Sebastian Salgado: biografie a práce fotografa

Práce tohoto fotografa, který zdůrazňuje, že nemá oblíbený obraz, přitahoval pozornost diváků v průběhu let. Vítěz prestižních ocenění vyzývá k debatě o problémech moderního světa a hledání jejich řešení. O osudech jiných lidí říká Sebastiao Salgado pravidelně své fanoušky s novými mistrovskými díly, které mlčky povídají nejen o kráse, ale také o smrti a ničení.

Ekonom, který se stal známým fotografem

Slavný hlavní dokument Sebastian Salgado se narodil v roce 1944 v městečku Aimores (Brazílie). Vstupuje na univerzitu v Sao Paulu, kde obdrží magisterský titul v oboru ekonomie. Po založení vojenské diktatury v zemi se mladý muž emigruje do Paříže a získává práci v mezinárodní organizaci. Mladík musí hodně cestovat Africké země.

Když jednou pohlédl na objektiv fotoaparátu, který získala jeho manželka Leyla, najde jeho volání. Salgado se přestane říkat, že už není přitahován profesí ekonoma. Ve čtvrtém desetiletí se Sebastian plně věnuje fotografii, která se stává jeho hlavním životním vášením a milovaný podporuje svého manžela, který změnil své plány kariéry.

Kariérní start

V sedmdesátých letech minulého století spolupracoval s agentury Sygma a Gamma na neurčitém základě a po několika letech ho proslavila slavná firma Magnum Photos. Před třiadvaceti lety se brazilský, který se stal jedním z nejvlivnějších fotografů a jeho manželka Leila, zorganizovala vlastní studio Amazonas Images, které se stalo světově proslulým. Nyní se sám dává úkolům a sám je provádí.

Knihy, které rezonovaly ve společnosti

V roce 1977 začal pracovat na svém prvním projektu věnovaném Latinské Americe Sebastianu Salgadovi, který se zabývá jeho oblíbeným obchodem. Již sedm let studuje kulturu, různé víry a seznámí se s bohatou historií země. Útok domorodého obyvatelstva zasáhne fotografa a výsledek jeho práce se stává knihou pod významným názvem "Ostatní Americe".

Autor šokujícího prohlášení, že jeho díla by neměla být přirovnávána k uměleckým dílům, vydává druhou knihu, která obsahuje obrázky o důsledcích hrozného sucha v severní Africe. Hlavní postavy jsou obyvatelé tropické savany, stejně jako lékaři a podpůrný personál. Práce "Sahel: člověk v nouzi" byla vysoce oceňována profesionály a kupci a slavný dramatik A. Miller Volal piercingové obrázky umělce, které zkoumal dysfunkční život lidí, "akt nejhlubší víry".

Sbalená kritika a názory autora

Po zveřejnění knih o Sebastianu Salgadovi se kritika zhroutí: mnozí vyjádří názor, že autor úmyslně estetizuje katastrofy, smutek a neštěstí lidí v Africe a Latinské Americe. A diváci, kteří vidí všechny hrůzy, už neprožívají soucit, ale pocit bezmocnosti. A podle mnoha lidí brazilský jednoduše zneužívá lidské emoce, které nejsou založeny na konkrétních činnostech.

Nicméně fotograf s individuálním stylem výrazně nesouhlasí s tímto přístupem. Prostřednictvím osudu ostatních lidí ukazuje vlastní, upřímně řečeno o rodině. Jeho expresivní monochromatické fotografie nenechávají nikoho lhostejné a není náhodou, že práce geniálního mistra vlivu je srovnávána s pracemi Leonarda da Vinciho. Reflektující špatnou stránku moderní společnosti, Sebastian Salgado sympatizuje s lidskou tragédií a na to se na to nedívá. Skutečně ukazuje strašlivou chudobu obyvatel žijících v zemích tzv. Třetího světa, vojenské konflikty, které berou život žen a dětí.

Dialog s věčností

Nejvýkonnější práce fotografa jsou ty, ve kterých se zaměřuje na lidské utrpení: obrazy krutosti a nelidství způsobují konfliktní pocity. Sebastian Salgado, na fotografiích diváků vidí dialog s věčností, jako kdyby se čas zastavil. Černobílé práce, podobné obrazům renesančních umělců, jsou plné detailů, které přesně sdělují temnou náladu svého autora. Když mluvíme o smrti, mistr ukazuje, že je to nejhorší proces, který postihuje každého, a jakýkoli úhel, pohled, gesto se stává významným.

Sebastian, když viděl dostatek krutosti a hrůzy na dobu, kterou cestoval po Africe, přesvědčil každého o nemravnosti nepřátelství a vidí standard pouze ve světě. Brazilský přiznává, že už dávno ztratil víru v lidi a trvalo dlouho, než se zoufalství dostal.

Pokus se ocitnete v přírodě

Na plánu nového projektu "Genesis" Sebastian Salgado posunul příběh rodinného ranče, který zemřel. Vzhledem k tomu, že okolní lesy byly odříznuty, začala ekologická katastrofa a zelené pole se změnilo do spálené pouště. Koncem devadesátých let minulého století fotograf s manželkou obnovil část Atlantického lesa v Brazílii a přeměnil tuto půdu do rezervy a snaží se vytvořit nadaci, která by byla zaměřena na ochranu životního prostředí v zemi. Genesis je jedním z posledních projektů Sebastiena Salgada, který divákovi říká, že je ještě možné mít čas na záchranu naší planety, než bude pozdě.

Hlavní myšlenkou série fotografií panenských koutů naší planety je pokus najít sebe v přírodě, který vnímá jako zaslíbená země.

Reflexe harmonie a krásy

Po navštívení více než 120 zemí studoval talentovaný fotograf problémy z mnoha různých úhlů. Vypravuje diváka o osudu jiných lidí, ale v posledních letech se velmi zajímá o ochranu životního prostředí a životní prostředí. Před devíti lety se Sebastian Salgado, jehož biografie slouží jako živý příklad toho, jak může drasticky změnit lidský život, vydává knihu Genesis. Toto jsou jeho myšlenky na harmonii v přírodě, kráse, kulturních tradicích lidí ze zemí, které jsou daleko od technického pokroku, kde si nejsou vědomy výhod civilizace.

Dokumentární film o fotografovi a muži

V roce 2014 byl propuštěn dokumentární film o dílech Sebastiana Salgada "Sola země", režie slavného V. Wendersa a syna fotografa Giuliana. Oceněn na festivalu v Cannes, představil nejen díla velkého mistra, ale také odhaluje tajemství brazilského osobního života. Leila, která pro svůj manžele hodně udělala a podporovala jej po celý život, dává krátké rozhovory a autoři pásky odhalují osobnost ženy, která zůstává ve stínu celebrity.

Obrázek navíc velmi upřímně vypráví o problémech rodiny, ve které se narodil druhý syn s Downovým syndromem. Sebastian, který reflektuje víru a smutek, neskrývá pocity zoufalství, které ho upoutaly. Páska tedy nehovoří jen o práci fotografa Salgado, který se úplně vzdává, ale ukazuje ho také jako přeživší. Většina dokumentů však stále zabírá mnoho snímků. "Salt of the Earth" je hluboké filozofické dílo, ve kterém autorů v zákulisí komentuje díla na celém obraze a monolog magistra je vnímán jako podpis každé fotografie. Páska vytváří neuvěřitelný dojem i při vypnutém zvuku.

Výzva k soucitu

Autorské díla Sebastiana Salgada ("Děti", "Migrace", "Země" a další) se vyznačují nejen bohatým vnitřním světem, ale také jejich kompetentně postavenou kompozicí. Vzhledem k tomu, že dobrý obraz je výsledkem interakce fotografa a jeho hrdiny, zvykne si na problémy jiných lidí. Mistr jasně rozumí, kdo stojí před ním, a nemůže se z jeho výsledných portrétů zbavit očí. Je to jako statický snímek z umění kina, vyvolávající diváka silné emoce a zážitky. Salgado, který má jedinečný dárek, nás zavolá k hlavní věci - ne být lhostejný.

Talentovaný umělec, navzdory jeho věku, je plný nových myšlenek. Jeho příběh o životě a tvořivosti je skvělým příkladem člověka, který mění moderní svět k lepšímu.