Dnes vám řekneme, co je Capella. Koncept se týká zpěvu hlasem bez jakéhokoli hudebního doprovodu. Tento fenomén vznikl ve století XVII. Po dlouhou dobu patřil výhradně k náboženským činnostem. Z chrámu pochází a cappella. Takto provedené skladby však překročily náboženské hranice a proměnily se v běžný sekulární jev. Russkí skladatelé z dvacátého století aktivně vytvořili sborové kapely. V současnosti mnoho zpěvů zpívá.
Význam slova "a capella" se týká zpěvu několika hlasů sboru nebo souboru bez hudebního doprovodu. Tento termín je často spojován s papežským uctíváním. Tento jev se rozšířil v lidovém umění Palestriny, stejně jako prozřetelnost skladatelů holandské školy.
Navíc, acapella je styl, který se rozšířil v zpěvu sekulárního umění a madrigals. Tento typ představení byl ve středověku pevně zakotven v kultovní polyfonii. Tento fenomén nejvyššího rozkvětu dosáhne přesně zástupců holandské školy. Velký přínos k rozvoji tohoto jevu vytvořili Scarlatti, Palestrina, Benevoli.
Acapella je druh představení, které v minulých staletích bylo někdy doprovázeno sólovými nástroji nebo obecnými basy. Později se vrátil do verze bez doprovodu. To je schopnost být zvláště ceněna v umění zpěvu. V ortodoxních církvích se obrací k chorálovému zpěvu kapely. Malá hudba byla povolena ve starých kostelech Východu - Etiopské, Malabary, Koptské. Umožnily použití afrických a asijských nástrojů.
V Rusku hovořil skladatel Grechaninov s použitím instrumentálního doprovodu v božských službách. Toto rozhodnutí bylo odmítnuto v letech 1917-1918 Místní katedrála. Zpívání kapely bylo často používáno v sborové komorní hudbě skladatelů z devatenáctého století. V ruské kultuře dvacátého století dosáhly díla takových slavných autorů jako Koval, Chesnokov, Davidenko, Shebalin, Šostakovič, Sviridov, Taneyev a Rakhmaninov. Soudní pěvecká kaple a Synodální sbor si zaslouží zvláštní pozornost. Dnes je kapelka rozšířená v různých zemích.
Acapella je kolektivní zpěv. Gruzínské, bulharské, ukrajinské a ruské lidové umění jsou plné práce takového skladu. Capella ve středověku byla vytvořena jako samostatný styl. Nejvyšší prosperita přišla v renesanci.
Mezi skladatele tohoto období je třeba poznamenat polyfonisty: O. Lasso, J. Benshua, J. Okegem, G. Dufay, J. Despres, J. Obrecht. Palestina má mimořádnou roli ve vývoji tohoto žánru. V Rusku se takový zpěv šíří v náboženské hudbě: díla A. Wedel, D. Bortnyanskyho, M. Berezovského. Na konci devatenáctého století se A. Castalsky, P. Chesnokov, S. Taneyev, S. Rachmaninov obrátili k psaní capella. Sovětští skladatelé vytvořili obrovské množství podobných výtvorů. Mezi nejvýznamnější patří: M. Koval, V. Shebalin, V. Salmanov, A. Davidenko, G. Sviridov, D. Šostakovič.
Acapella je především dobře zaznamenaný vokál. Proto byste měli zajistit, aby hlas zní přirozeně a krásně. To může být provedeno profesionálním zvukovým technikem na vybavení trubek.
Mluvte o tom, jak udělat akapelu bez návštěvy studia. Pro tento účel byly vyvinuty speciální programy. Nejprve musíte nahrávat vokály v režimu mono s určitými parametry. Výsledný materiál se uloží do souboru ve formátu wav. Dalším krokem je zpracování záznamu. Pro tento vhodný hudební editor. Musíte nastavit hlasitost. Chcete-li provádět nejvíce náročnou úlohu, pomůže ekvalizér. Další je "oteplování" zpěvů. Posledním krokem je padding a reverb. Při tomto základním zpracování lze kapapelu považovat za kompletní.
Všimněte si, že současní skladatelé se k tomuto žánru také obracejí. Dnes je a cappella zpívána nejen v kostelech. Tento žánr je oslovován různými skupinami s jejich publikem. A cappella zpěv je představen v různých žánrech: rock, rytmus a blues, jazz, populární pop, lidová hudba.