Eric Bulatov: obrazy a rysy stylu

Moderní ruský umělec Eric Bulatov - jeden z nejdražších, jehož práce jsou v dražbě za miliony dolarů. Muž, jehož uznání práce přišlo za třicet let. Objevil Evropu. Díky výstavám v galeriích Švýcarska, Německa a Francie začali o něm mluvit v Rusku. V tomto článku se hovoří o obrazech Erika Bulatova a zvláštnostech jeho stylu.

Rodiče E.V. Bulatov

Erik Bulatov se narodil v roce 1933 5. září ve Sverdlovsku (nyní Jekaterinburg), kde těhotná matka šla s otcem na služební cestu do Uralu. Otec - Vladimír Borisovič byl v roce 1937 vyloučen ze strany a vše bylo zatčeno. Podnikatelská matka pronajala chalupu poblíž Moskvy a její otec tam žil již více než půl roku. Zapomněli na něho, nebo spíše, že se na seznamu objevili další, hlavním úkolem bylo zaškrtnout, že někteří nepřátelé lidí byli vzatí. V roce 1941 šel do války jako dobrovolník a v roce 1944 byl zabit. Bulatov připomíná, že jeho otec, když viděl své kresby, věřil, že z něj udělá umělce. Erik Bulatov začal malovat své první malby jako dítě.

Máma z Pole. Byla nadanou osobou. Překročila jsem hranice z Polska do Ruska a nevěděla ani jediné ruské slovo. Dva roky jsem se naučil rusky tak dobře, že jsem začal pracovat jako stenograf. Matka a otec měli různé názory na linii, kterou strana vybrala. Ale protože se navzájem milovali, politika se vytratila do pozadí.

Školení ve škole a Šurikovském ústavu

Ericovy studium začalo u umělecké školy, která patřila Šurikovskému institutu. Studoval tak dobře, že na jeho konci dostal Erik Bulatov medaili, takže nemusel absolvovat přijímací zkoušky na univerzitě. Situace v ústavu byla obtížná, čas byl těžký: padesátá léta, smrt Stalina, boj proti kosmopolitismu.

Neocenitelnou pomoc v tomto okamžiku poskytl Robert Falk a Vladimír Favorsky mladému Eriku Bulatovovi při získávání trvalé nezávislosti ve vztahu k oficiální doktríně vedené v zemi. Na konci institutu bylo jasné, že skutečný umělec by měl být svobodný a nezávislý na státních rozkazech. Ale aby se vyvíjelo, byly potřebné finanční prostředky. O soukromých objednávkách nelze vzít v úvahu. Existovala pouze jedna alternativa - ilustrující dětské knihy.

Tato práce byla nutná. Podzimní a zimní období bylo věnováno práci, spočívající v tvorbě ilustrací. Obrázky Eric Bulatov napsal na jaře a v létě. A v nich jsem cítil, co jsem cítil.

Bulatov - ilustrátor dětských knih

Abych začal pracovat jako ilustrátor, bylo to nutné, protože vzdělání od Erica Vladimirovicha bylo jiné - byl malířem. Ve vydavatelství, kde pracoval Bulatov, existovaly určité požadavky, které musely být splněny. Erik Bulatov ve svých rozhovorech připomíná práci v dětském nakladatelství: "Když se podíváte na ilustraci pohádky, je zahrnut zcela jiný princip myšlení - dítě. Dítě má své vlastní představy o konkrétním hrdinovi pohádky. Když pracujete na ilustraci, musíte to přesně ukázat - vizi dítěte, ne vaše. Práce umělce je zcela svobodné vědomí. Na obrázku je to, že vyjadřujete svou vizi, vnímání, reflexi světa. "

Obrázky Erica Bulatova

Charakteristickým rukopisem, na kterém lze rozpoznat Bulatovovy obrazy, je střet velkého plakátového textu s krajinnou složkou zapůjčenou z tisku. Toto je absurdita reality, která obklopuje umělce a přenesení sovětské symboliky zobrazené na obrázku. To byl Eric Bulatov v sociálně-výtvarném tématu. Jeho raná práce je založena na interakci obrazů a prostorů. Tato fáze uměleckého díla však nebyla oceněna ve své vlasti.

Iluzy o cestách protahujících se do vzdáleností v obrazech Erika Bulatova se čtou jako mrtvé. Obrazová metafora, zobrazená na plátně umělce, je pro publikum srozumitelná. Erik Bulatov na obrázcích s názvy "Horizont" (stěna červeného koberce), "Krasikova ulice" (stánku s obrazem Leninova chůze), "Žiji a vidím" (Kreml), líčil tyto bloky.

Jak Erik Bulatov přišel do společenského umění

Umělecký trend v malování Bulatova se projevil na pozadí americké pop-artové školy, která spojila prostor umění a vrstvu druhé reality. Bulatov pochopil, že pro sovětské lidi ideologie nebyla nic jiného než jejich realita. Ona obsadila celý svůj prostor. Ale mnozí sovětští umělci věřili (díky téže ideologii), že nečistota života nemůže být prokázána, tvůrci by měli žít jako vyhlídka. Proto jeho druzí, kteří pracovali ve společenském umění, nesdíleli vizi Bulatova, který se pokusil ve svých malbách vyjádřit vědomí lidí vytvořených sovětskou ideologií.

сумел обойти ограничения официального советского искусства, развивая очень личный стиль. Bulatovovi se podařilo obejít omezení oficiálního sovětského umění a rozvíjet velmi osobní styl. Jeho obrazy jsou většinou ikonoklastické sbírky, ve kterých je obraz a jazyk spojeny. V krajině, portrétech, městských pohledech používá jako inspiraci i ikonografii sovětského režimu a tradiční myšlenky o přírodě. Výběr barev, geometrických kompozic a použití obrazů z filmů, historie umění nebo reklamy určuje vizuální jazyk Bulatova.

Jako kdyby byl převzat z časopisu "Ogonek" fotografie na fotografii Erica Bulatova "Programový čas". Vykreslil beznaděj a zoufalství osamělé staré ženy, která poslouchala zprávy v televizi. Falešná komunikace s mluvící krabičkou a ideologickou intoxikací lidí z období sovětské je tématem tohoto obrazu.

Ruský evropský umělec

Stalo se tak, že Eric Bulatov a jeho manželka žijí v Paříži od roku 1992. Neměl emigraci, ale prostě šel pozváním do práce. Stalo se to po jeho výstavě, pořádané majitelkou galerie Dina Verny. Právě ona organizovala den zahájení obrazů Erika Vladimirovicha Bulatova, vyváženého z Ruska soukromými sběrateli. Práce opustily zemi legálně, bez překážek, pečeť Ministerstva kultury "Bez umělecké hodnoty". Bulatov pochopil, že obrazy by měly dostat život, měly by být prodány, i když ne drahé. A oni byli vyvezeni ze Sovětského svazu.

Výstava v Curychu přinesla úspěch. Po něm majitelé galerií z různých zemí začali Bulatova pozvat do Německa, Francie a Ameriky. Vernisáže umožnily přestat si vydělávat na živobytí z ilustrací a věnovat se výhradně malbě. Rozhodli se žít se svou ženou ve Francii. Paříž se mi líbila se svou staletou kulturou.

Na otázku, proč odešel do zahraničí, Bulatov ve svých rozhovorech uvedl, že je zajímavé podívat se za horizont. V Sovětském svazu se jeho zájmy omezovaly na společenský prostor, který brání skutečnosti. V Evropě objevil existenciální horizont včetně sociálních prostor.

O výstavách a divácích

Výstavy děl Erica Vladimirovicha v zahraničí probíhají mnohem častěji a ne na nějaké termíny a svátky. Majitelé galerií uvádějí veřejné malby malíře poměrně často. Během svého života v zahraničí byly obrazy Erika Bulatova opakovaně vystavovány v galeriích. Jak říká sám umělec, jeho poslední výstavy od roku 2005 jsou poměrně úspěšné. Byly drženy v Paříži, Ženevě, v Moskvě. Je to zájem umělce o jeho dílo, navíc lidé z různých zemí vykazují živý zájem. Bulatov se necítí uražený ani v zahraničí, ani v Rusku.

Divák je mladík. Mnoho skeptiků tvrdí, že mladá generace nepotřebuje nic a není zajímavé, že umění skončilo. Ne, to není pravda. Mladí lidé nevnímají práci jako něco z minulosti, ale jako živou věc, a to znamená, že umělce rozumí. Koneckonců je třeba posoudit díla umělce z jeho pozice, pochopit jeho individualitu. A podle slov samotného Erica Vladimiroviče chtěl vyjádřit čas.

O obrazech umělce Erica Bulatova z různých dob

Nedávno se na dražbách objevilo více a více malířů, odebíraných západními sběrateli. Nyní jsou získáváni ruskými sběrateli. To znamená, že obrazy se začaly vracet do Ruska. Jedná se hlavně o dílo 1970-1980. Jen fotografie se sociálními tématy nebyly v Rusku. Obrázek Bulatova jako pomníku minulé éry. Skutečnost, že tyto díla žijí a působí dojmem, říká, že umělec byl schopen vyjádřit, chytit ten čas.

Ale nedávná práce je na západě získávána sběrateli. To je způsobeno skutečností, že Eric Bulanov pracuje hlavně se švýcarskými, německými, francouzskými galeriemi.

Dárek do Galerie Tretyakov

Jedna z jeho prací, jak říká sám Bulatov, kterou zjistil velmi obtížně, se v červnu 2017 představil v galerii Tretyakov. Malba Erika Bulatova se nazývá "Malba a diváci". Je to impozantní velikost - dva dva a půl metru. Byl proveden dlouhý a důkladně. "Obraz a diváci" je ovocem Bulatovových úvah o díle Alexandera Ivanova "Vzhled Krista pro lid". Bulatov organicky vstoupil do obrazu moderních návštěvníků, uvažoval o svých předcích, spojených érách a stylech, spojil avantgardní a tradiční realismus.

Jediným místem pro obraz je Galerie Tretyakov, jak rozhodne autor. Koneckonců to bylo tady, že jeho život prošel. Galerie Tretyakov má tři další díla Erika Bulatova z jeho raného období, kdy pracoval na abstraktních formách.