Co je choreografie? Především je to umění, které vám umožňuje získat sebevědomí. Jeho rozdíl od ostatních směrů spočívá ve skutečnosti, že osoba, která s dostatečným zvládnutím, je schopná bez projevu ve formě vytvořeného obrazu s pomocí tance, aby ukázala divákovi všechny pocity a zážitky. Nyní jsou tři oblasti charakterizující choreografii. To je lidová, moderní a klasická. První a poslední typy lze nazvat základní. Mají velké množství pohybů, stejně jako mnozí z nich jsou s nimi obeznámeni. Třetí možnost kombinuje poměrně velký počet žánrů, které se objevily poté, co se lidé nudili klasickým baletem.
Když mluvíme o tom, co je choreografie, je třeba říci, že to je typ umění, s nímž by se člověk nutně musel zapojit. Díky tomuto koníčku můžete rozvíjet smysl pro rytmus, protahování, sebedůvěru, rozvíjet svůj umělecký vkus.
Nejprve, když se objevilo jen toto slovo, nahrávání nového tance bylo nazýváno choreografií. Po několika změnách se začal nazývat právě tímto systémem vymýšlení tance.
Význam slova "choreografie" je poměrně jednoduchý. První polovina znamená "tanec" a druhá "psát". Na počátku 20. století toto slovo začalo představovat všechny tance a toto umění obecně. V současné době je tento pojem hlavní v tomto oboru. Původ slova "choreografie" je řečtina.
Každý, kdo ví, že v mnoha společnostech je tanec velmi populární a jejich schopnost vystupovat je považována za klasický základ. Dokonce i ve starověkém Rusku nebyla žádná dovolená bez tance.
Je třeba poznamenat, že svaly během cvičení jsou napjaté, respektive s pomocí tance můžete nejen rozvíjet flexibilitu, ale můžete jej také použít místo nabíjení. Díky tomu umělecká forma můžete se naučit chodit elegantně, držet záda rovně, pohyby také mají pozitivní vliv na vaši chůzi a tvar těla. Kromě toho tanec dává osobě morální potěšení. Mentalní sféra bude mít také pozitivní efekt. Díky tanci po zátěží na psychologické úrovni, stejně jako fyzické, můžete získat maximální relaxaci.
Diskutovali jsme již o interpretaci slova "choreografie". Také bylo popsáno výše, že existuje několik typů. Někteří odborníci mírně odlišují jiné typy. Jedná se o lidový tanec, taneční sál, stejně jako profesionální umění, které je součástí klasického baletu.
Lidová choreografie působí dobře na člověka. Umožňuje nejen přiblížit se ke kultuře určitého státu nebo národa, s obřady a tradicemi, je také schopen umožnit člověku, aby se dostal do tvaru, je barevná.
Co je koule choreografie? To je také někdy nazýváno klasikou. Formuje tance, které jsou vytvořeny v souvislosti s určitými tradicemi. Vzhledem k tomu klasický tanec v některých ohledech jsou navzájem podobné, každý choreograf má svůj vlastní rukopis a v důsledku toho se některý ze stanovených tanců velmi liší od ostatních.
Základem všech typů tance v současnosti je klasický balet. Je to most mezi klasickým baletem a lidovou choreografií. To je populární už nějaký čas a je také milován mnoha se svou krásou. V současné době je tato konkrétní choreografie považována za nejoblíbenější.
Je také nutné zvážit některé další druhy tance přezkoumání toho, co je choreografie.
Moderní tanec je považován za trend v umění, který zahrnuje všechny vytvořené žánry v průběhu 20. a 21. století. Jedná se o ty, které byly vytvořeny na základě evropské modernity a amerického postmodernismu. Zde mluvíme o nástroji, který vám umožní rozvinout vaše tělo a vytvořit si slovní zásobu. Hlavní věc v takovém choreografii je výzkumná činnost, která by měla být vyvíjena společně s filosofií pohybů, stejně jako maximalizovat znalosti spojené s lidskými schopnostmi.
Na přelomu 20. století se díky Isadoru Duncanovi objevuje nová filozofie. Je spojena s konceptem, který zobrazuje stanice budoucnosti. Dívka se snažila ukázat osobnostní charaktery tanec, aby odrážela celou individualitu a také aby pomohla osobě poznat sebe. Duncan se zajímal zejména o vyjádření interpunkce částí lidského těla. Hudba, kostým a samotný tanečník měly sloužit společně na jevišti. Právě ona se stala tvůrcem mnoha klasických klasických hnutí, které byly zařazeny do choreografie pokladů.
Moderní tanec je umění, které se rozvíjelo jak v Evropě, tak v USA ve dvacátém století.
Postmoderna byla neodmyslitelnou součástí choreografie na stejném území světa, ale zdálo se to spíše dříve - v šedesátých letech minulého století.
Způsob, jakým je napsáno slovo "choreografie", by mělo být chápáno každým, ale jaké standardy jsou o něm ve státě, pokud mluvíme o procesu učení, není všeobecně známo.
Ne tak dávno existovala ve škole jedna škola. Měla na mysli okamžité učení na jednom ze dvou standardů. Jedná se o obvyklé, které bylo zavedeno v roce 2000 a zvýšilo se, které bylo zavedeno v roce 2004. Pokud mluvíme o diplomu, pak v absolvování člověk měl takovou specialitu jako "Ensemble Artist".
V posledních letech se změnily směry v oblasti kultury a umění, proto byly provedeny některé změny. Specialita byla rozdělena na dvě samostatné. Stalo se to v roce 2007. V současné době můžete studovat ve dvou specialitách: "Umění baletu" nebo "Umění tance". Ten je rozdělen na různé žánry, mluvíme o folku, tanečním sále, popu, moderním a tak dále.
Choreografie zahrnuje správnou přípravu svalů, vývoj vytrvalosti, zlepšení protahování, stejně jako výkon cvičení pro koordinaci těla. Pokud se dítě od dětství věnuje tomuto typu tance, vyvine vytrvalost, sílu, tvrdou práci, vytrvalost.
Je třeba poznamenat, že v choreografii je také důležité, aby člověk měl dobrou vyvorotnost, to znamená, že by mohl kyčelní kloub otočit ven. Díky tomu jsou prováděny všechny hlavní pohyby v choreografii. Není-li od narození dítěte dáno, může být vyřešeno. Za to bude dost běžný trénink.
Póza je považována za statickou postavu, která je určena postavením osoby na jevišti. Může však být buď uzavřená nebo otevřená.
Když hovoříme o pozicích, pak je to pozice končetin. Jsou schopni dát osobě maximální expresivitu, stejně jako milost. Obecně platí, že na školách choreografie učí schopnost se nejprve učit. Z tohoto důvodu může student zvládnout základní pozice.