Nejlepší výkony Moskvy: hodnocení, herci, recenze

Kdokoli, kdo nebyl dlouho v divadle, je samozřejmě lepší si předem vybrat představení, studovat názory posluchačů, aby se kulturní kampaň neodrazovala v nadcházejících letech. Žánry a druhy produkce v metropolích divadla široká paleta. Shromáždili jsme v recenzi nejlepší výkony Moskvy, což podle názoru diváků vyvolalo velký zájem. Výkony zahrnovaly známé umělce, jejichž hra nenechává nikoho lhostejný.

Zajímavé představení v Moskvě. Triptych (dílna Petra Fomenka)

V dílně Petra Fomenko shromáždit skutečné znalosti divadelního umění. Jeho rozsáhlá produkce "Triptych" se jednou otevřela v Small Hall Theatre. Základem představení jsou Puškinova literární díla "Kamenný host", "Hrabě Nulina", v němž jsou zahrnuty scény z "Faust." Výkon se skládá ze tří částí: dvě přestávky.

První část produkce vypadá lehce a vzdušně, v duchu režiséra: sentimentální básně, houpačky a dokonce i poetické vtipy. Druhá část zaujme diváka do španělského kamenného města. Diváci jsou zmateni neviditelností: modlitbou, klášterem, náhrobky a rošty. Třetí část je pro svůj výsledek neobvyklá. Diváci se vrhnou do nejrealističtějšího moře a nakonec je hedvábné vlny pokryjí herci a jevištěm. Takové iluze, metafory zapůsobí, vzrušují divákovu představivost. Pyotr Fomenko vyzývá ty, kteří jsou přítomni v hale, "sestupovat z nebe skrze zemi do pekla."

Při výběru nejlepších výkonů v Moskvě věnujte pozornost tomuto tvrzení. V recenzích diváci zdůrazňují talentovanou hru herců: Galina Tyunina, Kirill Pirogov, Karen Badalov.

"Eugene Onegin" (Divadlo Vakhtangov, režisér - Rimas Tuminasov)

V nejlepších představeních Moskvy musíte zahrnout hru "Eugene Onegin", která je zobrazena na jevišti Divadlo Vakhtangov. Režisér je talentovaný Rimas Tuminasov. Režisér je slavný a jeho tvrzení je skutečností, že stereotypy lyričnosti a rytmických rysů konstrukčních frází jsou na jevišti zcela narušeny. Výkon lze označit jako autorská práva. Odhaluje divákovi nové postavy a postavy ve spiknutí a charakteru postav. Toto je hra, která hraje myšlenkový dojem. Na jevišti je vždy mlhavá opar, takže diváci scény se zdají být nejúžasnější. Zde se zjevuje ctnost a svěží rudé duše. Život na jevišti je hmatatelnější a jeho negativní strany jsou vnímány humorně. Hlavní herci dělají hru na jevišti bezchybnou, jsou to páteř - S. Makovetsky, M. Sevrinovský, V. Dobronravov, Y. Borisova, V. Vdovichenkov, M. Volková, I. Kupčenko, L. Maksáková, N. Vinokurova.

"Sebevražda" Sergej Zhenovach

Studio divadelní umění v Moskvě, vedl o Sergej Zhenovach. Zde divadelní síla má zvláštní sílu a samozřejmě na tomto místě jsou představeny nejlepší výkony Moskvy. Podle názoru diváků je zřejmé, že již ocenili představení "Náboženský závod", "Moskva-Petuški", "Potudanova řeka". Pozornost byla věnována vystoupení Erdmanovy hry "Samovražda".

Místní spiknutí na postavy smělé, zábavné, ironické. Výkon je nominován na Zlatou masku. Představení je dalším odrazem obrazu "malého muže", ve hře jsou nezaměstnaní Sub-rockery. Byl unavený tím, že byl rodinou závislý a rozhodl se ukončit jeho životní cestu. Nejzajímavější je, že okolní lidé zachovávají toto rozhodnutí se sympatií.

Hlavní roli hraje Vyacheslav Evlantev. Jeho hra v této produkci získala Cenu Stanislavského. Tři hodiny, na jejichž pokračování se akce dějí na jevišti, letí bez povšimnutí. Každý, který vychází z chodby, cítí v jeho duši určitou "divadelní pachuť".

"Kdo žije dobře v Rusku" Kirill Serebrennikov

Podle diváků byl výkon zařazen do hodnocení moskevských představení, které v loňské sezóně byla premiérou v Gogolově středisku. Toto je "Kdo žije dobře v Rusku" podle Nekrasova. Vedoucí centra, Kirill Serebrennikov, se vyznačuje duchem vzpoury a svobody, velkou láskou k tvořivosti. Všechna jeho díla vyvolávají v divákovi opravdové, upřímné emoce. Mnoho lidí si pamatuje hlasitou premiéru svého "Muellerovského stroje". Jeho hlavní úlohou - neopustit diváka lhostejnost - divadlo funguje dokonale. Ve formulaci Nekrasova se zkoumá hlavní otázka - kdo je v Rusku šťastný? Hra je zobrazena v různých žánrech, ohromující choreografii a scénickém nastavení, mimořádné ženské vokály, nádherné kostýmy, neustálý dialog - ani jediný divák zůstává lhostejný.

"Conarm" Dmitrij Brusnikina

Další mistrovské dílo divadla Brusnikina - hra "Konarmiya" - také vstoupilo do hodnocení výkonů v Moskvě. Režisér tentokrát natočil Maxim Didenko. Workshop Brusnikiny je ambiciózní a mladé divadlo. Výkon "Konarmiya" byl vytvořen podle Babelových příběhů, téma je občanská válka. Nejen to, že mluvili o válce, zvláště z divadelní scény, ale Brusnikinisté to zvládli bez ohledu na chválu.

Maxim Didenko je již známý tím, že neustále hledá něco neobvyklého, experimentuje s různými směry. "Conarmia" je baletní oratorium. Hlavním zaměřením produkce je tanec a hudba. Tento neobvyklý válečný výkon má bezvadnou vizuální součást. Perfektně kombinuje hudbu, obrazy a scénický pohyb. Každý divák si všiml mimořádně krásných scén s hrou šarlatovou barvou! Herci ukázali špičkovou hru a opětovně dokázali, že se jedná o jednu z nejobtížnějších profesí na světě.

"Boris Godunov"

Playbill představení v Moskvě zahrnuje úžasnou produkci, která se konala na jevišti Lenkom divadla. Pushkinský Boris Godunov byl interpretován režisérem Bogomolovem svým vlastním způsobem. Ukázalo se, že je aktuální, zároveň vtipné a zoufalé trolling, kde je zobrazeno moderní Rusko. Ukázalo se, že se jedná o převrat ve stylu Bogomolových představení "Karamazov", "Ideální manžel".

Výkon způsobil smíšené recenze od diváka. Na jevišti je Alexandr Zbruev (Boris Godunov) žvýkačka, střílí na poslušných podřízených v blízkém dosahu. Postava Igor Mirkurbanov - Grigory Otrepiev - se zde stává spícím vězněm. Navzdory mimořádné interpretaci hra vypadá současně fantasticky a zábavně. Hra také hraje Maria Mironova, Victor Rakov, Alexander Lazarev, Natalia Schukina.

Hamletová koláž

Všichni Shakespearoví hrdinové na jevišti hraje jeden herec Jevgenij Mironov, tato produkce se jmenovala "Hamletová koláž". Ředitel z Kanady, Robert Lepage, je považován za hvězdu v divadelní oblasti. Právě on se mu podařilo spojit na jevišti dvě umění - divadlo a cirkus. Jeho soubor Ex Machina je moderní technologické divadlo. Playbill v Moskvě představuje Hamlet-Collage jako jednu z nejúžasnějších inscenací. Neobvyklé emoce způsobují složité dekorace. Velká kostka se otáčí nad jevištěm, její stěny jsou otevřené po obou stranách. Oni jsou pak uzavřeni, pak odhaleni. Hlavní postava sestupuje přes cirkusové salonky od něj na scénu. Mironov se zázračně reinkarnoval v Shakespearových postavách: Gertrude, Hamlet, Claudius, Horatio, Ophelia, Polonius a Duch. Podle zkušených návštěvníků divadla hra hraje úžasné emoce.

Dětské představení v divadlech Moskvy

Pro děti je divadlo výjimečným živým světem pohádek. Dokonce i Stanislavsky řekl, že pro ně je třeba hrát ještě lépe než pro dospělé diváky. Nákup vstupenek na představení v Moskvě není obtížné, můžete uspořádat divadelní výlet na dovolenou s celou třídou nebo se svou rodinou. Nejlepší výkony dětí na moskevských scénách, jak ukazují recenze mladých diváků:

• "Peter Pan" na hře Jamese Barryho. Představení se odehrává na scéně divadla Vakhtangov. Režisér Alexander Koruchenkov představil hru s mladými herci - studenty "Pike". Představení bylo úspěšné. Mladí diváci jsou potěšeni.
• "Peppy - dlouhá skladba." Představení v divadle "Cherry Orchard." Po mnoho generací se rusovlasá malá holčička rozčilovala batole, která nepřestává věřit zázraku.
• Kouzelník z Oz. Staging na jevišti TCC Meyerhold. Divadlo vedl Lev Ehrenburg. Dětské představení v divadlech v Moskvě vždy s publikem mělo velký úspěch. Úžasné magické představení založené na pohádce Bauma se netýká jen dětí, ale také mnoha dospělým, kteří neztratili víru v zázraky.