Nejlepší fotografie impresionistů s jmény a fotografiemi

Jedním z největších trendů v umění posledních desetiletí devatenáctého století a počátku dvacátého století je impresionismus, rozšířený po celém světě z Francie. Její zástupci se podíleli na vývoji takových metod a malby, které by umožnily nejživějšímu a nejpřirozenějšímu odrážení skutečného světa v dynamice, aby odhalily jeho nepatrné dojmy.

Ve stylu impresionismu vytvořili řadu umělců plátna, ale zakladatelé hnutí byli Claude Monet, Edouard Manet, Auguste Renoir, Alfred Sisley, Edgar Degas, Frédéric Basile, Camille Pissarro. Není možné jmenovat své nejlepší díla, protože jsou všechny krásné, ale jsou nejznámější, je o nich, že diskuse bude pokračovat.

Claude Monet: "Imprese. Rostoucí slunce

Plátno, ze kterého můžete začít rozhovor o nejlepších malbách impresionistů. Claude Monet napsal v roce 1872 život ve starém přístavu francouzského Le Havre. O dva roky později byl obraz poprvé ukázán veřejnosti v bývalém dílně francouzský umělec a karikaturista Nadar. Tato výstava se stala osudem světa umění. Nejen v nejlepším slova smyslu vděčený Monet, jehož jméno v původním jazyce zní jako "Impression, soleil levant", novinář Louis Leroy poprvé představil termín "impresionismus", označující nový směr v malování.

Snímek byl ukraden v roce 1985 spolu s pracemi O. Renoira a B. Morisota. Našel ji pět let později. V současné době se zobrazí "Impression. Rising Sun "patří do muzea Marmottan-Monnet v Paříži.

Edward Monet: Olimpie

Obraz "Olympia", vytvořený francouzským impresionistou Edouardem Manettem v roce 1863, je jedním z mistrovských děl moderní malířství. To bylo poprvé představeno na pařížském salonu v roce 1865. Impresionistické umělce a jejich obrazy se často staly v centru hlasitých skandálů. Nicméně "Olympia" byla příčinou největší z nich v dějinách umění.

Na plátně vidíme nahá žena, obličej a tělo před publikem. Druhým charakterem je tmavá kůže, v jehož rukou je luxusní kytice zabalena do papíru. Na úpatí postele je černé kotě v charakteristické póze s klenutým zadem. O historii malby není známo mnoho, pouze dvě náčrtky přežily. Model byl s největší pravděpodobností sloužil Maneovým milovaným modelem - Quizem Menhardem. Existuje názor, že umělec použil obraz paní Margaret Bellangeové - Napoleona.

V tomto období tvořivosti, když byl Olimpia vytvořen, byl Manet fascinován japonským uměním, a proto záměrně odmítl vyřešit nuance tmy a světla. Z tohoto důvodu jeho současníci neviděli objem vyobrazeného obrázku, považovali ho za plochý a drsný. Umělec byl obviněn z nemorálnosti, vulgarity. Nikdy předtím, než tato impresionistická malba způsobila takový rozruch a výsměch od davu. Administrativa byla nucena dát kolem ní stráže. Degas srovnal Manetovu slávu, vyhrál Olympii a odvahu, s níž přijal kritiku, s Garibaldiho životním příběhem.

Po téměř čtvrtinu století po výstavě se plátno uchovalo v dílně umělce nepřístupného zvědavým očím. Pak byl opět vystaven v Paříži v roce 1889. Byla téměř koupena, ale umělečtí přátelé shromáždili potřebnou částku a koupili "Olympii" od vdovy Maneta a pak darovali státu. Nyní se jedná o obrázek Muzeum Orsay v Paříži.

Auguste Renoir: "Big Bathers"

Obraz byl malován francouzským umělcem v letech 1884-1887. S přihlédnutím ke všem známým obrazům impresionistů v období mezi 1863 a začátkem dvacátého století jsou "Big Bathers" nazýváni největším plátnem s nahými ženskými postavami. Renoir pracoval na něm už více než tři roky a během tohoto období bylo vytvořeno mnoho skic a skic. V jeho díle nebyl žádný jiný obraz, který by věnoval tolik času.

V popředí vidí divák tři nahé ženy, z nichž dva jsou na břehu a třetí je ve vodě. Čísla jsou psána velmi realisticky a jasně, což je charakteristický rys uměleckého stylu. Modely Renoira byly Alina Sharigo (jeho budoucí manželka) a Suzanne Valadonová, která se v budoucnu stala slavným umělcem.

Edgar Degas: "Modré tanečníky"

Ne všechny slavné impresionistické malby uvedené v článku jsou namalovány v oleji na plátně. Výše uvedená fotografie umožňuje pochopit, co představuje malba "Modré tanečníky". Je vyroben v pastelu na papírovém archu o rozměrech 65 x 65 cm a patří k pozdnímu období umělecké práce (1897). Vymaloval ji s již zhoršenou vizí, takže dekorativní organizace je nesmírně důležitá: obraz je vnímán jako velké barevné skvrny, zvláště pokud se na něj díváme blízce. Téma tanečnic se blížilo k Degasovi. Opět opakovala ve své práci. Mnoho kritiků se domnívá, že harmonie barev a složení "Modrých tanečníků" může být považována za nejlepší dílo umělce na toto téma. V současné době je obraz uložen v Muzeu umění. A.S. Puškin v Moskvě.

Frederick Basile: "Růžové šaty"

Jeden ze zakladatelů francouzského impresionismu, Frederic Bazille se narodil v buržoazní rodině bohatého vinaře. Dokonce i v letech studia na lyceu se začal věnovat malbě. Po přestěhování do Paříže se seznámil s C. Monetem a O. Renoirem. Bohužel umělec byl určen k tomu, aby měl krátkou životní cestu. Zemřel ve věku 28 let v čele francouzsko-pruské války. Jeho, i když jen málo, plátna je však správně zahrnuto do seznamu "Nejlepších obrazů impresionistů". Jeden z nich je "růžové šaty", napsané v roce 1864. Podle všech náznaků lze plátno připsat skorému impresionismu: barevným kontrastům, pozornost k barvě, slunečnímu světlu a zastavenému okamžiku, to samé, co se nazývalo "dojem". Jeden z bratranců umělce Theresa de Horse působil jako model. V současné době patří obraz Orsay Museum v Paříži.

Camille Pissarro: "Boulevard Montmartre. Odpoledne, slunečno

Camille Pissarro se proslavil svými krajinami, charakteristickým rysem je kresba světelných a osvětlených objektů. Jeho práce měla významný vliv na žánr impresionismu. Umělec samostatně rozvinul mnoho z jeho vlastních principů, které v budoucnu vytvořily základ kreativity.

Pissarro rád napsal stejné místo v různých dnech. Má celou řadu pláten s pařížskými bulváry a ulicemi. Nejslavnější z nich je Boulevard Montmartre (1897). Odráží všechen kouzlo, které umělec vidí ve vroucím a neklidném životě tohoto koutku Paříže. Při pohledu na bulvár ze stejného místa to ukazuje divákovi v slunečném a zamračeném dni, ráno, odpoledne a pozdě večer. Na fotografii níže - obraz "Boulevard Montmartre v noci".

Tento způsob byl později přijat mnoha umělci. Zmiňujeme pouze to, co byly obrazy impresionistů namalovány pod vlivem Pissarra. Tento trend je zřetelně vidět v práci Monet (série plátků "Rick").

Alfred Sisley: "Trávníky na jaře"

"Trávníky na jaře" - je jedním z nejnovějších obrazů krajiny Alfred Sisley, psaný v letech 1880-1881. Na něm divák vidí lesní cestu podél břehů Seiny s malou vesnicí na protějším břehu. V popředí je dívka - dcera umělce Jeanne Sisleyové.

Krajina umělce přináší autentickou atmosféru historického regionu Ile-de-France a udržuje v sobě zvláštní měkkost a průhlednost přírodních jevů charakteristických pro určité období. Umělec nikdy nepodporoval neobvyklé efekty a dodržoval jednoduchou kompozici a omezenou paletu barev. Nyní je obraz uložen v Národní galerii v Londýně.

Uvedli jsme nejznámější obrazy impresionistů (s názvy a popisy). Jedná se o mistrovská díla světového malířství. Původem ve Francii byl jedinečný styl malby zpočátku vnímán směšně a ironií, kritici zdůraznili zjevnou neopatrnost umělců v psaných plátnách. Nyní se nikdo neodvažuje napadnout jejich genialitu. Fotografie impresionistů jsou vystaveny v nejprestižnějších muzeích světa a jsou žádoucími exponáty pro každou soukromou sbírku.

Styl nezapadl do zapomnění a má mnoho následovníků. Náš krajan Andrej Koch, francouzský malíř Laurent Parselier, americké ženy Diana Leonardová a Karen Tarltonová jsou známými moderními impresionisty. Jejich obrazy jsou vyrobeny v nejlepších tradicích žánru, plné jasných barev, odvážných úderů a života. Na fotografii výše - dílo Laurenta Parseliera "V paprscích slunce".