Co je dům umění? Definice a původ termínu
Arthouse je v dnešní době docela populární slovo. Mnozí si však ani neuvědomují, že tento směr má svou vlastní dlouhou historii. Co znamená samotný výraz? Když mluvíte vlastními slovy, umělecký dům je žánr filmů, které nejsou určeny pro hromadné prohlížení. Něco druhu kina pro vyvolené.
Otočte se k příběhu
Tradice uměleckohistorických filmů pochází z období dvacátých a třicátých let. Pak mezi režiséry vznikla myšlenka, že kino by mělo být rozděleno na masu a elitu. První kategorie zahrnovala zábavné filmy, dobrodružství, dramata a melodramy, které nebyly navrženy pro vysoce intelektuální vnímání. ублику. Druhá kategorie znamenala rozvinutou a progresivní, ale ne velmi početnou sprinklerovou techniku. Většina diváků vidí film jako zábavu nebo způsob, jak trávit volný čas, ale ne jako umění. Právě to je důvod, proč umělecký dům zajímá tzv. Specializované publikum, tedy lidé s náležitým vzděláním a znalostmi v oblasti kinematografie.
Specifika tohoto výrazu
Určitě odpovězte na otázku "Co je dům umění?" nemůže. Obecně platí, jak již bylo uvedeno výše, žánr filmu. Nicméně, v 40. letech v Americe, umělecké domy nazývaly místa, kde se diváci shromáždili, aby sledovali klasické předválečné národní kino, stejně jako zahraniční pásky nezávislé produkce. Proto není možné argumentovat o tom, co je arthaus, když se zabýváme pouze jednou stranou.
Také, aby se předešlo nejasnostem, stojí za zmínku, že v západních zemích jsou filmy tohoto stylu obvykle nazývány "uměleckým kinem", což značně zjednodušuje kategorizaci.
Arthouse a myšlení
Naneštěstí mnoho klasických filmů (které byly zhruba před 30-40 lety), thrash filmy (jen proto, že jsou nízkopodlažní nebo dokonce bez rozpočtu), indie-komedie (které také natáčí skupina iniciativ, tvůrčí, ale neprofesionální lidé v oblasti filmu). Společnost Arthouse také přebírá vysokou kvalitu s malým rozpočtem. A herci ve filmech tohoto žánru jsou zastřeleni.
V anotacích můžete také často vidět fráze jako "umělecký dům s prvky hrůzy" nebo jiný žánr. Takové filmy nejsou představiteli tohoto stylu, protože jsou skutečně navrženy pro masové publikum, které se zajímají o žánr hororu. Takový film však nelze nazvat elitní.
Původy žánru a první režiséři
Abyste mohli dostatečně navigovat, jaký je umělecký dům, měli byste se seznámit s historií tohoto stylu.
Jak bylo uvedeno výše, arthouse se narodil na počátku 20. století. Řediteli doby byli David Griffith, Jean Cocteau, Sergei Eisenstein. Tyto údaje jsou považovány za předky jazyka kina.
Sergey Eisenstein stal se známý díky filmu "Bitevní loď Potemkin". Ve filmu režisér uvedl do praxe svou teorii, že editace může významně ovlivnit vnímání filmu a emoční stav diváka. Pak se objevily filmy jako "říjen", které se staly součástí slavení 10. výročí říjnové revoluce a "staré a nové". Bylo to Eisenstein, který se ve svých dílech začal věnovat více pozornosti podrobnostem druhého plánu - pohybu davu, doplňků, hry sekundárních postav. On také se stal prvním, kdo upoutal pozornost na spojení mezi emocionálním stavem scény a procesem natáčení - úhel a úhel kamery byly často počátečními body pro přenášení správné nálady.
Ve dvacátých a třicátých letech minulého století byl umělecký dům ovlivněn filmy francouzštiny Španělsko a Německo. Toto období může být nazýváno stáním v jistém smyslu. Během těchto let Alfred Hitchcock a Ivor Montague vytvořili v Anglii filmovou společnost, která byla považována za významnou jako filmy německého filmového studia Universum Film AG, stejně jako nový styl úpravy v sovětském kině.
Také ve Španělsku existují díla Salvadora Daliho a Luisa Bunuela, kteří považovali kinematografii za žánr výtvarného umění, čímž rozšiřují rozsah použití různých prostředků při vytváření malby.
Ve třicátých letech začíná Hollywood vyrábět spoustu masového kina, umělecké dílo upadá do pozadí. Současně se v Itálii odehrává jakýsi průlom ve vytváření elitních filmů. Takové obrazy jako "Řím je otevřené město", "Payza", které jsou považovány za výchozí bod nového pohybu vědomého celovečerního filmu.
Arthouse v poválečných letech
Počátkem 50. let 20. století byla Amerika plná masivního kina, diváci se tak opět vrátili do žánru uměleckého domu.
Do šedesátých let výraz "arthouse" v USA začal znamenat nejen elitní, ale i dokumentární, krátké experimentální filmy. Také v těchto letech se objevuje mnoho uměleckých filmů s prvky zjevení. Taková kategorizace byla a zůstává kontroverzní, jelikož mnoho kritiků tyto obrázky připisuje žánru porna.
V SSSR je toto období spojeno se jménem Andrei Tarkovského. Tento pán je zaslouženě považován za jednoho z nejlepších režisérů v dějinách filmu. Každý film Tarkovského má v sobě hluboký význam, psychologismus a životní perspektivu. Režisér pohltil to, co bylo vytvořeno v kině Dovženka, Kurosavy a jejich předchůdců, a na tomto základě odvodil ještě složitější kinematografii bohatou na emoce a intelektuálnost. Nejslavnějšími jeho díly byly filmy "Kluziště a housle", "Andrej Rublev", "Pohledové sklo" a "Nostalgie". Ten byl spoluautorem s italským filmovým režisérem Tonino Guerrou.
Moderní dům umění
Po 80. letech se do kategorie arthouse přidaly obrazy režiséra, které byly uznány jako nekomerční, ale získaly podporu velkých studií. Na jedné straně takové práce nejsou masivní, na druhé straně - získávají finanční prostředky. Otázka zůstává kontroverzní, ale skutečnost, že tyto filmy mohou být stále považovány za niche, nám dovoluje považovat je za umělecká díla. V každém případě si zaslouží pozornost veřejnosti a rozhodně přispívají k rozvoji kina.
Další kategorie - filmy umění s prvky jiných žánrů, často - horor, thrillery, porno, psychologické drama. Takové obrazy nemusí být nutně levné, mohou být natočeny slavnými studiami. Ano, a oni jsou již propuštěni na velké obrazovce. Nicméně, pokud film nenese zábavní charakter, je také označován jako artkino.
Jak rozlišovat umělecký film?
Ne vždy v anotaci k filmu naznačuje, že patří do žánru uměleckého kina. Ale když víte, co je umělecký dům, můžete nezávisle pochopit, zda obraz spadá do této kategorie. Představujeme několik jedinečných vlastností stylu:
nedostatek razítka;
nebanální spiknutí;
prvky psychologie;
spojení s jinými žánry;
nedostatek zvláštních účinků;
nerelevantní filmy;
malý rozpočet, ale vysoká kvalita.
Závěrem lze říci, že umělecký dům není zábavný film, ale ten, který vychovává diváka a který vás přiměje myslet hlouběji a ve velkém měřítku. Sledování umění kina tedy může být nejen vzrušující, ale i užitečná aktivita.