajícím umělci jako o člověku nadaný s neobvyklým talentem, který viděl hloubku duše, skrytou před zvědavými očima. Mluvíme o Oreste Adamovičovi Kiprenskému.
Kiprensky Orest se narodil v roce 1782, 24. března. Jeho matka, rodák z rodu, porodila syna od majitele půdy Dyakonova a později se oženil s Shvalbe Adam. Jméno Kiprensky je fiktivní.
Orestes byl Dyakonovův bastardův syn, ale přesto se pronajímatel velice staral o dítě. Ve věku 6 let se Orestes stal svobodným člověkem a Dyakonov byl určen na Akademii umění v Petrohradě. Již na počátku své kariéry byl Kiprensky poznamenán jako nadaný chlapec. Mnohokrát obdržel různé medaile pro kompozitní skice a studie.
Věz Dmitriev, učitel a učitel na Akademii výtvarných umění v té době, poznamenal, že Orestes byl odlišen od svých vrstevníků citlivým vnímáním barevného gamutu. Maloval v klidu, snadné. Chlapce může být často zachycen i zpěvem. Kiprenský byl schopný, živý a temperamentní.
Po devíti letech absolvoval Orest Adamovič Kiprensky studium na vzdělávací škole Umělecké akademie a dostal se do třídy historické malby téže instituce. Nadanými studenty zde studovali, protože v té době byla historická malba nejvyšším uměleckým žánrem.
Na výkresech Orestes viděl zvláštní, vlastní styl. Virtuozita představení se vyznačuje jeho pracemi jako model s červeným pláštěm, Hector a Andromache a čtenáři novin v Neapoli.
Malířský výcvik se uskutečnil v polo-blokovém módu, kde byl vystaven neustálému shromažďování a rutina vládla. Poté, co Kiprensky ukončil studium na Akademii umění, mezi kamarády začali říkat "extravagantní Orest" a "horlivý".
Umělec Kiprensky se nikdy nerozdělil se svým albem a jeho duše přijala veškeré dojmy ze života. Jeho přátelé říkali, že neznal opatření v práci a záliby. V zásadě se mladý člověk nikdy nedotkl práce od vášně, protože napsal všechno, co přitahovalo jeho zájem, zajat.
V raném tvůrčím období Orest Adamovič Kiprenský upozornil na práci Levitského a Ugryumova. On také odrážel romantické vnímání obrazů, když maloval portréty účastníků ve vlastenecké válce. Byl neodmyslitelný v lehkém romantickém stylu kreslení, pracoval mírně a klidně, chytl jemné tóny odstínů a smyslných pohybů.
V roce 1816 začal umělec Kiprensky cestovat do různých zemí, kreslit své obrazy, které byly populární v Itálii, Německu, Švýcarsku. Poprvé jeho talent byl uznán v Evropě. Obloukem v pracích byl výlet do Itálie. Portréty Kiprensky získaly určitou formu, obrazy, klasický styl psaní.
Na začátku 19. století se ruské portréty změnily kvůli vlivu Kiprenského. Jeho obrazy pomohly odhalit lidskou individualitu, vytvořit ideál harmonie, zvláštní nuance osobnosti. Ve svých výkresech mohl vysvětlit plnou hloubku pocitů, které lidé zažívají.
Krátká biografie Kiprenského uvádí, že se umělec podařilo chytit jemnou duchovní nití hrdiny obrazu. V předválečném období Kiprensky vytvořil portrétní představu o statočném husarovi. Obrázek zobrazuje rozhodnou a otevřenou osobu, charakterizovanou jasnými zářícími očima, odvahou skutečného stíhače. Za touto krásnou tváří si můžete všimnout napjatou sílu, připravenost spáchat výkon. Portrét jasně ukazuje, že osoba čeká na bitvu a věří ve vítězství.
Během vlastené války v roce 1812 přešel Orestes z kartáče na rychlou tužku. Pracoval mladý portrétní malíř horlivě, odvážně a horlivě. Při pohledu na portréty účastníků války můžeme zaznamenat jejich hrdinství, odvahu, animaci s vítězstvím a vírou v triumf. Výkresy se vyznačují upřímností a touhou dosáhnout svých cílů. Kiprenský obraz přenesl svou duchovní intimitu do zobrazené osoby.
V letech 1825-1827 Orestes maloval portrét velkého básníka A.S. Puškina. Obraz přivádí divákovi nejen k obrazu člověka, ale k jeho duše, osobnosti, náladě, osudu a postoji k lidem. Samozřejmě, Kiprensky se podařilo v portrétu Puškinem vyprávět kus sebe sama.
Kiprensky plátna nikdy nezestárnou, protože maloval portréty, které zobrazují krásný vzhled a duši člověka, který se zachoval po celá staletí. Jeho díla vás přimějí přemýšlet o tom, že jsou, a přivolávejte každého k tomu, aby byl milý a lepší.
Obrazy žen jsou zvláštní součástí kreativní cesty Oresta Adamoviče. Každý obraz Kiprensky odhalí duši tvůrce, vyjadřuje hloubku obrazu, vzhled. To vše díky dovednosti. Portréty Shcherbatovy, Avduliny a Khvostovy jsou považovány za nejpopulárnější. A nejvýznamnější práce je obraz Rostopchina. Za širokým a dobromyslným úsměvem této krásné ženy jsou skryté duchovní a emocionální zážitky. Výkres má zjevně drama, jakousi duševní krizi.
Od roku 1813 do roku 1814 vytvořil Orestes několik kreseb kreseb kreseb chlapců a dívek různých věkových kategorií. Každý z nich přináší nejjemnější aspekt dětinské přírody.
Ve stejných letech získal Kiprensky, jehož obrazy byly již populární, akademický titul a o několik let později se stal poradcem v rodné Art Academy. Tento čas je považován za nejúspěšnější, pokud jde o rozpoznání talentu pána.
Portrét Davydova E. V. umělec vytvořil v roce 1809. Nyní obrázek patří do Ruského muzea v St. Petersburgu. Mnozí věřili, že plátno zobrazuje přítele básníka Puškina, vojenského vůdce jménem Davydov. Tento předpoklad však byl chybný, jak se později poznala. Ukazuje se, že Davydov měl 2 bratry, kteří odvážně bojovali proti Francouzům. Historici a historikové umění stále argumentují, který z obou bratrů je zobrazen na plátně, ale oni se opírají o Evgraf.
V roce 1816 umělec namaloval portrét Žukovského V. A. Tento obraz Kiprenského můžete vidět v galerii Tretyakov v Moskvě. To je vynikající příklad dovednosti Orest Adamovich. Pohledný světový názor spojil Kiprenského a Žukovského. Ačkoli poezie je daleko od malování, Zhukovský vždy říkal, že dva druhy umění jsou úzce příbuzné. Obecně, různé věci přinesly tyto dva tvůrčí lidi dohromady.
Obraz "Chudák Lisa" napsal Kiprensky v roce 1827 po slavném příběhu Karamzina. Literární dílo je připomínkou ruského sentimentalismu.
Nejvýznamnějším příkladem Kiprenského mistrovství je malba "Čtenáři novin v Neapoli", kterou vytvořil v roce 1831. Toto umělecké dílo se nyní nachází v galerii Tretyakov. Až dosud nemohou historici umění rozpoznat celý význam tohoto plátna. Obraz zobrazuje lidi, kteří čtou novinový obal. Při pohledu na název titulu můžete pochopit, že mluvíme o polských událostech. V Polsku došlo v roce 1830 k povstání, které bylo brzy potlačeno carským polovojenským oddělením. Kvůli těmto událostem v zemi byla Ústava přijata v roce 1815 a předána Alexandrem I. polským lidem byla zrušena.
A samozřejmě, když se díváme na vyobrazené lidi, vzniká nedobrovolná otázka: kdo to jsou? Kiprensky sám mluvil o ruských cestujících. Mnozí věří, že na obrázku jsou polští revolucionáři, protože mluvíme o událostech v této zemi. Veškeré nepokoje, ke kterým došlo v Evropě v 18. století, které pokračovalo v 19. století, se staly impulsem pro malíře, kteří začali vytvářet politické portréty a malby.
Slavní umělci a odborníci vyjádřili svůj názor na toto plátno. Říkají s jistotou, že práce Kiprenského může být bezpečně porovnána s obrazy velkého Leonarda da Vinciho. A možná je to pravda.