Buonarotti Michelangelo: obrazy a jejich popis

Michelangelo di Lodovico di Leonardo di Buonarotti Simoni se narodil 6. března 1475 v Caprese. Žila až do 18. února 1564. Samozřejmě je znám jako Michelangelo - slavný italský sochař, umělec, architekt, básník a inženýr vysoké a pozdní renesance. Práce velkého mistra měla bezprecedentní vliv na následný vývoj západního umění. Michelangelo nebyl jen nejlepší umělec své doby, ale také největší genius všech dob. Neměla by být zaměňována s Michelangelem Caravaggio, obrazy které byly napsány později.

Předčasné práce Michelangelo Buonarroti

Fotografie, nebo spíše reliéfy "Bitvy Kentorů" a "Madony u schodů" svědčí o hledání dokonalé podoby. Neo-platonisté věřili, že to byl hlavní úkol umění.

V těchto reliéfích je pohled diváka představován zralými obrazy vysoké renesance, které byly postaveny na studiu starověku. Navíc byly založeny na tradicích Donatella a jeho následovníků.

Začínáme na Sixtinské kapli

Papež Julius II. Se rozhodl vytvořit pro sebe velkou hrobku. Tento úkol svěřil Michelangelovi. Rok 1605 pro oba nebyl snadný. Sochař začal pracovat, ale později zjistil, že táta odmítá platit účty. Toto ublížilo pánovi, a tak opustil Řím bez povolení a vrátil se do Florencie. Dlouhá jednání vedla k odpuštění Michelangelo. A v roce 1608 začal malovat strop Sixtinské kaple.

Práce na malbě byla skvělým výkonem. 600 metrů čtverečních byly vyzdobeny za čtyři roky. Největší cyklus kompozic na tématech Starý zákon narozený pod rukama Michelangela. Obrázky, obrazy na stěnách ohromují svou ideologickou, obrazovou a uměleckou expresivitou tvarů. Nahé lidské tělo má zvláštní význam. Prostřednictvím nejrůznějších póz, pohybů, pozic se projevuje neuvěřitelný počet myšlenek a pocitů, které umělce přemohly.

Muž v dílech Michelangela

Ve všech skulpturálních obrazových dílech Michelangelo přichází jedno téma - člověk. Pro velitele byl to jediný. prostředky vyjadřování. Na první pohled to je nepostřehnutelné, ale pokud se začnete lépe seznámit s pracemi Michelangela, obrazy na minimum odrážejí krajinu, oblečení, interiéry, objekty. A pouze v případě potřeby. Kromě toho jsou všechny tyto podrobnosti zobecněny, nikoli podrobně. Jejich úkolem není oddělovat příběh od jednání člověka, jeho charakteru a vášní, ale sloužit jen jako pozadí.

Sistinská kaple stropní

Strop Sixtinská kaple se rozkládá na ploše více než 500 metrů čtverečních. Michelangelo líčil více než 300 čísel. V centru jsou 9 scén z Knihy Genesis. Jsou rozděleny do tří skupin:

1. Boží stvoření země.
2. Boží stvoření lidské rasy a její pád.
3. Podstata lidstva tváří v tvář Noemu a jeho rodině.

Strop je podepřen plachtami, které zobrazují 12 žen a mužů a předpovídají příchod Ježíše Krista: 7 proroků Izraele a 5 sibylů (proroků starověkého světa).

Falešné prvky (žebra, římsy, pilastry), které jsou vyrobeny technikou trompley, zdůrazňují řadu ohýbání klenby. Deset okrajů protíná pásy a dělí je do zón, z nichž každý popisuje hlavní vyprávění cyklu.

Strop se ohýbá kolem okapu. Ten zdůrazňuje linii konjugace křivočarých a vodorovných ploch oblouku. Takto jsou biblické scény odděleny od postav proroků a sibylů a předků Kristových.

Stvoření Adama

Michelangelova malba Stvoření Adama je nepochybně jedním z nejslavnějších fragmentů stropu Sixtinské kaple.

Mnoho lidí, kteří mají odlišné postoje k umění, jednohlasně tvrdí, že mezi vládnoucí Savaofovou rukou a krutým, chvějícím se kartáčkem Adama lze prakticky vidět tok životodárné síly. Tyto téměř dotyčné ruce představují jednotu materiálu a duchovní, pozemské a nebeské.

Tento obraz Michelangela, jehož ruce jsou tak symbolické, je zcela prostupující energií. A jakmile se prsty dotknou, čin stvoření skončí.

"Poslední soud"

Po šest let (od roku 1534 do roku 1541) znovu pracoval mistr v Sixtinské kapli. Poslední obraz, malba Michelangela, je největší freskou renesance.

Centrální postavou je Kristus, který vytváří soud a obnovuje spravedlnost. On je v centru vortexu. On už není poslem světa, milosrdný a pokojný. Stal se nejvyšším soudcem, strašný a děsivý. Kristus zvedl pravou ruku v impozantním gestu a předal závěrečný rozsudek, který rozdělí vzkříšení do spravedlivých a hříšníků. Tato zvýšená ruka se stává dynamickým centrem celé kompozice. Zdá se, že vede k rychlému pohybu těla spravedlivých a hříšníků.

Pokud je duše každého člověka v pohybu, potom postava Ježíše Krista je nehybná a stabilní. Jeho gesta personifikuje sílu, odplata a moc. Madonna se nedokáže podívat na utrpení lidí, takže se odvrátí. A na vrcholu obrazu andělé nesou atributy Kristovu utrpení.

Mezi apoštoly patří Adam, první v lidské rase. Také zde je svatý Petr - zakladatel křesťanství. V názorech apoštolů si přečtěte impozantní požadavek na odškodnění proti hříšníkům. Dal jim nástroje mučení Michelangela do svých rukou.

Freskové obrazy zobrazují svaté mučedníky kolem Krista: svatého Vavřince, svatého Sebastiána a svatého Bartoloměje, kteří prokazují rozbitou kůži.

Je zde mnoho dalších svatých. Snaží se být blíž k Kristu. Dav se svatými se raduje a raduje v nadcházející blaze, kterou jim Pán odměňuje.

Sedm andělů trumpuje. Každý, kdo se na ně dívá, je vyděšený. Ti, koho Pán ukládá, se okamžitě zvedají a vzkřísí. Z hrobů se zvedají mrtví lidé, kostry se zvedají. Muž zavře oči v hrdě. Za ním přišel sám ďábel, který ho táhne.

"Kumskaya Sibyl"

Na stropě Sixtinské kaple 5 známých sivilů vylíčil Michelangela. Tyto snímky jsou známé po celém světě. Nejslavnější je však Kuma Sibyl. Patří k předpovědi konce světa.

Freska zobrazuje velké a ošklivé tělo staré ženy. Sedí na mramorovém trůnu a studuje starou knihu. Kuma Sibyl je řecká kněžka, která strávila mnoho let v italském městě Kuma. Existuje legenda, že samotný Apollo byl v lásce s ní, která jí udělila dar věštění. Kromě toho mohl Sibyl žít po tolik let, kolik by mohl držet od svého domova. Ale po mnoha letech si uvědomila, že nepožádala o věčnou mládí. Proto kněžka začala snít o rychlé smrti. V tomto těle, a to líčil Michelangelo.

Popis obrazu "Libyjský Sibyl"

Libyjský Sibyl je ztělesněním krásy, věčného pohybu živých a moudrosti. Na první pohled se zdá, že postavy Sibylu jsou silné, ale Michelangelo ji obdařil zvláštní plastičností a milostí. Zdá se, že se nyní obrátí k divákovi a zobrazí fólii. Samozřejmě, v knize - Slovo Boží.

Zpočátku byl Sibyl bloudícím zbohatlíkem. Předpověděla blízkou budoucnost, osud každého.

Přes jeho životní styl, libyjský Sibyl zcela kategoricky zacházel s modly. Požádala, aby opustila službu pohanských bohů.

Starověké primární zdroje naznačují, že zubár byl původně z Libye. Její kůže byla černá, výška - střední. V ruce dívka vždy držel větev stromu Shrovetide.

"Persian Sibyl"

Perský Sibyl žil na východě. Jmenovala se Sambet. Ona byla také nazývána Babylonian soothsayer. To je zmíněno ve zdrojích XIII. Př. Kr. Rok 1248 byl rokem proroctví, které Sibyl kreslil do svých 24 knih. Prohlašujte, že její předpovědi se týkaly života Ježíše Krista. Kromě toho zmínila Alexandra Velikého a mnoho dalších legendárních osobností. Předpovědi jsou vyjádřeny v básních, které mají dvojí význam. Z toho je obtížné je jednoznačně interpretovat.

Moderátoři perského Sibylu píší, že je oblečená do zlatých šatů. Měla mladistvý vzhled. Michelangelo, jehož obrazy mají vždy hlubší význam, ji představil ve stáří. Sibyl skoro obrátil záda k divákovi, celá její pozornost se obrátila k knize. Obraz dominuje nasycené a jasné barvy. Zdůrazňují bohatost, dobrou kvalitu a vynikající kvalitu oblečení.

"Oddělení světla od temnoty"

Obrázky Michelangelo Buonarroti s jmény jsou úžasné. Je nemožné si představit, jaký genius cítil, když vytvořil takové mistrovské dílo.

Vytvoření nástěnné malby "Separace světla z temnoty", Michelangelo chtěl vyzařovat z její silné energie. Středem pozemku je Savaof, což je tato neuvěřitelná energie. Bůh stvořil nebeské tělo, Světlo a Temnotu. Pak se rozhodl oddělit je od sebe.

Hostitelé plují v prázdném prostoru a obdarují je vesmírnými těly. Pokrývá je ve hmotě a podstatě. To vše vytváří pomocí své božské energie a samozřejmě té nejvyšší a největší láskou.

Není náhodou, že Buonarotti reprezentuje Vyšší Mysl v lidské podobě. Snad mistr tvrdí, že lidé jsou schopni od sebe oddělit světlo od temnoty, a tak vytvářet duchovní vesmír, který je naplněn mírem, láskou a porozuměním.

Studoval obrazy Michelangela, jehož fotografie jsou nyní k dispozici všem, začíná člověk realizovat skutečný rozsah práce tohoto pána.

"Potopa"

Na začátku práce Michelangelo Buonarroti nedůvěřoval svým schopnostem. Obrazy, nástěnné malby kaple byly vytvořeny poté, co pán napsal "Povodně".

Když se Michelangelo obával dostat se do práce, zaměstnal kvalifikované mistra fresky z Florencie. Ale po chvíli jsem je poslal zpátky, protože jsem nebyl spokojen s jejich prací.

Potopa, podobně jako mnoho dalších obrazů Michelangelo (jak je vidět, geniální neměli problémy - podávají co nejvíce podstata každého plátna a fragmentu), bylo místem pro studium povahy člověka, jeho jednání pod vlivem katastrof, neštěstí, katastrof, jeho reakce na všechno. A několik fragmentů tvořených v jedné fresce, na které se tragédie odvíjí.

V popředí je skupina lidí, kteří se pokoušejí utéct na stále existujícím kusu sushi. Vypadají jako hejno vyděšených ovcí.

Někdo doufá, že odloží smrt - své vlastní a své milované. Ten malý chlapec se schovává za svou matkou, která se zdá, že se vydala na osud. Mladík doufá, že se vyhneme smrti na stromě. Další skupina ukrývá kus plátna, doufá, že se skryje od toku deště.

Neklidné vlny stále drží lodi, ve které lidé bojují o vesmír. V pozadí je Ark. Několik lidí buší stěnami a doufá, že budou zachráněni.

Různě vylíčily postavy Michelangela. Obrazy, které tvoří jednu fresku, ukazují odlišné emoce lidí. Někteří se pokoušejí chytit poslední šanci. Jiní se snaží pomoci svým blízkým. Někdo je připraven obětovat souseda, jen aby se zachránil. Ale každý se zajímá o jednu otázku: "Proč bych měl zemřít?" Ale Bůh už mlčí ...

"Obětovat Noe"

V posledním roce práce vytvořil Michelangelo úžasnou nástěnnou malbu "Oběti Noem". Její obraz nám sděluje veškerý smutek a tragédii toho, co se děje.

Noe byl šokován množstvím vody, která padla a současně byla vděčná za jeho spásu. Proto se on i jeho rodina spěchají nabízet Bohu oběť. Tento okamžik se rozhodl zachytit Michelangela. Obrázky s tímto spiknutím obvykle vyjadřují intimitu a vnitřní solidaritu. Ale ne tohle! Co dělá Michelangelo Buonarroti? Obrazy z něj přinášejí úplně jinou zkušenost.

Někteří účastníci scény demonstrují lhostejnost, jiní - vzájemné odcizení, přímá nepřátelství a nedůvěra. Některé postavy - matka s dítětem a starý muž s personálem - ukazují smutek, který se stává tragickým zoufalstvím.

Bůh dělal slib, že už nebude potrestat lidstvo tímto způsobem. Země bude zachráněna pro oheň.

Existuje tolik uměleckých mistrovských děl, které vytvořil velký florentin, že o nich můžete mluvit celé hodiny. Naštěstí dnes každý, kdo se zajímá o umění, může vidět fotografie Michelangelových obrazů (s názvy a krátkým popisem těch nejslavnějších, které jsme vám představili). Tak můžete kdykoli začít užívat výtvory tohoto génia renesance.