18. století ve světových dějinách je čas velkých změn v sociální a společenské struktuře a světovém pohledu. Není náhodou, že se nazývá "věk osvícení". Myšlenky Diderot, Rousseau, Radishchev a Voltaire přispěly k prosazování ducha lásky k svobodě, povzbuzované k boji proti náboženské setrvačnosti a dogmatismu.
Nové nové trendy se staly hmatatelnými v kulturním životě všech evropských zemí. Vzdělání, věda, filozofie, umění přinesly otisk myšlenky osvícenců. Kultura Ruska z 18. století také zaznamenala nebývalý nárůst kvůli několika faktorům.
V historické vědě se kultura moskevského království nazývá "starověkým" nebo "středověkým". Peterovy reformy a vytvoření Ruské říše se radikálně změnily nejen sociálně politickou strukturu Ruský stát, ale i jeho kulturní život.
Na přelomu století XVII-XVIII se oslaboval vliv pravoslavné církve, která se snažila chránit zemi před "kacířským" vlivem Západu. Rozvoj kultury 18. století v Rusku tedy již probíhal po evropské cestě. Jedním z největších úspěchů tohoto období bylo vznik sekulárního umění, které se netýkalo církevního světového pohledu.
Obecně platí, že ve vývoji kulturní sféry ruského státu existují tři etapy:
Reformy Petra Velikého tedy měly dvojí důsledky. Na jedné straně položily základy pro obnovu změn ruského umění a na straně druhé přispěly ke zničení kulturních tradic a hodnot Moskevského Ruska.
Vývoj ruské kultury v 18. století byl značně ovlivněn změnami v oblasti vzdělávání, obavou, pro kterou se Peter I. dostal do pozice státní politiky. Za tímto účelem byly v průběhu jeho vlády otevřeny nové vzdělávací instituce:
Přijímači csar-reformátora pokračovali ve své práci, a tak založili sbor Nobility a Page Corps, Institut Smolny, Akademii věd a Moskevskou univerzitu. Do konce století bylo v Rusku již 550 vzdělávacích institucí. První noviny, Kuranty, a pak Vědomosti, přispěly k příčině vzdělání. Kromě toho se v zemi vydalo podnikání a díky proslovu N. Novikovovi se objevily první knihovny a knihkupectví.
Mezi ruskými vědci převládali původně pozvaní odborníci ze zahraničí. Již v roce 1745 byl Lomonosov zvolen do funkce profesora Akademie věd a v následujících letech se Krasheninnikov S., Lepechin I., Rumovský S. a další připojili k řadě ruských akademiků, kteří v rozvoji zanechali výraznou známku:
Vynálezci také významně přispěli k historii ruské kultury 18. století. Například Nikonov E. vytvořil potápěčský oblek a primitivu ponorky. A. Nartov vyvinul novou technologii razby mincí a vynalezl soustruh, stejně jako stroj pro vrtání děla.
V pracích ruských autorů XVIII. Století se zachovaly staré formy prezentace. Nicméně obsah humanistických myšlenek je již v jejich obsahu patrný. Tak populární "příběhy" o hrdinech učí čtenáře, že úspěch v životě nezávisí na původu, ale na osobních kvalitách a ctnostech.
Literatura, jako součást ruské kultury 18. století, byla ovlivněna nejprve barokního stylu a pak klasicismus. První z nich je obzvláště patrná v poezii, překladatelských hrách a láskách. Klasicismus oslavující národní státnost a absolutní monarchie dosáhl vrcholu v ódu Lomonosova. Vedle něj je stejný literární styl charakteristický pro práci Knyazhina Y., Sumarokova A., Kheraskova M., Maikova V. a dalších autorů.
Mezi úspěchy v oblasti literatury patří:
Na konci století byl klasicismus v literatuře nahrazen sentimentalismem vlastním tvůrčímu dílu Karamzina N. Jeho napsaná "Beda Lisa" odráží hluboké pocity a pocity jednoduché dívky, která ví, jak milovat stejně jako ušlechtilou dívku, která vyrostla v blaženosti.
Fonvizin D. a Radishchev A. se ve svých pracích dotýkají akutních sociálních problémů, proto literární vědci vidí v nich rysy realismu, styl, který se vyvíjel v příštím století.
Až do XVIII. Století. Hlavní a ve skutečnosti jediní malíři v Rusku byli bohové-mistři, kteří malovali ikony. S vývojem sekulárního umění se objevují nové žánry. Losenko A. je považován za zakladatele ruského malířství. Ačkoli jeho plátna byla pouze imitací západoevropských modelů, v první polovině 18. století stále znamenalo přerušení ruské kultury s církevním uměním, které diktuje jak formy, tak předměty.
V následujících dekádách se žánr portrétu stal vůdcem ruského malířství. Komorní, obřadní a intimní plátna dlouho zastínila tvorbu domácích scén. Nejznámějšími portréty v té době byli:
Na konci století vytvořily základy umělecké sbírky Hermitage obrazy západoevropských malířů, které koupila císařovna Catherine.
Odchod výtvarného umění z církevního dogmatismu poskytl neuvěřitelnou impuls vývoji sochy. V této oblasti kultura Ruska 18. a 19. století dosáhla výšky světové úrovně. Starožitné sochy zdobené parky a zahrady Petrohradu, fontány - palácové komplexy, lišty a reliéfy - racionální jednoduchost fasád.
V Rusku se plně projevil mnohostranný talent Rastrelli K. Mezi jeho výtvory, které k nám přišli, stojí za zmínku slavnostní busty, sochu Anny Ioannovny a památník Petra Velikého, postavený před Michailovským hradem. Spolu s Rastrelli pracoval i ruský sochař Zarudný Ivan.
Od druhé poloviny 18. století se sochařství v Rusku stalo ještě oblíbenějším, jak požadoval barokní styl. Skulptury oplývají fasády paláců a veřejných budov a reliéfy se aktivně používají k vyzdobení interiérů. Stejně jako v malbě se portrétní žánr aktivně vyvíjel v plastice té doby, ve které téměř všichni talentovaní ruští sochaři měli velký přínos:
Samozřejmě, jedním z nejvýznamnějších úspěchů ruského sochařství 18. století bylo vytvoření "Bronzového jezdce" za císařovnu Kateřinu druhou.
Ruská kultura 18. století je nemyslitelná bez divadla a hudby. V této době byly položeny základy, které umožnily v příštím století jasně projevit národní talenty v těchto oblastech umění.
Pod Petrem se poprvé začaly konat hudební večery - shromáždění, na kterých by mohli tančit dvořané a šlechtici. Současně se učil hrát na violu, cembalo, flétnu, harfu a zpěv sedadel se stal módní.
Vzhled divadla a ruské opery souvisí s hudbou, první z nich byla "Cephal and Procris" pořádaná v roce 1755. Ale historikové umění považují operu "Orpheus a Eurydice" za skladatele Fomin E. Kromě toho hudba složila:
Za vlády Kateřiny bylo zvláště oblíbené poddanské divadlo, které mělo vlastní orchestr. Tyto skupiny často cestovaly značně, čímž vzbuzovaly zájem o tento typ umění. Když už mluvíme o kulturních úspěších té doby, není možné ignorovat otevření v Moskvě roku 1776 Petrovského divadla, předchůdce světově proslulého velkého divadla.
Architektura Ruska XVIII. Století dominovala dvěma styly. Až do poloviny století bylo ruské baroko nahrazeno klasicismem. Pro první styl byly charakteristické rysy zapůjčené od holandských, německých a švédských architektů. Příkladem je katedrála Petra a Pavla.
Nicméně, navzdory zahraničním architektům pozvaným do Ruska, brzy se v rámci baroka začaly vytvářet národní architektonické rysy. Ruský styl je už zřetelný v dílech Ukhtomsky, D., Zemtsové, M., Michurina, I. Architektonická díla Rastrelli B.: Peterhof, Kateřiny a Zimní paláce jsou a zůstávají nezpochybnitelným úspěchem baroka.
Ve druhé polovině 18. století začala kultura Ruska ukazovat rysy nového stylu - klasicismu, který byl nakonec založen v 80. letech. Typickým příkladem architektury tohoto období lze považovat Taurideho palác, který v Petrohradě postavil Starov I. Ve svých vlastních projektech byly vytvořeny následující:
Samozřejmě je velmi obtížné mluvit stručně o kultuře Ruska v 18. století ao jeho úspěších, protože jsou mnohostranné a četné. Přesto není možné argumentovat skutečností, že se jednalo o čas velkého průlomu, který byl do značné míry usnadněn Peterovými reformami. Vliv západního umění, který umožnil, aby se ruská kultura stala sekulární a rozšiřovala rozsah duchovní činnosti, předurčovala směr jejího vývoje v příštím století.